11.5: Пізня імперія
- Page ID
- 40740
Пізня імперія та занепад Римської імперії
За Люмен Навчання
Династія Северана була останнім стабільним періодом імперського правління над Римською імперією до Костянтина. Вбивство Коммода в 192 році н.е. вкотре занурило Римську імперію в рік громадянської війни. П'ять генералів змінили один одного до п'ятого, Септимій Північ, консолідував владу і зумів царювати над Римом аж до своєї смерті від хвороби, через 19 років в 211 році н.е. Він заснував династію Северан, яка панувала до 235 н.е., під наглядом п'яти різних імператорів. На жаль для Риму економіка і бюрократична і адміністративна влада імператора і Сенату за цей час знижувалися. П'ять северанських імператорів зіткнулися з великими труднощами зі збереженням контролю над імперією. Їхні неприємності демонструють важливість цього ключового періоду, який в кінцевому підсумку призвів до занепаду Риму.
Септимій Північний
Щоб посилити свою претензію як імператора, Септимій Північ оголосив себе таємним сином Марка Аврелія і навіть мав його портрет, виготовлений аналогічно йому. Як і Марк Аврелій, Септимій Северус носив свою бороду густу і кучеряву в стилі грецьких філософів. Його портрети показують його як старий, але придатний і без зморшок мудрості, помічених у республіканському веристичному портреті.
Тріумфальні арки Септимія Севера
Дві тріумфальні арки на замовлення Септимія Севера стоять і сьогодні: перша на північно-західному вході на Римський форум, а друга на головній дорозі, що веде в місто Лептис Магна, римську колонію в сучасній Лівії, де народився Септимій Северус. Обидва були зведені в 203 році н.е. І в пам'ять про перемогу імператора над парфянами.
Римська арка Септимія Севера нагадує тріумфальну арку Августа, також зведену на честь власної перемоги над парфянами. Як і арка Августа, Септимія - це потрійна арка - єдина вціліла арка в Римі (див.\(\PageIndex{1}\) Рис.
Декоративні панно зображують сцени завоювання, що перегукуються з військовими сценами на Колоні Траяна і Марка Аврелія. Вони, втім, відходять від класичного стилю, стилістично нагадуючи більше фігури на Колоні Марка Аврелія. Фігури на панно вирізані з високим рельєфом, і на кожній зображено кілька сцен.
Невеликі фризи, що переказують тріумфальну процесію, також обрамляють панелі. Інші декоративні елементи включають в себе крилаті перемоги в лиштвах і два набори з чотирьох колон, по одній з кожного боку, які обрамляють арки.
Колони окремо стоять, декоративні доповнення до арки. На постаменті кожного розташовані рельєфи римлян, які ведуть полонених парфян. Ця арка візуально нагадує тріумфальні арки минулого, що стояли на Римському форумі, і виражає спадкоємність імперського правління Септимія Севера і імпульс імперії (див. Рис.\(\PageIndex{2}\)).
купальні Каракалли
Каракалла був одним з останніх імператорів століття, який мав час, ресурси та владу для будівництва в місті Римі. Його найдовший внесок - великий банний комплекс, який стоїть на південний схід від центру Риму. Він охоплював понад 33 акрів і міг одночасно вмістити понад 1600 купальників. Купання було важливою частиною римського повсякденного життя, а лазні були місцем для відпочинку, бізнесу, спілкування, фізичних вправ, навчання та незаконних справ. Ці ванни не тільки проводили традиційні басейни для купання, але й суди для тренувань, роздягальні та грецькі та латинські бібліотеки. Мітрей також був знайдений на сайті.
Архітектурно Терми Каракалли демонструють вражаючу майстерність римського будівництва та важливість бетонних та склепінних систем, розроблених римлянами для створення великих та вражаючих будівель із стелями, що охоплюють великі відстані. Будівля була щедро прикрашена мармуровим шпоном, химерними мозаїками та монументальними грецькими мармуровими статуями (див. Великий план підлоги для терм Каракалли на малюнку\(\PageIndex{3}\) та малюнок реконструкції на малюнку\(\PageIndex{4}\).
