9.4: Меланезія
- Page ID
- 42036
Меланезія
Цей регіон включає Соломонові острови, Вануату, Нова Каледонія та острів Нова Гвінея, серед багатьох інших.
c. 1500 р. До н.е. - теперішній час
Меланезія, введення
На північ і схід від Австралії лежать острови, відомі як Меланезія. Ці острови утворюють один з найбільш культурно складних регіонів у всьому світі, з 1293 мовами розмовляють на Соломонових островах, Вануату, Новій Каледонії та острові Нова Гвінея (політично розділений на Індонезійську провінцію Західну Папуа та країну Папуа-Нова Гвінея). Це також регіон великої старовини. Нова Гвінея була заселена близько 45 000 років, Соломонові острови - 35 000 років, а Вануату та Нова Каледонія - близько 4,000.
Малі товариства
По всій Меланезії люди жили в невеликих суспільствах часто без сильних систем керівництва. Натомість громади були пов'язані родинними узами та складними мережами торгівлі та обміну. Торгові шляхи могли пов'язувати віддалені громади, а торгові каное плавання охоплювали великі відстані. Щоденний раунд харчового садівництва, полювання та в прибережних районах риболовлі збагачувався багатьма ритуалами, часто передбачаючи виробництво чудових предметів, таких як знаменита різьба Маланган Нової Ірландії та прикраси тіла. Взагалі меланезійці не поклоняються богам, а визнають духів та інших істот, що діляться ландшафтом з ними, та їхніми предками.
Європейський контакт
Європейці вперше пройшли повз цих островів в кінці шістнадцятого століття, але стійкий контакт почався лише в середині дев'ятнадцятого століття. Колекції Британського музею датуються деякими з найдавніших подорожей у цей пізній період контакту. Музей продовжує збирати, додаючи предмети, які відображають сучасний розвиток трьох незалежних народів та двох залежних колоній, які зараз знаходяться в регіоні.
© Опікуни Британського музею
Амбум Камінь
by Д-Р БІЛЛІ ЛІТБЕРГ та Д-Р ДЖЕЙН ХОРАН
Камінь Амбум - це майстерно виготовлена різьба по каменю, створена близько 3,500 років тому у високогір'ї острова, який ми зараз знаємо як Нова Гвінея. Хто насправді його вирізав і з якою первісною метою невідомо. Тим не менш, камінь Амбум мав життя як релігійний об'єкт для групи людей в Папуа-Новій Гвінеї, перш ніж стати естетично красивим і інтригуючим артефактом екзотики в західній галереї. Зовсім недавно він зазнав невдачі, який залишив його зламаною, і публічність навколо цього підштовхнула Ambum Stone до постійних політичних дебатів про те, хто володіє історичними артефактами. Кожна глава історії цього різьблення була заплутана особистими та політичними інтригами, і хроніки більшої історії про колонізацію та зміну та розвиток структур влади.
древній товкач
Є 12 зафіксованих артефактів, таких як камінь Амбум: стародавні кам'яні ступи та маточки, викопані з Нової Гвінеї, як правило, з гір її внутрішніх приміщень. Плавно вигнута шия та голова каменю Амбума припускають його можливу корисність як товкач, коли ми розглядаємо його розмір - на висоті близько 8 дюймів «шию» істоти, яку вона зображує, можна тримати в руці, а його жирова основа могла бути використана для фунтування їжі та інших матеріалів. Вершини інших древніх маточки з Нової Гвінеї відрізняються людськими або пташиними головами, або повністю скульптурними птахами, тоді як міномети також включають геометричні зображення поряд з пташиними (пташиними) та антропоморфними (людськими) зображеннями.
