Skip to main content
LibreTexts - Ukrayinska

7.4: Верізмо

  • Page ID
    50579
  • \( \newcommand{\vecs}[1]{\overset { \scriptstyle \rightharpoonup} {\mathbf{#1}} } \) \( \newcommand{\vecd}[1]{\overset{-\!-\!\rightharpoonup}{\vphantom{a}\smash {#1}}} \)\(\newcommand{\id}{\mathrm{id}}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \( \newcommand{\kernel}{\mathrm{null}\,}\) \( \newcommand{\range}{\mathrm{range}\,}\) \( \newcommand{\RealPart}{\mathrm{Re}}\) \( \newcommand{\ImaginaryPart}{\mathrm{Im}}\) \( \newcommand{\Argument}{\mathrm{Arg}}\) \( \newcommand{\norm}[1]{\| #1 \|}\) \( \newcommand{\inner}[2]{\langle #1, #2 \rangle}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \(\newcommand{\id}{\mathrm{id}}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \( \newcommand{\kernel}{\mathrm{null}\,}\) \( \newcommand{\range}{\mathrm{range}\,}\) \( \newcommand{\RealPart}{\mathrm{Re}}\) \( \newcommand{\ImaginaryPart}{\mathrm{Im}}\) \( \newcommand{\Argument}{\mathrm{Arg}}\) \( \newcommand{\norm}[1]{\| #1 \|}\) \( \newcommand{\inner}[2]{\langle #1, #2 \rangle}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\)

    Verismo, що в цьому контексті означає «реалізм», - це назва руху, який виник в опері наприкінці 19 століття. Композитори версімо опер вибирали реалістичні установки, часто зображуючи боротьбу і драму простих людей. У цьому вони реагували проти грандіозності та міфологічної спрямованості романтизму. Верізмо, як і імпресіонізм, є частиною переходу від романтичної епохи до сучасної і цілком виправдано може вивчатися як частина будь-якого періоду. Так само, як ми вивчали Бетховена в класичну епоху та Шуберта в епоху романтики, ми розглянемо оперу верізмо (і одного з її найбільших практиків Джакомо Пуччіні) у нашому дослідженні романтичного періоду та імпресіонізму в нашому дослідженні 20 століття.

    Вступ

    В опері верізмо (що означає «реалізм», від італійського vero, що означає «правда») був постромантичною оперною традицією, пов'язаною з італійськими композиторами, такими як П'єтро Масканьї, Руджеро Леонкавалло, Умберто Джордано та Джакомо Пуччіні.

    Верізмо як оперний жанр мав свої витоки в італійському літературному русі, який також називають «верізмо» (див. Verismo (література)). Італійський літературний рух верізмо, в свою чергу, було пов'язане з міжнародним літературним рухом натуралізму, який практикував Еміль Зола та інші. Як і натуралізм, літературний рух verismo прагнуло зобразити світ з більшим реалізмом. При цьому італійські автори верісмо, такі як Джованні Верга, писали про тематику, таку як життя бідних, які взагалі не розглядалися як придатний предмет для літератури. Короткий розповідь Верги під назвою Cavalleria rusticana («Сільське лицарство»), який потім перетворився на п'єсу того ж автора, став джерелом для того, що зазвичай вважається першою оперою verismo: Cavalleria rusticana Масканьї, прем'єра якої відбулася 17 травня 1890 року в театрі Костанці в Римі. Таким чином, оперний жанр верізмо створив кілька помітних творів, таких як Pagliacci, прем'єра якого відбулася в Театрі Даль Верме в Мілані 21 травня 1892 року, і Тоска Пуччіні (прем'єра в Театрі Костанці в Римі 14 січня 1900 року). Жанр досяг піку на початку 1900-х років і затримався в 1920-х роках.

    З точки зору тематики, як правило, «[v] ерізмо опери зосереджені не на богах, міфологічних фігурах або королів і цариць, а на середньостатистичному сучасному чоловікові і жінці та їх проблемах, як правило, сексуального романтичного або насильницького характеру». Однак дві невеликі жменьки опер верізмо, які все ще виконуються сьогодні, займають історичні сюжети: Тоска Пуччіні та Андреа Шеньє Джордано. «Музично композитори verismo свідомо прагнули до інтеграції основної драми опери з її музикою». Ці композитори відмовилися від «речитативної та сценографічної структури» попередньої італійської опери. Натомість опери були «наскрізним складенням», з невеликими перервами у плавно інтегрованому співаному тексті. Хоча опери verismo можуть містити арії, які можна співати як окремі твори, вони, як правило, пишуться, що виникають природним шляхом з їх драматичного оточення, і їх структура є змінною, заснована на тексті, який зазвичай не відповідає звичайному строфічному формату.