Квіринальський пагорб Серапеум
У 212 році Каракалла звів храм, званий Серапеум, на пагорбі Квірінал, присвячений єгипетському богу Серапісу, людському божеству, який поділяв грецькі та єгипетські атрибути. Цей Серапеум був, за більшістю збережених рахунків, самим розкішним і архітектурно амбітним з тих, що побудовані на пагорбі (див. Малюнок\(\PageIndex{5}\)).
Храм охоплював понад три гектари. Він складався довгим двориком, оточеним колонадою, і ритуальної зоною, де зводилися статуї і обеліски. Розроблений, щоб справити враження на своїх відвідувачів, храм похвалився колонами майже 70 футів заввишки і більше шести футів в діаметрі, сидячи на вершині мармурових сходів, які з'єднували підставу пагорба з святилищем.
Руїни Серапеума показують суміш цегли і бетону при регулярному використанні круглої арки. Символічно храм означав різноманітність, якого римський пантеон досяг до третього століття.
Скульптура під час занепаду Римської імперії
Період домінування, коли воюючі генерали контролювали Рим, був часом, відзначеним невпевненістю, тривогою та швидкою спадкоємністю імператорів.
Після Каракалли
Імператор Каракалла був убитий під час агітації проти парфян у 217 році н.е. Його швидко змінив член його особистої гвардії Макрін, який правив менше року до власної смерті. Елагабал, онук сестри Юлії Домни, і його двоюрідний брат Олександр Северус були останніми в лінії Северана. Обом чоловікам вдалося зберегти контроль над Римом, а Олександр Северус навіть зміг поліпшити економічний стан імперії. Після смерті Олександра від рук власних солдатів Рим занурився в тривалий період непростих, стрімких спадкоємств, іменованих Кризою третього століття, кризою, яка тривала п'ятдесят років.
Солдатські імператори
Першими 26 імператорами цього періоду були генерали, які або проголошували себе, або були офіційно визнані імператором. Їх правління тривало від пари місяців до пари років. Той факт, що всі вони були генералами в римській армії, підкреслює військову невпевненість імперії в цей час.
Замість захисту кордону або торгових шляхів легіони солдатів часто воювали один з одним на підтримку того чи іншого імператора. Оскільки римська влада все ще була зосереджена в Римі, єдиним будівельним проектом, який досяг успіху в цей період, було будівництво та підтримку Авреліанської стіни міста під імператором Авреліаном (р. 270—275 н.е.).
Портрети Траяна Деціуса (р. 249—251 н.е.) та Требоніана Галла (р. 252—253 н.е.) служать ілюстрацією нестабільності періоду та необхідності солдатів-імператорів стверджувати владу, щоб зберегти деяку подобу контролю.
Траян Деціус
Портрет Траяна Деціуса спочатку, здається, бере свій художній стиль від республіканського веристичного портрету, але ближчий погляд розкриває щось інше. Замість того, щоб зобразити гіперреалістичний портрет старого і мудрого людини, цей портрет розкриває тривогу і нервозність імператора. Його брова борознена турботою і зморшками, а очі і рот надають відчуття страху і туги (див. Малюнок\(\PageIndex{6}\)).
Требоніан Галлус
Портрет його наступника Требоніана Галла приймає інший стиль, спираючись на старі скульптури та оповідні умовності, щоб зобразити імператора як сучасного героя. Ця бронзова статуя, більша за життя, зображує м'язистого, оголеного чоловіка з піднятою правою рукою в жесті мови. Він, здається, знаходиться в позі adlocutio, звертаючись до військ або, можливо, народу Риму (див. Рисунок\(\PageIndex{7}\)) . Його голова значно менша за тулуб і непропорційна його тілу. Це робить акцент на його основній масі і нагадує глядачеві про владу імператора і стабільність, яку він сподівався створити.
