Малюнок\(\PageIndex{1}\) - Килим Навахо, виготовлений близько 1880 року
Мистецтво мало велику кількість різних функцій протягом своєї історії, що ускладнює його мету абстракцію або кількісну оцінку до будь-якої окремої концепції. Це не означає, що мета мистецтва «розпливчаста», але що воно мало багато унікальних, різних причин для створення. Деякі з цих функцій мистецтва наведені в наступному плані. Різні цілі мистецтва можуть бути згруповані відповідно до тих, які не мотивовані, і мотивовані (Леві-Стросс).
Малюнок\(\PageIndex{2}\) - Мозарабський Беатус мініатюра. Іспанія, кінець 10 століття
Немотивовані функції мистецтва
Немотивовані цілі мистецтва - це ті, які є невід'ємною частиною буття людини, виходять за рамки особистості або не виконують певної зовнішньої мети. У цьому сенсі мистецтво, як творчість, - це те, що люди повинні робити за своєю природою (тобто жоден інший вид не створює мистецтва), і тому не є корисним.
Основний людський інстинкт гармонії, рівноваги, ритму. Мистецтво на цьому рівні - це не дія чи об'єкт, а внутрішня оцінка рівноваги та гармонії (краси), а отже, аспект буття людиною поза корисністю.
«Таким чином, наслідування - це один інстинкт нашої природи. Далі є інстинкт «гармонії» та ритму, метри є явно розділами ритму. Отже, люди, починаючи з цього природного дару розвивали за ступенями свої особливі здібності, поки їх грубі імпровізації не породили Поезію». -Арістотель [1]
Досвід загадкового. Мистецтво забезпечує спосіб випробувати своє «я» по відношенню до Всесвіту. Цей досвід часто може бути невмотивованим, оскільки людина цінує мистецтво, музику чи поезію.
«Найкрасивіше, що ми можемо випробувати, - це таємниче. Це джерело всього справжнього мистецтва і науки». -Альберт Ейнштейн [2]
Вираження фантазії. Мистецтво надає засіб для вираження фантазії неграмматичними способами, які не прив'язані до формальності розмовної або письмової мови. На відміну від слів, які приходять у послідовності і кожне з яких має певне значення, мистецтво надає цілий ряд форм, символів та ідей зі значеннями, які є податливими.
«Юпітерівський орел [як приклад мистецтва] - це не, як логічні (естетичні) атрибути об'єкта, поняття піднесеності і величності творіння, а скоріше щось інше — те, що дає уяві стимул поширювати свій політ над цілим безліччю споріднених уявлень, що провокують більше думка, ніж допускає вираження в концепції, визначеної словами. Вони надають естетичну ідею, яка служить вищезгаданій раціональній ідеї як заміна логічної презентації, але з належною функцією, однак, оживити розум, відкриваючи для нього перспективу в поле споріднених уявлень, що тягнуться за його межі». -Іммануїл Кант [3]
Ритуалістичні та символічні функції. У багатьох культурах мистецтво використовується в ритуалах, виставах і танцях як прикраса або символ. Хоча вони часто не мають конкретної утилітарної (мотивованої) мети, антропологи знають, що вони часто служать меті на рівні значення в межах певної культури. Це значення не надається жодним індивідом, але часто є результатом багатьох поколінь змін та космологічних відносин всередині культури.
«Більшість вчених, які мають справу з наскальними малюнками або предметами, відновленими з доісторичних контекстів, які не можуть бути пояснені утилітарними термінами і, таким чином, класифікуються як декоративні, ритуальні чи символічні, знають про пастку, поставлену терміном «мистецтво». -Сільва Томаскова [4]
Мотивовані функції мистецтва
Мотивовані цілі мистецтва відносяться до навмисних, усвідомлених дій з боку митців або творця. Це може бути спричинення політичних змін, коментування аспекту суспільства, передача конкретної емоції чи настрою, вирішення особистої психології, ілюстрації іншої дисципліни, (з комерційним мистецтвом) продавати продукт або просто як форма спілкування.
Спілкування. Мистецтво, по-простому, є формою спілкування. Оскільки більшість форм спілкування мають намір або мету, спрямовану на іншу особу, це мотивована мета. Ілюстративні мистецтва, такі як наукова ілюстрація, є такою формою мистецтва, як комунікація. Карти - ще один приклад. Однак зміст не повинен бути науковим. Емоції, настрої та почуття також передаються через мистецтво.