Камінь Амбум цінується перш за все не тільки за свій вік - це одна з найстаріших скульптур, зроблених в Океанії, але і за його високодеталізовані скульптурні якості. Він має приємну форму і гладку поверхню, а злегка блискуча патина на деяких з його піднятих деталей свідчить про те, що вона була добре оброблена. Він був виготовлений з каменю grewacke, і його закінчена форма може припустити оригінальну форму каменю, з якого він був вирізаний. Грейваке - дуже твердий осадовий камінь, який часто має лінії перелому і вени, що розкривають його вік і освіту. Багато greywacke зазнав значної кількості тектонічного руху, тиску і тепла протягом тривалих періодів, а деяким з сірих ваків на островах Тихого океану більше 300 мільйонів років. Уявіть собі різьблення щось таке симетричне і естетично приємне, як камінь Амбум, використовуючи тільки кам'яні інструменти. Мабуть, він зайняв свого виробника багато місяців, щоб скоротити грубу форму, а потім ретельно закінчити її, і час і зусилля, пов'язані з його виготовленням, говорять про те, що він був особливим і цінується тим, для кого він був зроблений.
Вирізані у вигляді якогось тварини, його риси округлі і включають окремо стоїть шию, елегантно вигнуту голову і довгий ніс, а також верхні кінцівки, які обіймають його тулуб і, здається, охоплюють чашеподібний простір над животом. Стилізовані очі, вуха і ніздрі зображені рельєфно, а лопатки і те, що може бути пупком, говорять про розуміння анатомії творця. Хоча це, можливо, плодова форма колючого мурахоїда, відомого як єхидна, яка, як вважається, цінувалася за його жир до введення свиней, це також може бути птах або фруктова летюча миша, а деякі припускають, що вона являє собою тепер вимерлу сумчасту мега розміру.
Ритуальне використання в Папуа-Новій Гвінеї
Коли камінь Амбум вперше став відомий західним жителям в 1960-х роках, його використовувала група людей під назвою Енга, які живуть у західному нагір'ї Папуа-Нової Гвінеї. Для Енга, Ambum камінь та інші об'єкти, подібні до нього, називаються simting bilong tumbuna, що буквально перекладається як «кістки предків» (Egloff 2008:1). Це термін Енга для класу культових предметів, які використовувалися як потужні ритуальні механізми, де проживають предки. Хоча ритуальний об'єкт насправді не є предком сам по собі, як це не парадоксально, такі священні предмети, як вважають, мають власне життя, і вони можуть навіть пересуватися, спаровуватися і відтворюватися. Здавалося б - принаймні для каменю Амбума - вони також можуть піти на пригоди і створювати суперечки.
Суспільство Енга базується на організаційній структурі влади, відомій як система «великої людини», і переговори про владу залежать від командування природними ресурсами, такими як свині та продукти, а також надприродних сил, таких як добра воля предків (або християнський Бог). Влада наділена тими «великими людьми», які можуть заспокоювати, організовувати або навіть маніпулювати іншими людьми, надаючи їм ресурси, щоб вони могли бути перерозподілені на великих ритуальних заходах. До того, як Енга вирішила перейти до християнства після прибуття місіонерів та колонізації в 1930-х роках, камінь Амбум та інші подібні об'єкти були перейняті надприродними силами через ритуальні процеси. Вони були поховані на землі предків групи, і потрібні були регулярні жертви свиней, щоб заспокоїти каміння і предків, які проживали в них. При належному догляді вони могли б відсторонити небезпеку та сприяти родючості та бадьорості племені та землі.
Християнство, колонізація та комертизація
Коли християнські місіонери прибули до Папуа-Нової Гвінеї, люди значною мірою сприйняли нову релігію, нову систему влади, яка прийшла з колонізацією, і подальшу австралійську адміністрацію. Система великої людини підтримувалася, але спосіб управління надприродним прийняв християнський вигляд. Такі об'єкти, як камінь Амбума, втратили частину своєї колишньої потенції, але під «поглядом Уайтмена» вони придбали нові параметри цінності як «примітивне мистецтво» і тому коштували грошей.
