Skip to main content
LibreTexts - Ukrayinska

16: Готична Європа

  1. Last updated
  2. Save as PDF
  • Page ID
    40434

    \( \newcommand{\vecs}[1]{\overset { \scriptstyle \rightharpoonup} {\mathbf{#1}} } \) \( \newcommand{\vecd}[1]{\overset{-\!-\!\rightharpoonup}{\vphantom{a}\smash {#1}}} \)\(\newcommand{\id}{\mathrm{id}}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \( \newcommand{\kernel}{\mathrm{null}\,}\) \( \newcommand{\range}{\mathrm{range}\,}\) \( \newcommand{\RealPart}{\mathrm{Re}}\) \( \newcommand{\ImaginaryPart}{\mathrm{Im}}\) \( \newcommand{\Argument}{\mathrm{Arg}}\) \( \newcommand{\norm}[1]{\| #1 \|}\) \( \newcommand{\inner}[2]{\langle #1, #2 \rangle}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \(\newcommand{\id}{\mathrm{id}}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \( \newcommand{\kernel}{\mathrm{null}\,}\) \( \newcommand{\range}{\mathrm{range}\,}\) \( \newcommand{\RealPart}{\mathrm{Re}}\) \( \newcommand{\ImaginaryPart}{\mathrm{Im}}\) \( \newcommand{\Argument}{\mathrm{Arg}}\) \( \newcommand{\norm}[1]{\| #1 \|}\) \( \newcommand{\inner}[2]{\langle #1, #2 \rangle}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\)

    In This Chapter

    Вступ: Надія палає, Собор Паризької Богоматері у вогні

    Навесні 2019 року загорівся 850-річний собор Паризької Богоматері. Люди у всьому світі спостерігали за допомогою висвітлення новин, прямих трансляцій та соціальних медіа, як голодне червоне полум'я охопило шпиль та дах собору. Знакова структура, оновлена в суспільній уяві романом Віктора Гюго «Горбун Нотр-Дам» в 1831 році і популяризована для молодого покоління однойменним фільмом Діснея 1996 року, була впізнаваною світовою пам'яткою. Навіть для тих, хто ніколи не був у Нотр-Дам, в Парижі або навіть в Європі, свідки руйнування собору відчували себе глобальною, і навіть особистою втратою.

    Ілюстрація\(\PageIndex{1}\): Собор Паризької Богоматері у вогні, 15 квітня 2019 року. Париж, Франція. (Фото: Годефруа Париж, Вікісховище, CC BY-SA 4.0)

    Високі собори, такі як Нотр-Дам, є найбільш впізнаваною спадщиною того, що сьогодні називають готичним періодом. З їх чітко прикрашеними та гострими прикрасами та запаморочливою висотою (перші споруди, створені людиною з моменту наближення пірамід до такої висоти), вони сьогодні виступають яскравими прикладами людської винахідливості та інженерії. Вони паряться на небесах, незважаючи на те, що їх виготовлені, як і їхні романські попередники, з важкого каменю. На відміну від тих романських церков, які сильно спиралися на масивні пірси, готичні собори переносять цю вагу на зовнішню частину будівлі, так що стіни можуть закрити і, здається, розчинитися в характерні вітражі. Вони також замінили дерев'яні стелі кам'яними склепіннями, стримуючим фактором для пожежі в той час, коли інтер'єри освітлювалися факелами. Однак, як зазначає глава, це виявилося недосконалим рішенням/стримуючим фактором, оскільки багато готичних соборів дійсно були пошкоджені вогнем. У випадку недавньої пожежі Нотр-Дам, саме дерев'яні риштування під свинцевим дахом, а також дерев'яний шпиль - заміна 19 століття оригіналу 13-го століття - спіймали полум'я.

    Ілюстрація\(\PageIndex{2}\): Едуар Хокар, після Антуана Марі Перро. «Таблиця Comparatif de la Hauteur де Князівство Пам'ятники», 1826. Гравірування з травленням, 17 3/16 × 23 дюймів. (Фото: Художня галерея Єльського університету, суспільне надбання). Ця ілюстрація порівнює висоти найвищих людських споруд у світі на той момент, від Великих пірамід Гізи до Пантеону в Римі до шпилів готичних соборів по всій Європі.