Пізнє античне мистецтво: саркофаг Людовізі
Скульптура в цей період демонструє стиль і дизайн мистецтва пізнього античного мистецтва, яке спочатку було розроблено наприкінці другого століття н.е. з плебейських моделей. Виникнення стилю відповідає соціальним, політичним та економічним потрясінням імперії, що почалися під час правління Коммода. Цей стиль знімає класичні умовності реалізму. Вона виштовхує своїх персонажів на передній план і майже повністю прибирає фон.
У сценах, показаних на саркофазі Людовисі, підрізання глибокого рельєфу демонструє віртуозну і дуже трудомістку бурову роботу, яка передає хаос і відчуття втомленої, відкритої перемоги. Відрізняється від більш ранніх батальних сцен на саркофагах, в яких більш неглибоко вирізані фігури менш заплутані і переплітаються (див.\(\PageIndex{8}\) Рис. На відміну від більш ранніх римських зображень війни, ця сцена не відрізняє генерала за його вбранням або заручини в битві. Швидше, він лише трохи більше, ніж фігури навколо нього.
З кінця другого століття римське мистецтво все частіше зображувало битви як хаотичні, упаковані, одноплощинні сцени, які підкреслюють дегуманізовані варвари, які нещадно піддаються римської військової могутності, в той час, коли насправді Римська імперія зазнавала постійних вторгнень від зовнішніх загроз, які призвели до падіння імперії на Заході. Хоча озброєні, варварські воїни, як правило, ідентифікуються як готи, зображуються як безпорадні, щоб захистити себе.
Після солдатів імператорів
Криза третього століття продовжилася після правління солдатських імператорів, як титул імператора був виставлений на аукціон найвищим преторіанської гвардії і різні люди, не завжди генерали, з усього імперії захопили владу протягом коротких періодів часу. Цей процес тривав до правління Діоклетіана, починаючи з 284 року н.е.
Портрет Галерія
Галерій служив у Тетрархії з 293 по 311 рік н.е., почавши свою кар'єру Цезаря Заходу (293—305) при Діоклетіані, і врешті-решт піднявшись до серпня Заходу (305—311) після виходу на пенсію Діоклетіана. Під час свого правління він проводив агітацію, за сприяння Діоклетіана, проти імперії Сасанідів (нео-перських) і звільнив їх столицю в 299 році. Він також проводив агітацію через Дунай проти Карпі (в сучасній східній Румунії), і переміг їх у 297 і 300 роках. Він виступав проти християнства і курирував проведення Діоклетіанічних гонінь, які скасували права християн і наказали, щоб вони відповідали традиційним римським релігійним практикам. Однак ближче до кінця свого правління в 311 році він видав указ про терпимість.
Порфіровий бюст Галерія (бл. 300 р. н.е.) показує напрямок, який портрет брав у четвертому столітті. Цей бюст з палацу імператора має обличчя, яке багато в чому натуралістичне з великими виразними очима і бровами, подібними до тих, що на груповому портреті тетрархів, які схиляються до абстракції (див. Рисунок\(\PageIndex{9}\)). Ці атрибути слідують атрибутам інших скульптур стилю пізньої античності і віщують все більш геометричну форму, яку риси обличчя припускали б в імперському портреті та скульптурі загалом.
Костянтин
Діоклетіан і його співімператор Максиміан зрікся влади 1 травня 305 року н.е. Однак протягом наступних п'яти років Максиміан зробив кілька спроб повернути собі титул, а потім покінчив життя самогубством в 310 році. Тим часом влада перейшла до сина Максиміана Максенція і Костянтина, сина третього співімператора Констанція.
На жаль, для спадщини Діоклетіана та стабільності, створеної Тетрархією, боротьба за владу між двома спадкоємцями спалахнула через рік після зречення колишнього Августа. Коли Констанцій помер 25 липня 306 року, війська його батька проголосили Костянтина Августом в Еборакумі (Йорк, Англія). У Римі фаворитом був Максентій, який захопив титул імператора 28 жовтня 306 року. Галерій, правитель східних провінцій і старший імператор в імперії, визнав претензію Костянтина і ставився до Максенція як до узурпатора. Галерій, однак, визнав Костянтина, що має лише менший імператорський чин Цезаря.