Камінь Амбум прийшов дистилювати екзотику, перейняту всією романтикою, сприйнятою західними людьми в різких відмінностях Папуа-Нової Гвінеї способів бачення світу, і викликаючи примітивізм і чистоту, втрачені Заходом. Ця екзотика була посилена її специфічними розмірами і пропорціями, які відповідають певному естетичному ідеалу із західної точки зору. Все це, його «примітивність» та естетична цінність пробили свій шлях через мутний набір угод, завершившись його придбанням Австралійською національною галереєю в 1977 році, де вона цінується як безцінна старовина.
Спочатку проданий двома молодими хлопцями (за наполяганням місіонерів-резидентів) за 20 шилінгів європейському власнику торгового магазину в Вабаге (провінція Енга), потім він був проданий посередником Філіпу Голдману, лондонському арт-дилеру. Голдман згодом запропонував його Британському музею, перш ніж продати скульптуру Австралійській національній галереї в Канберрі, Австралія. У своїх переговорах з Музеєм та виправдовуючи його запитувану ціну, Голдман порівняв камінь Амбума з блакитними поляками Джексона Поллока, які галерея придбала кількома роками раніше: базуючи «примітивні» Значення Амбума Стоуна на творі сучасного мистецтва. Зрештою, Австралійська національна галерея погодилася заплатити Goldman $115 000 доларів США за камінь.
Охорона культурної спадщини Папуа-Нової Гвінеї
Музей Папуа-Нової Гвінеї намагався купити камінь Амбум, коли його запропонували Австралійському музею, але не вдалося. Папуа-Нова Гвінея стала незалежною державою в 1975 році, а з 1913 року діють надійне законодавство та інші правові структури, які забороняють експорт предметів старовини та актуальності для Папуа-Нової Гвінеї як унікального місця у світі. Країна не змогла дозволити собі робити покупки на міжнародному ринку старожитностей, оскільки ціни занадто високі для країни, що розвивається. Крім того, Папуа-Нова Гвінея до недавнього часу не мала можливості виконувати своє законодавство на міжнародному рівні. Чи був Ambum Stone легально експортований з Папуа-Нової Гвінеї, залишається предметом суперечок.
Багато об'єктів історичної матеріальної культури Нової Гвінеї були відправлені в зарубіжні музеї та галереї для «безпечного зберігання». Інші бажані або навіть потенційно цінні об'єкти були незаконно вивезені. У 1977 році правове становище держави Папуа-Нова Гвінея щодо повернення об'єктів національного значення було підтримано відкриттям Національного музею та художньої галереї Папуа-Нової Гвінеї, укомплектованого сучасними сховищами та виставковими приміщеннями. Спочатку він був укомплектований європейцями, які, в свою чергу, навчали громадян Папуа-Нової Гвінеї управлінню музеями, які політично та філософськи мали намір повернути старожитності до Папуа-Нової Гвінеї. Протягом багатьох років Музей та художня галерея Папуа-Нової Гвінеї вдосконалили свої системи експортного контролю та здатність запроваджувати судові розгляди проти тих, хто має намір вивезти предмети старожитності з країни. Вони також змогли успішно вести переговори про повернення предметів і цілих колекцій, які були відокремлені для безпечного зберігання в інших місцях світу. Тим не менш, існують межі їх здатності забезпечувати повернення таких об'єктів, як камінь Амбум.
Пошкодження і відновлення
У 2000 році, перебуваючи в оренді французькому художньому музею, камінь Амбум був випадково скинутий і розбитий на три основні шматки і різні осколки каменю. Пізніше консерватори виявили, коли вони зібрали його разом, що те, що раніше вважалося старими перервами, виправленими під час перебування в Папуа-Новій Гвінеї, насправді були лініями зламу каменю сірого вака. Тріщини та канавки, що містять органічний матеріал, були досліджені та використані, щоб припустити його дату 1500 року до н.е. камінь Амбум був ретельно відремонтований, але інші пошкодження були нанесені. Новини про інцидент потрапили в міжнародні ЗМІ, що, в свою чергу, породило дискусію про те, що камінь Амбум - зареєстрована старовина, що належить Папуа-Новій Гвінеї - робив у володінні австралійської галереї в першу чергу. Хоча камінь Амбум залишається в Канберрі, можливо, суперечка щодо цього артефакту означала, що здатність Папуа-Нової Гвінеї вести переговори на глобальному рівні була посилена.