    Незважаючи на вражаючі інженерні та фантастичні силуети, готична архітектура не завжди була улюбленою, і навіть ярлик «готика», дарований раннім мистецтвознавцем Джорджіо Вазарі, мав на увазі не закоханий, а як свого роду прокляття. Італійці епохи Відродження, як Вазарі, вважали, що переживають відродження славної культури, яка зникла з падінням Римської імперії - падіння Вазарі звинувачував у північному вторгненні готів. Вазарі вважав цей північний, «готичний» стиль настільки різним і надмірно прикрашеним, порівняно з простотою римського мистецтва, що вважав його «жахливим і варварським».

    Незважаючи на неприязність Вазарі, готична архітектура переганяє повний розквіт багатьох тем, які пройшли через лінії між культурами та періодами, обговорюваними в цьому підручнику. Підноситься висота готичних соборів відображає те саме бажання, яке спонукало месопотамців будувати свої зигкурати і храми тисячоліття тому: перевищення меж земного людства і наближення до небес. Як і Шумерський Білий Храм і піраміди Старого Царства Єгипту, вони вимагали неймовірних ресурсів і праці, можливо, видаються з віри і віри, але тим самим знаком примусового - часто примусовою працею, або через податки і данину. Вони являють собою видимі вершини цивілізації, з монастирями, в яких часто розміщувалися ці собори, бастіони Західної Європи навчання та грамотності. Вони також представляють потужне злиття релігії та королівської влади, як це видно як з Костянтином, так і Юстиніаном. Цей зв'язок між французькою короною і католицизмом був настільки сильним, що на хвилі Французької революції в 18 столітті Нотр-Дам та інші собори були зіпсовані і десакралізовані або позбавлені священного статусу.

    Озираючись назад, щоб дивитися вперед

    У той же час, коли вивчення готичного періоду в Європі дозволяє переглянути ці повторювані теми з минулого, це також запрошує погляд вперед - на те, що приносять майбутні століття. Порівняно з попереднім західним порталом Шартрського собору, статуї косяків на південному порталі вже демонструють тенденцію до більш реалістичної, життєподібної естетики, яка натякає на більш натуралістичну скульптуру. Оголеність—представник лише нещасного в Тимпанумі Страшного суду в Осінньому соборі, буде, з наступаючим Відродженням, засобом святкування краси людського тіла, як це було в Класичній Греції та Римі. Архітектурні інновації та використання скла в готичних соборах продовжуватимуть впливати навіть на сучасну архітектуру — світську та сакральну.

    Нотр-Дам, сильно пошкоджений пожежею 2019 року, буде відбудований: навіть коли обвуглені останки копчені, пожертви зросли з усього світу, і почалися дебати про те, чи повинна реконструкція відображати оригінальну структуру якомога ближче; включити нові технології та методи; та/або запам'ятовувати минуле, сьогодення та майбутнє сміливими та творчими способами. Зі знаннями, які ви отримали про об'єкти, культури та історії, які охоплював цей текст, і навички пошуку, які ви відточували, ви теж можете бути частиною цієї глобальної розмови.

    Нарешті, колективний глобальний траур за будівлею, яку перший мистецтвознавець звільнив через власну вузьку лінзу, є нагадуванням про те, щоб взяти довгий погляд. Закінчивши цю половину вступного дослідження з історії мистецтва, ми закликаємо вас продовжувати тримати очі відкритими, робити детальні візуальні спостереження, розвивати навички критичного мислення та витрачати час, щоб розглянути контекст творіння мистецтва.

    Ми сподіваємось, що ви продовжуєте підходити до всіх образів, які ви бачите у своєму житті, вдумливо та допитливо, приймаючи ваші нововідточені навички візуального аналізу, рефлексивного міркування та критичного мислення до решти свого життя.

    Історіографія (Історія написання)

    Термінологія

    Як і «романський», готика - це термін, який застосовували пізніші мистецтвознавці, дивлячись на мистецтво та архітектуру цього часу, і, як згадувалося раніше, він не мав на меті бути улесливим терміном. Аббат Сугер, який задумав новий стиль, не дав йому назви, і коли його відмінні елементи поширилися по всій нині Франції та в решті Європи, він став відомий як opus Francigenum, або Французький стиль. У наші дні слово «готика» може викликати образи моторошних, старих замків або задумливого стилю одягу та макіяжу. Однак, хоча сьогодні особливі скульптурні архітектурні стилі - від круглих вітражів до делікатної кам'яної кладки до вертикальних шпилів, що вказують на небо та скелетно-подібні літаючі контрфорси - можливо, темніли з віком та сажею, оригінальним наміром було повітряне, наповнене світлом простори, що викликало простір, який не був ні зовсім небесним, ні цілком земним.