Незважаючи на заколот проти співімператора Галєрія Севера в 307 році і подальшу неспроможність Галерія захопити Рим, Костянтину вдалося уникнути конфлікту більшу частину цього періоду. Однак до 312 року Костянтин і Максентій зайнялися відкритими бойовими діями, завершившись битвою на Мільвіанском мосту, в якій Костянтин вийшов переможцем. Хоча він приписував цю перемогу на допомогу християнському богу, він не перейшов до християнства, поки не опинився на смертному одрі. Однак у наступному році він прийняв Міланський едикт, який легалізував християнство і дозволив його послідовникам почати будівництво церков. З ростом кількості християнської громади та впливу, легалізація християнства була для Костянтина прагматичним кроком.
Після повстання від Ліцинія, його власного співімператора в 324 році н.е., Костянтин врешті-решт мав свого колишнього колеги страчений і консолідований влада під єдиним правителем. Будучи єдиним імператором імперії з новоствореною стабільністю, Костянтин зміг протегувати великими будівельними проектами в Римі. Однак, незважаючи на свою увагу до цього міста, він переніс столицю імперії на схід до новоствореного міста Константинополя (сучасний Стамбул).
Рим після Костянтина
Після заснування Костянтином Нового Риму в Константинополі, популярність і значення міста Риму зменшилися. Імперія тоді була розділена на східну і західну. Більш процвітаюча східна половина імперії продовжувала процвітати, головним чином завдяки її з'єднанню з важливими торговими шляхами, тоді як західна половина імперії розпалася.
У той час як Візантія контролювала Італію та місто Рим часом протягом наступних кількох століть, здебільшого Західну Римську імперію, оскільки вона була менш міською та менш процвітаючою, було важко захистити. Дійсно, місто Рим був неодноразово звільнений вторгненням армій, включаючи остготів і вестготів, протягом наступного століття. Багаторазові міщення Риму призвели до рейдерства мармуру, фасадів, декору та колон з пам'ятників і будівель міста. Частини Стародавнього Риму, особливо Республіканський форум, знову повернулися на коров'ячі пасовища, якими вони спочатку були на момент заснування міста, оскільки повені з Тибру омивали їх у сміттях та осадах.
Константинополь
Костянтин виклав нову площу в центрі старої Візантії, назвавши її Августеєм. Новий сенат-будинок розмістився в базиліці на східній стороні. На південній стороні великої площі був зведений Великий палац імператора з його імпозантним входом і його парадною сюїтою, відомою як Палац Дафни. Поруч знаходився величезний Іподром для перегонів на колісницях, що вміщав понад 80 000 глядачів, і знамениті купальні Zeuxippus. Біля західного входу в Августеум знаходився Міліон, склепінчастий пам'ятник, від якого вимірювалися відстані по всій Східній Римській імперії.
Мезе, велика вулиця, викладена колонадами, вела від Августеуму. Коли він спускався на Перший пагорб міста і піднявся на Другий пагорб, він пройшов преторій або юридичний суд. Потім він пройшов через овальний Форум Костянтина, де знаходився другий сенатський будинок і висока колона зі статуєю Костянтина в образі Геліоса, увінчана ореолом з семи променів і дивиться в бік сонця, що сходить. Звідти Месе пройшов далі і через Форум Таурі, а потім Форум Бовіс, і, нарешті, на Сьомий пагорб (або Ксеролоф) і через Золоті ворота в Константинівській стіні (див. Рисунок\(\PageIndex{10}\)).
Храм, присвячений єгипетській богині Ісіді в Південній Італії. Єгипетські правителі зображували як фараонів, так і грецьких царів. Мумії, що несуть портрети в римському стилі. Хоча підручник стосується Єгипту, Греції та Риму окремо, існував значний вплив та обмін між цими групами навколо Середземного моря. Це були не просто предмети мистецтва, які рухалися між імперіями, як Луїджі Прада описує в «Багатомовність уздовж Нілу», але також мовні традиції, релігійні переконання та політичні ідеології, які сходилися, що призвело до синтезу багатих культурних традицій.