В основі останніх глав історії про камінь Амбум лежить розповідь про колоніалізм і його спадщину. Камінь Амбум був зроблений і перейнятий особливими значеннями та цінностями групою того, що ми зараз знаємо як Папуа-Нової Гвінеї, а потім переїхав до західного музею, де він був переосмислений в рамках естетики та обміну, де ми продовжуємо дивуватися цим - і екзотизувати його - через його походження, і таємниці, які ми сприймаємо на сторінках його історії, залишаються закритими для нас.
Інші ресурси
Ця скульптура в Національній галереї Австралії, Канберра
Збереження та ремонт каменю Амбум (Національна галерея Австралії, Канберра)
Еглофф, Брайан, Кістки предків - камінь Амбума: від Нової Гвінеї до ринку старожитностей до Австралії (Lanham: Altamira Press, 2008).
Кьелльгрен, Ерік та Дженніфер Вагелі, «Доісторична кам'яна скульптура з Нової Гвінеї», Хронологія історії мистецтва Хайльбрунна, Музей мистецтва Метрополітен.
Маска (Бюк), протока Торрес, Острів Мабуіг
доктора Пері Клемм і Д-р БЕТ ХАРРІС
Відео\(\PageIndex{1}\): Маска (Бук), протока Торрес, острів Мабуяг, середина-кінець 19 століття, черепаха, дерево, казуарні пір'я, волокно, смола, черепашка, фарба, висота 21 1/2 дюйма (Метрополітен-музей, Нью-Йорк)
Хоча нам не вистачає розуміння його використання чи культурного контексту, ця маска з черепаховою оболонкою, безумовно, була дорогоцінною.
Розумні історичні образи для викладання та навчання:
Презентація фіджійських килимів та тканин тапа королеві Єлизаветі II
Хода за королівським візитом
17 грудня 1953 року нещодавно коронована королева Єлизавета II та її чоловік принц Філіп, герцог Единбурзький, прибули на острів Фіджі, тоді англійську колонію, і пробули три дні, перш ніж продовжити свою першу екскурсію країнами співдружності Англії на Тихоокеанських островах. Що таке Співдружність Націй?
Співдружність Націй, сьогодні широко відома як Співдружність, але раніше Британська Співдружність, є міжурядовою організацією з 53 держав-членів, які були переважно територіями колишньої Британської імперії.
Хоча точна дата фотографії, зображеної вище, невідома, все ще багато чого можна дізнатися як про мистецтво та культуру Фіджі, так і про історичний візит королеви. Перше, що ви можете помітити на фотографії, - це процесія фіджійських жінок, які пробираються через групу сидить фіджійських чоловіків і жінок.
Тканина з кори
Кілька обробників жінки носять спідниці з кори, розписані геометричними візерунками. Кора, або масі, як її називають на Фіджі, виготовляється шляхом зачистки внутрішньої кори шовковиці, замочування кори, потім збивання її на смужки тканини, які склеюються між собою, часто пастою з маранти. Сміливі і хитромудрі геометричні візерунки в червоному, білому та чорному кольорах часто малюються на масі. Практика виготовлення масі триває на Фіджі, де тканину часто дарують як подарунки на важливих церемоніях, таких як весілля та похорони, або для вшанування значущих подій, таких як візит королеви Англії. Хоча на цій фотографії масі носять лише жінки і не носять, наскільки це можна з'ясувати на цій картині; дуже ймовірно, що жінки також подарували тканину королеві, щоб відсвяткувати нагоду її візиту.
Килимки
Що однозначно видно з фотографії - це рулони тканих килимів, які несе кожна жінка в ході. Як і масі, фіджійські килимки служили і продовжують служити важливій меті в фіджійському суспільстві як типу ритуального обміну та данини. Виготовлені жінками фіджійські килимки починаються з зачистки, кип'ятіння, сушіння, почорніння, а потім розм'якшення листя з рослини Панданус. Потім висушені листя вплітаються в щільні, часто діагональні візерунки, які завершуються потертими або бахромою краями.