«[Мистецтво - це сукупність] артефактів або зображень із символічним значенням як засіб комунікації». -Стів Мітен [5]
Мистецтво як розвага. Мистецтво може прагнути викликати певну емоцію або настрій, з метою розслаблення або розваги глядача. Це часто функція художніх галузей кінофільмів та відеоігор.
Авангард. Мистецтво для політичних змін. Однією з визначальних функцій мистецтва початку ХХ століття було використання візуальних образів для здійснення політичних змін. Мистецькі рухи, які мали цю мету — дадаїзм, сюрреалізм, російський конструктивізм та абстрактний експресіонізм, разом називають авангардними мистецтвами.
«На відміну від цього, реалістичне ставлення, натхненне позитивізмом, від святого Фоми Аквінського до Анатоля Франції, мені явно здається ворожим до будь-якого інтелектуального чи морального прогресу. Я ненавиджу його, бо воно складається з посередності, ненависті та тупого зарозумілості. Саме таке ставлення сьогодні народжує ці смішні книги, ці образливі п'єси. Він постійно харчується і черпає силу з газет і заглушує як науку, так і мистецтво, старанно лестячи найнижчі смаки; ясність, що межує з дурістю, собачим життям». -Андре Бретон (Сюрреалізм) [6]
Мистецтво як «вільна зона», знята з дії соціального осуду. На відміну від авангардних рухів, які хотіли стерти культурні відмінності з метою створення нових універсальних цінностей, сучасне мистецтво посилило свою толерантність до культурних відмінностей, а також до своїх критичних та звільняючих функцій (соціальний запит, активізм, підривна діяльність, деконструкція...), ставши більш відкрите місце для досліджень і експериментів. [7]
Мистецтво для соціального розслідування, підривної діяльності та/або анархії. Хоча подібне мистецтву для політичних змін, диверсійне або деконструктивістське мистецтво може прагнути поставити під сумнів аспекти суспільства без будь-якої конкретної політичної мети. У цьому випадку функція мистецтва може полягати в тому, щоб просто критикувати якийсь аспект суспільства.
Малюнок\(\PageIndex{3}\) - Спрей-фарба графіті на стіні в Римі
Графіті мистецтва та інші види вуличного мистецтва - це графіка та зображення, намальовані напиленням або трафаретом на загальнодоступних для перегляду стін, будівель, автобусів, поїздів та мостів, як правило, без дозволу. Деякі види мистецтва, такі як графіті, також можуть бути незаконними, коли вони порушують закони (в даному випадку вандалізм).
Мистецтво для соціальних причин. Мистецтво може бути використано для підвищення обізнаності з різних причин. Ряд мистецьких заходів був спрямований на підвищення обізнаності про аутизм, [8][9] [10] рак, [11] [12] [13] торгівля людьми, [14][15] та безліч інших тем, таких як збереження океану, [16] права людини в Дарфурі, [17] вбиті та зниклих безвісти жінки-аборигени, [18] жорстоке поводження зі старшими людьми, [19] та забруднення. [20] Trashion, використовуючи сміття для створення моди, практикується такими художниками, як Марина DeMBris, є одним із прикладів використання мистецтва для підвищення обізнаності про забруднення.
Мистецтво в психологічних і цілющих цілях. Мистецтво також використовується арт-терапевтами, психотерапевтами та клінічними психологами як арт-терапія. Серія діагностичних малюнків, наприклад, використовується для визначення особистості та емоційного функціонування пацієнта. Кінцевий продукт не є головною метою в цьому випадку, а скоріше процес зцілення, через творчі дії, шукається. Отриманий витвір мистецтва може також запропонувати розуміння проблем, які переживає суб'єкт, і може запропонувати відповідні підходи для використання в більш звичайних формах психіатричної терапії.
Мистецтво для пропаганди, або комерціалізм. Мистецтво часто використовується як форма пропаганди, і тому може бути використано для тонкого впливу на популярні концепції або настрій. Подібним чином мистецтво, яке намагається продати товар, також впливає на настрій та емоції. В обох випадках мета мистецтва тут полягає в тому, щоб тонко маніпулювати глядачем в певну емоційну або психологічну реакцію на певну ідею чи об'єкт. [21]
Мистецтво як індикатор фітнесу. Стверджується, що здатність людського мозку набагато перевищує те, що було потрібно для виживання в родовому середовищі. Одним з пояснень еволюційної психології є те, що людський мозок та пов'язані з ними риси (такі як художні здібності та творчість) є людським еквівалентом хвоста павича. Призначення екстравагантного хвоста самця павича стверджувалося, щоб залучити самок (див. Також Фішерський втеча і гандикап принцип). Відповідно до цієї теорії чудове виконання мистецтва було еволюційно важливим, оскільки воно приваблювало товаришів. [22]
Описані вище функції мистецтва не є взаємовиключними, так як багато хто з них можуть перекриватися. Наприклад, мистецтво з метою розваги також може прагнути продати товар, тобто фільм або відеоігри.