Наступна стаття з Музею Гетті додатково досліджує такі тривалі художні та культурні зв'язки між стародавнім середземноморським світом та Єгиптом.
За Нілом: Єгипет і класичний світ
Надано музеєм Гетті
Єгипет був найдавнішою та найбільш імпозантною цивілізацією стародавнього світу, відомим своїм винаходом писемності, монументальними пірамідами та храмами, а також знаннями історії, астрономії, математики, магії та медицини. Завдяки цьому культурному престижу, а також торгівлі та дипломатії Єгипет чинив значний вплив на сусідні культури по всьому Середземномор'ю, і, в свою чергу, постраждав від них. Ця виставка досліджує багату історію взаємозв'язків між Єгиптом, Грецією та Римом протягом більш ніж двох тисяч років, від бронзового століття до римського імперського періоду.
Торгівля та обмін подарунками є найбільш помітними рисами ранніх контактів у століттях після 2000 року до нашої ери, коли єгипетські фараони відправляли кам'яні посудини та інші предмети розкоші на Мінойський Крит і Мікенську Грецію, в обмін на срібні злитки та ароматичні олії в тонко прикрашеній кераміці. Мінойські художники навіть вирушили до Єгипту, щоб прикрасити королівський палац фресками в мінойському стилі. В кінці сьомого століття до нашої ери греки отримали дозвіл фараона на створення торгової колонії в дельті Нілу. Початок монументальної мармурової скульптури і архітектури в Греції в цей час виявляють явний вплив Єгипту на розвиток грецького мистецтва.
Вся попередня взаємодія була затьмарена завоюванням Олександром Македонським Єгипту в 332 році до н.е., що поклало на себе майже три століття грецького правління при династії, заснованої його генералом Птолемеєм. Подальше змішування грецького та єгипетського населення породило різноманітну культуру, яка охоплювала як місцеві, так і зарубіжні релігійні практики та художні стилі. Після того, як римляни розгромили останнього правителя Птолемеїв Клеопатру в 31—30 рр. До н.е., вони поглинули Єгипет у свою імперію як найбагатшу провінцію. Класичне мистецтво мало сильний вплив на Єгипет в цей період, особливо в похоронному портреті; і захоплення всім єгипетським речами швидко поширилося по всій Римській імперії.
Завантажити контрольний список об'єктів виставки
Єгипет і Егейське море в епоху бронзи (2000—1100 рр. до н.е.)
Мінойська цивілізація - названа на честь легендарного царя Міноса - процвітала на острові Крит в 2000-1450 роках до н.е. У ряді міст, включаючи Кносс і Фест, недавно побудовані палаци були центром релігійних ритуалів, майстерень художників і торгівлі. Мінойські моряки пробралися до Єгипту, торгуючи сріблом, запашною олією та керамікою на сировину та предмети розкоші, які вони привезли додому. Деякі єгипетські об'єкти, здається, досягли Криту як королівські дари. Ці обміни надихнули як єгипетських, так і мінойських майстрів на імітації виробів один одного, і взаємний вплив поширився на релігію і медицину (див. Рис.\(\PageIndex{11}\)).
У той же час перші грекомовні люди заснували королівства в материковій Греції, зокрема в Мікенах. Досвідчені у війні, мікенці стали домінуючою державою в Егейському морі в 1500—1200 до н.е., взявши під контроль Крит близько 1450 року до н.е. Вони продовжували торгувати з Єгиптом і пропонували свою службу солдатами в єгипетській армії.
Хвилі імміграції та насильницького конфлікту по всьому східному Середземномор'ю принесли кінець палацовим культурам Греції, Анатолії (нинішня Туреччина) та більшої частини Леванту (нинішній Ліван, Сирія та Ізраїль) незабаром після 1200 до н.е. Єгипет, однак, зміг протистояти загарбникам і пережив бурхливий колапс, який торкнувся решти регіону.