Хоча килимки, які жінки на цій фотографії несуть, можуть здатися занадто простими, щоб представити королеві Англії, їх простота є свідченням їх важливості. На Фіджі чим простіша конструкція, тим осмисленіше її функція. Фіджійські художники продовжують створювати килимки, і це практика, яка зростає, з багатьма циновками, що продаються на ринку, часто туристам. З появою оброблених панданусів вони стали більш широко доступними, ніж масі, і активно використовуються у весільних і похоронних ритуалах.
Окрім масі та матів, фіджійське мистецтво також включає в себе ретельно різьблені вироби з дерева або слонової кістки, а також невеликі ткані будинки богів під назвою bure kalou (зліва), які забезпечили шлях для бога, щоб спуститися до священика.
Маршрут королеви
Повернувшись до візиту королеви в 1953 році, перебуваючи на Фіджі, вона відвідувала лікарні та школи та проводила зустрічі з різними фіджійськими політиками. Вона була свідком складних виступів традиційних фіджійських танців та пісень і навіть брала участь у церемонії кави, яка була (і продовжує залишатися) важливим аспектом фіджійської культури. Напій кава - це різновид чаю, виготовленого з кореня кави, і його потягують члени громади, в порядку важливості. З нагоди візиту королеви їй, як ви могли собі уявити, дали перший ковток кави. Думаючи про важливість церемонії кави, подумайте, що може статися, якщо кожен з великої групи зробить ковток з однієї чашки і тієї ж рідини. Хоча потягували в порядку ієрархічної важливості, це, врешті-решт, поставило б усіх в групі на одному рівні перед початком події, зустрічі чи церемонії.
Після трьох днів на острові Фіджі королева Єлизавета II та принц Філіп виїхали до Королівства Тонга, де пробули два дні, перш ніж виїхати на тривале перебування в Новій Зеландії та Австралії. На Тонга їх тепло зустріла королева Сялоте та інші члени королівської родини Тонга. З нагоди її візиту до Тонги величезна кора була замовлена на честь королеви Єлизавети і мала її ініціали, «ERIII», намальовані на рідкісний шматок нгату. Згадується як ngatu launima в Тонгані, він просто сором'язливий 75 футів в довжину і є значним не тільки тому, що він вшановував візит королеви Єлизавети, але і тому, що він був поміщений під труну королеви Sälote, коли її тіло було доставлено назад до Тонга в 1960 році після тривалого перебування в новозеландській лікарні. Тепер кора знаходиться в колекції Те Папа Тонгарева/Музею Нової Зеландії, після того, як його подарував пілот, який прилетів тіло королеви Сялоте назад до Тонги, якому королівська сім'я Тонга передала королівська сім'я Тонга.
Додаткові ресурси:
Ця фотографія в Національній бібліотеці Нової Зеландії
Короткометражний фільм про візит королеви Єлизавети II на Фіджі, грудень 1953 року
Короткометражний фільм про візит королеви Єлизавети II до Тонги, грудень 1953 року
Фотографії візиту королеви Єлизавети II на Фіджі, грудень 1953 року
Інформація про кору, замовлену на честь королеви Єлизавети II
Більше інформації про кору або тапа
Род Евінс, Ткацтво килимів у Гау, Фіджі (Спеціальне видання музею Фіджі, 1982).
———- Перебування на фіджі: Острів Ватулеле та соціальна ідентичність (Аделаїда: Видавництво Кроуфордського дому, 2006).
———- T традиційні фіджійські артефакти (Нубіна, Тасманія: Просто Тихоокеанський, 2014).
Дж. Сайкс, Королівський візит до колонії Фіджі Її Величності Королеви Єлизавети II та його Королівської Високості Герцога Единбурзького (грудень 1953).