    Найвідомішими композиторами, які створювали твори в стилі верізмо, були Джакомо Пуччіні, П'єтро Масканьї, Руджеро Леонкавалло, Умберто Джордано і Франческо Чілея. Було, однак, багато інших верісти: Франко Альфано, Альфредо Каталані, Гюстав Шарпантьє (Луїза), Еуген д'Альберт (Тіфланд), Ігнац Вагальтер (Der Teufelsweg and Jugend), Альберто Франкетті, Франко Леоні, Жюль Массене (La Navarraise), Лічіно Refice, Ерманно Вольф-Феррарі (I gioielli делла Мадонна), і Ріккардо Зандонай.

    Термін verismo може викликати плутанину. Окрім посилання на опери, написані в реалістичному стилі, цей термін також може використовуватися більш широко для позначення всього виходу композиторів giovane scuola («молода школа»), покоління композиторів, які були активними в Італії в період, що стиль верізмо було створено. Один автор (Алан Маллах) запропонував термін «плебійська опера» для позначення опер, які дотримуються сучасної та реалістичної тематики, для якої спочатку був придуманий термін verismo. У той же час Маллах ставить під сумнів цінність використання такого терміна, як verismo, який нібито описує предмет і стиль творів, просто для ідентифікації музично-драматичного виходу цілого покоління. Для більшості композиторів, пов'язаних з веризмом, традиційно верістичні сюжети складали лише деякі їх опери. Наприклад, Масканьї написав пастирську комедію (L'amico Fritz), символістську роботу, встановлену в Японії (Ірис), і пару середньовічних романсів (Ісабо і Паризіна). Ці твори далекі від типової верізмо тематики, але вони написані в тому ж загальному музичному стилі, що і його більш квінтесенційні верістичні сюжети. Крім того, серед музикознавців є розбіжності щодо того, які опери є «верізмо» операми, а які ні. (Неіталійські опери, як правило, виключені). Андреа Ченьє Джордано, Кавалерія Рустікана Масканьї, Пальячі Леонкавалло та Тоска та Іль табарро Пуччіні - це опери, до яких термін verismo застосовується практично без суперечок. Термін іноді також застосовується до Пуччіні «Мадам Батерфляй» та «La fanciulla del West». Оскільки лише три твори верісмо не Пуччіні продовжують регулярно з'являтися на сцені (вищезгадані Cavalleria rusticana, Pagliacci та Andrea Chénier), внесок Пуччіні мав тривале значення для жанру.

    Деякі автори намагалися простежити походження опери верізмо до творів, які передували Cavalleria rusticana, наприклад, «Кармен» Жоржа Бізе або «Травіата» Джузеппе Верді.

    Співаки Verismo

    Оперний стиль verismo ознаками музики, яка вимагала від співаків більш декламаційного співу, на відміну від традиційних догматів елегантного, 19 століття bel canto співу, що передувало руху. Оперні співаки адаптувалися під вимоги нового стилю. Найбільш екстремальні експоненти вокалізму верізмо співали звично голосно, часто втрачаючи легато, щоб зосередитися на пристрасному аспекті музики. Вони б «підняли» тембр своїх голосів, використовували надмірну кількість голосової складки маси на своїх верхніх нотах і часто використовують помітний вібрато, щоб підкреслити емоційність їх палких інтерпретацій. Результати можуть бути захоплюючими в театрі, але такий напружений режим співу не був рецептом вокального довголіття. Деякі видатні практикуючі повної дросельної верісмо співу під час італійського життя руху (близько 1890 до близько 1930) включають сопрано Євгенія Бурціо, Розіна Сторкіо і Аделаїда Saraceni, тенори Aureliano Pertile, Сезар Веццані і Амадео Бассі, і баритони Маріо Саммарко і Еудженіо Хіральдоні. Їх метод співу можна пробувати на численних 78-об/хв граммофонних записів. Див Майкла Скотта двотомне опитування The Record of Singing, опублікований в Лондоні Duckworth в 1977/79, для оцінки більшості цих співаків та інших їх Ilk, і обговорення негативного впливу, що verismo музика мала на стандарти співу в Італії.

    Такі великі міжнародні оперні зірки початку 20 століття, як Енріко Карузо, Роза Понселле і Тітта Руффо розробили вокальні техніки, які гармонійно зуміли поєднати фундаментальні заповіді бельканто з більш «сучасним,» простим режимом співу стиглого тону при доставці музики верізмо, і їх приклад вплинув на оперних виконавців аж до цього дня (див. Скотт).

    Ліцензований вміст CC, Оригінал
    Контент з ліцензією CC, раніше спільний доступ
    • Was this article helpful?