    Огляд глави

    Народження і поширення готичного стилю

    Велика частина цієї глави буде присвячена Франції, де народився готичний стиль і досяг деяких своїх найвидатніших ітерацій. Стиль також поширився звідти, тому глава також розгляне, як так званий «французький стиль» проявився в інших країнах Європи, зокрема в Англії, Священній Римській імперії, і навіть в Іспанії та Празі. Основна увага буде зосереджена на архітектурі, яка в готичний період досягає по-справжньому нових висот - як буквально, так і в переносному сенсі.

    Культурно ландшафт зміщувався при народженні готичного періоду. У романський період вже почалася тенденція людей, що віддаляються від сільської місцевості і в селища і міста, а в готичний період ця тенденція посилилася. Фокус інтелектуального життя перемістився з віддалених монастирів у зростаючі міста, такі як Париж. Купці об'єдналися в потужні гільдії, або професійні об'єднання, щоб контролювати свій бізнес, як це робили ремісники. Були створені перші університети. Грамотність зросла, і стали популярними книги, написані розмовними мовами, а не просто латиною, особливо куртуазні романси. Влада папства - католицької церкви, якою керував папа і єпископи, залишалася сильною.

    Ілюстрація\(\PageIndex{3}\): Політична карта Європи в 1199 році н.е., з націями, класифікованими за культурною спадщиною правителів. (Зображення: Адхавок, CC BY-SA 3.0)

    Ця карта показує заклад землі в Європі близько 1200. Папські держави і Королівство Сицилія складають більшу частину сучасної Італії. Інші сучасні країни почали формуватися - Іспанія та Португалія розділені між колекцією християнських королівств та мусульманським халіфатом Омейядів; межує з ним королівство Франція, королівство, включаючи те, що сьогодні Бельгія; і по сусідству Священна Римська імперія, що охоплює те, що сьогодні Німеччина, Австрія, Чехія та частини Італії.

    Огляд об'єктів

    Цей розділ охоплює деякі знакові твори мистецтва, на які ви, ймовірно, бачили посилання в популярних ЗМІ, книгах, фільмах і телебаченні. Сюди входить мистецтво, настільки відоме, як собор Нотр-Дам в Шартрі. а також менш відомі об'єкти, такі як Біблія Святого Луї, Реттген П'єта та готична синагога під назвою Альтнойшул. Цей розділ включає готичну архітектуру, скульптуру та ілюміновані рукописи, включаючи:

    • Базиліка ігумена Сугера Сен-Дені, відома як батьківщина готичного стилю
    • Собор Нотр-Дам-де-Шартр з його центральним тимпаном із зображенням Христа в оточенні символів євангелістів
    • Сент-Шапель 1248 року, яка тримає терновий вінець, важливу реліквію, яку, як кажуть, носив і торкнувся Христом
    • Біблія Святого Луї від c. 1227, яка поєднує в собі хитромудрі ілюстрації та укорочені уривки з Біблії, щоб стисло висловити моральне послання
    • Röttgen Pietà, частина північної традиції скульптури, що підкреслює людяність Христа та його дуже людські страждання
    • Собор Ілі в Англії, в якому представлені чотири стилі англійської середньовічної архітектури
    • Золота Агада, розкішний та крос-культурний приклад книги, яка використовується для розповіді історії Пасхи, яка є одночасно вишуканим прикладом єврейського мистецтва та мистецтва в готичному стилі.

    До того часу, коли ви закінчите читати цю главу про готичне мистецтво, ви повинні мати можливість:

    • Проаналізуйте витоки та поширення готичного стилю
    • Розрізняють відмінності і подібності в регіональній готичній архітектурі і художніх стилів
    • Визначте та опишіть архітектурні елементи, загальні для готичних церков
    • Простежте поширення готичного стилю на прикладах з різних культур

    Хочете дізнатися більше?

    Ось деякі додаткові ресурси, які ви можете вивчити для подальшого розуміння мистецтва, розглянутого в цьому розділі.