Біс поляків у Музеї Метрополітен
доктор МАЙЯ НУКУ та Д-Р СТІВЕН ЦУКЕР
Відео\(\PageIndex{2}\): Дев'ять Біс поляків, зліва направо: Jiem (художник), село Otsjanep, c. 1960; Jiem (художник), село Otsjanep, c. 1960; Терепос (художник), село Омадесеп, c. 1960; Fanipdas (художник), село Омадесеп, c. 1960; художник ймовірно, за село, c. 1960; художник невідомий, село Омадесеп, кінець 1950-х; Ajowmien (художник), село Омадесеп, c. 1960; Біфарк (художник), село Otsjanep, c. 1960, люди Асмат, регіон річки Фарец, провінція Папуа, Іріан Джая, Індонезія, дерево, фарба, волокно (Майкл К. Рокфеллер Крило, Метрополітен-музей мистецтва) Доповідачі: Доктор Майя Нуку, Евелін А.Дж. Холл та Джон Фріде, асоційований куратор з питань океанічного мистецтва та доктор Стівен Цукер
Майстер-різьбярі виготовляли такі статуї, коли сільським керівникам потрібно було повернути свою громаду в рівновагу.
Додаткові ресурси
Розумні історичні образи для викладання та навчання:
Життя малаган
by ПАТРІК НЕСОН
Припустимо так: що в усьому є життя, і що життя триває довго після смерті. Звичайно, ми, люди, живі; як і собаки, кішки, ящірки, риби, дерева та птахи. Але так само є річки, ліси, камені, човни, будівлі і навіть комп'ютери. Усі ці життя та багато іншого мають одну спільну якість: вони є реляційними істотами. Під цим я маю на увазі, що вони мають здатність взаємодіяти з іншими живими істотами і якимось чином впливати на інші життя. Крім усього іншого, саме завдяки цій здатності будувати стосунки ми всі залишаємося живими в тій чи іншій формі. З цієї основної передумови ми можемо почати розуміти життя малагана.
Що таке малаган?
Термін малаган (також пишеться malangan або malanggan) зазвичай відноситься до однієї або декількох заплутаних різьблення з острова Нова Ірландія в Папуа-Новій Гвінеї. Ці різьблення можуть мати форму маски, дерев'яної дошки або «фриза», міцного домашнього стовпа, круглого, тканого килимка або масштабованої моделі землянки каное з або без людських фігур всередині. У багатьох таких формах малаган можна зустріти в музеях по всьому світу. Всі ці добре подорожені різьблення народилися в Новій Ірландії, місці надзвичайної різноманітності. Тільки там розмовляють понад тридцять різних мов. У більшості цих мов слово malagan означає «подобу», або іншим чином «вирізати, або вписати».
Побачити малагана особисто або на фотографії - це зустріти багато вписаних подоб або мотивів, кожен з яких сплетен, утворюючи єдиний видимий організм. З них існує кілька видів: на маскоподібному малагане (іменованому Лентанон або Тантануа) ми зазвичай бачимо контраст за кольором і фактурою в півкульних формах над обличчям. Інший, The Walik magan, як правило, має двох птахів або двох риб, орієнтованих на протилежні сторони того ж отвору, або «очей.» Wowara malagan характеризуються круглим мотивом «сонця» і, як правило, сплетені з гладких плоских листя долоні. Побачивши малаган з його різними мотивами (приклади на зображеннях нижче), ми можемо запитати, що це означає? Або інакше, враховуючи ретельну деталь, яка йде в них, ми можемо поставити під сумнів інструменти та методи, які використовуються майстрами різьбярами при їх виробництві.
Що робити малаган?
З такою варіацією, що випливає з такої кількості поширених мотивів, малаган вже більше століття плутають і плутають антропологів та мистецтвознавців. Лише недавно вчені почали по-іншому думати про них. Замість того, щоб запитувати, що означає кожен мотив, ми зараз уважніше слухаємо людей Нової Ірландії і запитуємо, що робить кожна збірка мотивів у світі. Розуміючи ці складові форми як агентів, ми можемо почати бачити, як діти надихають, виховати, і брати участь у соціальному житті. Щоб побачити це агентство в дії, ми уважно подивимося на соціально-екологічний контекст, з якого малаган оживає.