Греки повертаються до Єгипту (700—332 рр. До н.е.)
.png)
Контакт між Грецією та Єгиптом зменшився після розпаду мікенських царств наприкінці бронзового століття (1200—1100 рр. До н.е.), але греки почали повертатися до Єгипту в сьомому столітті до нашої ери. Як і раніше, вони прийшли як купці, так і солдати, а єгипетські фараони, знаходячи свої послуги вигідними, дозволили їм оселитися. Грецькі торговці з Іонії (сучасна західна Туреччина) і островів Родос і Егіна заснували важливу колонію в Наукратіс, в західній дельті Нілу. Хоча єгиптяни не заохочували тісні стосунки з поселенцями, деякі греки піднялися на високі посади при королівському дворі. Фараон Амасіс II (правив 570—527 рр. До н.е.), зокрема, був шанувальником греків і одружився на грецькій принцесі з грецького міста Кирени.
Грецькі художники були дуже натхненні мистецтвом та архітектурою, з якими вони зіткнулися в Єгипті. Ремісники в Наукратісі і на грецьких островах навчилися імітувати єгипетські бронзові статуетки, фаянсові судини та інші дрібні предмети розкоші, які цінувалися за технічну вишуканість і екзотичність. Скульптори в Греції почали створювати фігурні статуї за моделями монументальних єгипетських типів, почавши процес винаходу і експериментів, які тривали б століття.
Птолемей Єгипет (323—30 рр. До н.е.)
У 332 році до н.е. Македонський цар Олександр Македонський захопив Єгипет в рамках свого походу на завоювання Перської імперії. Після передчасної смерті Олександра в 323 році до н.е., контроль над Єгиптом перейшов до його генерала Птолемея, який проголосив себе царем в 305 році до н.е. і заснував династію, яка правила майже три століття, причому п'ятнадцять послідовних монархів, кожен з яких брав одне і те ж ім'я. Птолемеї підтримували багато існуючих політичних та релігійних установ, які вони знайшли в Єгипті, але створили гібридну греко-єгипетську культуру. Нова столиця під назвою Олександрія, на узбережжі Середземного моря, стала найбільшим і найбагатшим містом елліністичного грецького світу, а також великим центром навчання.
Птолемеї були чудово екстравагантними і не шкодували витрат на просування себе та своїх династичних прагнень. Їх портрети поширювалися через кам'яну скульптуру, золоті та срібні монети, а також дорогоцінні дорогоцінні камені та камеї. Мармурові статуї зображували їх як грецьких царів і цариць з індивідуальними рисами, в той час як темні кам'яні фігури і рельєфи представляли їх як єгипетських фараонів, які роблять підношення місцевим богам (див. Рисунок\(\PageIndex{13}\)).
Портрети єгипетських жерців і чиновників
Починаючи з 2600 р. до н.е., єгипетські священики та високі чиновники були вшановані портретними статуями, що відображаються в храмах
Ряд цих творів разюче натуралістичні. Хоча деякі можуть відображати фактичну зовнішність, багато хто використовує звичайні манеризми - такі як тілесне тіло, високі вилиці, виражені очниці та сумовані губи - щоб надати реалістичне обличчя. Під час пізнього періоду Єгипту (664—332 рр. До н.е.) скульптори передавали індивідуальність через черепа неправильної форми, деталізовані очі і вуха, зморшки в куточках очей, борозні брови, провисання плоті і навіть рубці і бородавки (див. Рис.\(\PageIndex{14}\)). Після грецького завоювання Єгипту художники продовжували створювати яскраві портрети в цій традиції, але іноді додавали риси, що демонструють сучасний елліністичний вплив.
Єгипет і Римська імперія (30 до н.е. 300)
Римський генерал Октавіан (майбутній імператор Август) привів Єгипет під римське панування з поразкою Клеопатри VII і Марка Антонія в 31—30 роках до н.е. Як і Птолемеї до них, римські імператори часто представляли себе місцевим жителям єгипетськими фараонами. Населення тепер було сумішшю єгиптян і греків, багато з яких були двомовними. Вони шанували богів обох культур, а їх релігійне та похоронне мистецтво відображає це складне поєднання етнічних груп та впливів.