Нотатки
Аристотель. Поетика, Республіка. Примітка: Хоча тут говорять переважно про поезію, стародавні греки часто говорять про мистецтво колективно. http://www.authorama.com/the-poetics-2.html
Сільвія Томаскова, «Місця мистецтва: мистецтво та археологія в контексті»: (1997)
Стів Мітен. Передісторія розуму: пізнавальні витоки мистецтва, релігії та науки. 1999 рік
Андре Бретон, Маніфест сюрреаліста (1924)
За словами Мауріціо Болоньіні, це пов'язано не тільки з постмодерністським відкиданням усіх канонів, але і з процесом секуляризації мистецтва, який, нарешті, розглядається як «проста (хоча і істотна) конвенція, підтримувана та відтворена мистецькою системою (художники, галереї, критики, колекціонери), забезпечуючи вільна зона, тобто більш відкрите місце для експериментів, зняте з обмежень практичної сфери».: див. Мауріціо Болоньіні (2008). Поштова цифрова. Рим: Кароччі. ISBN 978-88-430-4739-0, глава 3.
Троттер, Єрамія (15 лютого 2011). «RiverKings підвищення обізнаності про аутизм за допомогою мистецтва». WMC телевізор. В архіві від оригіналу 22 лютого 2011 року. Отримано 21 лютого 2013.
«Мистецька виставка спрямована на підвищення обізнаності про аутизм». Щоденні Новини-Шахтар. 4 квітня 2012 року. Отримано 21 лютого 2013.
«Художня виставка Анкориджа для підвищення обізнаності про аутизм» (PDF). Департамент охорони здоров'я та соціальних послуг Аляски. Отримано 21 лютого 2013.
Руль, Ешлі (18 лютого 2013). «Фотограф шукає суб'єктів, які допоможуть підвищити обізнаність про рак». Вісник. Отримано 21 лютого 2013.
«Бюстгальтер мистецтва підвищення обізнаності щодо раку молочної залози». Палм-Біч Пост. н.д. Отримано 22 січня 2015.
Флінн, Марелла (10 січня 2007). «Жовтнева арт-прогулянка має на меті зібрати гроші, обізнаність про рак молочної залози». Флаглер коледжу горгулья. Отримано 21 лютого 2013.
«Студенти проявляють творчість у боротьбі з торгівлею людьми». Новини каналу WDTN 2. 26 листопада 2012 року. В архіві від оригіналу 22 січня 2015 року. Отримано 21 лютого 2013.
«Бажаємо підвищити обізнаність на ArtPrize». WWMT, Канал новин 3. 10 січня 2012 року. В архіві від оригіналу 6 жовтня 2012 року. Отримано 21 лютого 2013.
«SciCafe - зіткнення мистецтва/науки: підвищення обізнаності про збереження океану». Американський музей природної історії. Отримано 21 лютого 2013.
«Студенти СМУ підвищують обізнаність за допомогою програми «Мистецтво для Дарфуру»». Випуск новин ДМУ. 4 березня 2008 року. Отримано 21 лютого 2003.
Доннеллі, Грег (3 травня 2012). «Художній проект червоного одягу для підвищення обізнаності про вбитих і зниклих безвісти жінок аборигенів». Глобал Едмонтон. В архіві від оригіналу 22 січня 2015 року. Отримано 21 лютого 2013.
«Підвищення обізнаності про зловживання старшими через мистецтво між поколіннями». Розвиток людських ресурсів та навичок Канади. Отримано 21 лютого 2013.
Матема, Пааван (16 січня 2013). «Сміття до скарбів: Повернення Mt. Еверест відходи в мистецтво». CNN. Отримано 21 лютого 2013.
Роланд Барт, Міфології
Даттон, Денис. 2003 рік. «Естетика та еволюційна психологія» в Оксфордському посібнику з естетики. Преса Оксфордського університету.