Нова Ірландія
Нова Ірландія - це вузький тропічний острів всього в декількох градусах на південь від екватора. Є два основні сезони: жаркий і сухий період, що триває з березня по приблизно листопад, і дощовий мусон у грудні, січні та лютому. На острові є два скромних містечка, але більшість людей проживає в сільських селах. Ці корінні жителі проводять більшу частину свого часу в своїх прекрасних садах, де вирощують солодку картоплю, маніоку, банани, різну зелень та таро. У селі вирощують свиней, годуючи їх білим м'ясом сушених кокосових горіхів. Значна частина їх раціону надходить з моря. Вони ловлять меншу рибу на коралових рифах і більшу рибу, як тунець і снапер в глибокому океані. Хоча рибу можна ловити цілий рік, більшість садової їжі збирають після мусону. Припускаючи, що сади підтримуються належним чином (з працею, а також своєрідною магією родючості), ця сезонна мінливість дає надлишок врожаю - набагато більше, ніж потрібно для основного існування. Це пощастило, бо прихід сухого сезону знаменує час, коли по всьому острову проводяться великі, складні бенкети, щоб сприяти проходженню нещодавно пішли родичів у загробне життя.
Свята моргу
Народ Нової Ірландії дуже серйозно ставиться до цих моргових ритуалів. Протягом усього року, оскільки врожаї збільшуються, а свині стають товстішими, бенкети плануються сім'ями загиблих. Тільки коли всі матеріали будуть готові - коли достатньо свиней було позначено для жертвопринесення, достатньо таро було викопано з саду, і накопичено достатньо традиційних грошей на шкаралупу (або міс) - приймаюча сім'я оголосить про майбутню подію всьому острову. Малаган - це назва, дане цим великим морговим бенкетам, але воно точніше відноситься до різьблення, які розкриваються з великим розквітом і хвилюванням у заключні моменти події. У той час сотні або навіть тисячі людей зібралися, щоб стати свідками процесу звичної роботи під керівництвом призначеного культурного лідера, або маймаї. Одягнений помітно в червоний колір, маймай координує всю подію. Він каже, коли свиней слід вбивати, коли таро слід очищати і смажити, а коли різні співають групи повинні виконувати свою унікальну пісню і танець. Він контролює і координує обов'язковий обмін міс (традиційна форма валюти) і паперових грошей між сім'єю померлого та іншими, які підтримали їх у своєму горе.
З сміливими співами і пташиними жестами, маймай збирає всіх разом для грандіозного одкровення одного або декількох малаганських різьблення. Це його відповідальність, щоб забезпечити кожен свідків потужного малагана, платить за досвід бачити його, а потім споживає всю підготовлену їжу, перш ніж повернутися до своїх будинків на заході сонця. Це драматичне одкровення приносить живого малагана в соціальний світ, але лише на короткий момент. За багато місяців до фінальної події, вмілий різьбяр усамітнюється в спеціальному вольєрі, добре поза увагою від тих, хто в селі. З черепашками, камінням, ножами, зубами акул, вогнем і природними пігментами він вписує в шматочок мусонного корчі набір образів, які прийшли до нього уві сні. Змії, крокодили, птахи, риби та інші мотиви приводяться в рельєф, багато з яких тримають особливу асоціацію з конкретною матрицею* Через піт і вогонь його старань оживає потужна збірка.
Коли він остаточно розкритий громадськості, малаган вважається «гарячим» і небезпечним. Тільки коли його свідки «купують» його з міс, а коли бенкет завершиться, його сила зменшується. Колись потужний малаган відкидається на занепад у тропічному лісі, або іншим чином продається іноземним туристам чи музеям. Це остаточне звільнення знаменує собою «фінішну обробку» померлих, коли вся робота жалоби і звичні зобов'язання врегульована. Мертвих «відправляють у біксольвару» — до глибокого моря, звідки все прийшло і туди, куди все врешті-решт повертається.