Римляни дивувалися багатству, стародавнім традиціям і таємничій релігії щойно придбаної землі. Імператори привезли обеліски і кам'яні статуї з Єгипту в Рим, щоб продемонструвати свою владу як завойовників. Римські скульптури, картини, мозаїки та предмети розкоші, що викликають єгипетські сюжети та пейзажі, стали надзвичайно модними як прикраса для вілл. Такі божества, як Ісіда і Серапіс, здобули популярність за межами Єгипту і знайшли шанувальників по всій Римській імперії.
Єгипет і Південна Італія
Багато творів мистецтва з єгипетськими сюжетами були знайдені в Помпеях, Геркуланумі, Стабії та інших місцях навколо Неаполітанської затоки, які були поховані виверженням гори Везувій в 79 році нашої ери. Приватні вілли були прикрашені фресками, які викликали народ, ландшафт і релігію Єгипту. Статуетки та ритуальні знаряддя, виявлені в деяких будинках, свідчать про те, що їх окупанти прийняли поклоніння єгипетським божествам.
Культ Ісіди користувався великою популярністю на півдні Італії, а святилища, присвячені богині, розійшлися по всьому регіону. Видатний храм Ісіди в Помпеях містив римські статуї і настінні розписи на єгипетську тематику, а також роботи, імпортовані з Єгипту. За часів правління імператора Доміціана (81—96 рр. н.е.) у важливому місті Беневентум (нинішній Беневенто), на північний схід від Неаполя, був створений великий храм Ісіди. Він був прикрашений численними скульптурами, вирізаними з єгипетських каменів, в тому числі двома гранітними обелісками в честь правителя і богині (див.\(\PageIndex{16}\) Рис.
Єгипет і Рим
Єгипетські твори мистецтва дійшли до Риму ще в третьому столітті до нашої ери, спочатку як королівські дари від Птолемеїв, а потім задовольнити багатих римлян, які бажають екзотичного прикраси для своїх будинків. Після завоювання Єгипту в 30 році до н.е. імператор Август привіз з регіону багато трофеїв як символи імператорського тріумфу. Нещодавно створені храми в Римі, присвячені божествам Ісіди і Серапіса, виставлені статуї, імпортовані з Єгипту, а також скульптури, зроблені в Італії в єгипетському стилі. Захоплення нещодавно приєднаною землею спонукало до виготовлення всіляких образів, що викликають спонукання. Нілотичні пейзажі з'явилися на фресках стін розкішних римських вілл; єгипетські мотиви прикрашали меблі, срібні вироби та скляні посудини; і ліпили єгипетські божества, крокодили та бегемоти населяли приватні сади.
Єгипетська скульптура з вілли Адріана
Під час візиту римського імператора Адріана до Єгипту в 130—131 роках н.е., його супутник Антинус трагічно потонув у річці Ніл. Скорботний правитель ушанував пам'ять свого юного коханого, заснувавши неподалік від місця його смерті місто Антінополіс. Він також заснував римський культ, в якому Антиноус був шануваний як напівбожественний герой і прирівнювався до Осіріса, єгипетського бога підземного світу.
Пишна імператорська вілла Адріана в Тіволі, на північний схід від Риму, була прикрашена численними статуями Антинуса в єгипетському костюмі, а також багатьма іншими скульптурами з єгипетськими образами (див. Рис.\(\PageIndex{18}\)). Величезний комплекс був розроблений, щоб викликати широкі подорожі правителя по всій Римській імперії. Терасний сад з довгим басейном отримав назву Канопус на честь місця поблизу Олександрії в Єгипті, а святилище, яке, можливо, було присвячене Антину, містило в його пам'яті обеліск.
Статті в цьому розділі:
- Безмежна історія мистецтва, «Запад Римської імперії». (CC BY SA)
- Музей Гетті, "За Нілом: Єгипет і класичний світ. «Використовується за дозволом.