Сила малагана
Як і маймай, сила чи життєздатність малагана полягає в його здатності об'єднати кілька кланів, щоб вони могли бачити один одного, бачити себе і свідчити, що майстер різьбяр приніс до життя. Довго після того, як мертві отримують своє останнє свято малаган, частина цієї людини залишається активною в соціальному світі у вигляді пам'яті. Припустимо, наприклад, жінка працює в саду і бачить лондолі (фрегата), що ширяє над головою. Там на короткий момент витончена форма птиці спонукає її згадати хитромудру деталь малагана, вирізану для її старого дядька, який помер, коли вона була лише дитиною. Той дядько, якого давно послали через море, повертається у свій світ завдяки силі цього особливо пам'ятного мотиву. У цій якості малаган та пов'язані з ними моргові обряди забезпечують яскраве соціальне життя для людей Нової Ірландії та вічне загробне життя для їхніх предків.
* Поширена на всіх островах Папуа-Нова Гвінея, матрилін відноситься до групи походження, в якій членство успадковується від матері.
Додаткові ресурси:
Нова Ірландія на Хайльбруннському музеї мистецтва Метрополітен Хронологія історії мистецтва
Малаган з Інституту культури Google
Малаган в Британському музеї
Маланган фігура
Ця фігура була зроблена для маланган (також пишеться малаган або малангган), циклу ритуалів жителів північного узбережжя Нової Ірландії, острова в Папуа-Новій Гвінеї. Маланган висловлюють багато складних релігійних і філософських ідей. Вони в основному стосуються вшанування та звільнення померлих, але вони також виступають як підтвердження ідентичності кланових груп та ведуть переговори про передачу прав на землю. Маланган скульптури були зроблені для використання в один раз, а потім знищені. Вони є символікою багатьох важливих предметів, включаючи ідентичність, спорідненість, стать, смерть та світ духів. Вони часто включають уявлення про риб і птахів ідентифікованих видів, натякаючи як на конкретні міфи, так і на природні характеристики тварини. Наприклад, в основі цієї фігури зображена скельна тріска, вид, який у міру дорослішання змінює стать від чоловічого до жіночого. Рок-тріска є важливим міфом про заснування першої соціальної групи або клану в цій області; таким чином, фігура також натякає на ідентичність цієї групи клану.
Цю цифру зібрав Х'ю Гастінгс Роміллі, заступник комісара з Західної частини Тихого океану, коли він був на гастролі по Новій Ірландії в 1882-83 роках. Це була одна група різьблення, зроблені, щоб бути відображені на конкретному ритуал Маланган. Він виготовлений з дерева, рослинного волокна, пігменту і оболонки (turbo petholatus opercula). Спочатку вони стояли в різьбленому каное, яке, на жаль, не збирала Роміллі. Вся група була представлена Британському музею герцогом Бедфордським в 1884 році, після того як Роміллі відправив його до нього.
Маланган маска
Маланганські маски зазвичай використовуються на похоронних обрядах, які обидва прощаються з мертвими і відзначають жвавість живих. Маски можуть представляти ряд речей: мертвих предків, гес (духовний двійник індивіда) або різні духи куща, пов'язані з місцевістю.
Право власності на об'єкти Маланган схоже на сучасне поняття авторського права; коли шматок купується, продавець віддає право використовувати саме той стиль Маланган, форму, в якій він зроблений, і навіть супутні обряди. Це стимулює виробництво, оскільки для заміни проданих робляться більш складні варіації.
Обряди Маланган стали надзвичайно дорогими справами з урахуванням витрат на супутні застілля. В результаті похоронні обряди могли відбутися через кілька місяців після того, як людина померла. За деяких обставин церемонія проводилася б для кількох людей одночасно.
Пропоновані показання:
Лінкольн, Асамблея духів: ідея та образ у Новій Ірландії (Джордж Бразіллер, Нью-Йорк, спільно з Інститутом мистецтв Міннеаполіса, 1987).
© Опікуни Британського музею