1.8: Структурування сюжету

Last updated
Save as PDF

Page ID: 105585

\( \newcommand{\vecs}[1]{\overset { \scriptstyle \rightharpoonup} {\mathbf{#1}} } \) \( \newcommand{\vecd}[1]{\overset{-\!-\!\rightharpoonup}{\vphantom{a}\smash {#1}}} \)\(\newcommand{\id}{\mathrm{id}}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \( \newcommand{\kernel}{\mathrm{null}\,}\) \( \newcommand{\range}{\mathrm{range}\,}\) \( \newcommand{\RealPart}{\mathrm{Re}}\) \( \newcommand{\ImaginaryPart}{\mathrm{Im}}\) \( \newcommand{\Argument}{\mathrm{Arg}}\) \( \newcommand{\norm}[1]{\| #1 \|}\) \( \newcommand{\inner}[2]{\langle #1, #2 \rangle}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \(\newcommand{\id}{\mathrm{id}}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \( \newcommand{\kernel}{\mathrm{null}\,}\) \( \newcommand{\range}{\mathrm{range}\,}\) \( \newcommand{\RealPart}{\mathrm{Re}}\) \( \newcommand{\ImaginaryPart}{\mathrm{Im}}\) \( \newcommand{\Argument}{\mathrm{Arg}}\) \( \newcommand{\norm}[1]{\| #1 \|}\) \( \newcommand{\inner}[2]{\langle #1, #2 \rangle}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\)

Сюжет - це просто ще одна назва Story. Сюжет - це серія подій, які структуровані, щоб взяти героя в трансформаційну подорож протягом всієї історії. Історії існують протягом століть, і протягом цього часу структура розповіді зміцнилася, і з цим існують важливі компоненти або правила, яких ви повинні дотримуватися. Завжди є спроби зламати форму, а деякі робляться досить добре, але якщо ви просто дотримуєтесь структури та доставити сильну та добре продуману історію, ваша аудиторія буде сприйнятливою та щасливою. Кожен сюжет або історія має істотні складові і нижче я їх коротко викладу. Ви можете створити згуртовану історію навколо подорожі одного персонажа або підключити серію сцен навколо теми.

Відкриття зображення

Кожна історія — це трансформація. Блейк Снайдер це чудово описує у своїй книзі «Врятувати кота». Він каже: «Кожна п'єса про перетворення гусениці в метелика». Кожна історія - це також подорож героя. Нас знайомлять з героєм, який, як і ми, опинився в пастці обставин, які вони не можуть контролювати. І все ж у цього героя є мета і для досягнення цієї мети їм зустрінеться безліч перешкод. Саме спостерігаючи за тим, як цей персонаж долає перешкоди, які перетворюють не тільки героя, але і глядачів. Відкриття зображення - це те, де історія показує нам головного героя на початку або гусеничному етапі своєї подорожі. Це важливо, тому що вступне зображення та кінцевий образ - це те, що найбільше запам'ятає ваша аудиторія. Саме контраст цих двох зображень розповідає історію.

Налаштування/Пролог/Експозиція

Кожна історія повинна мати певні елементи на початку, щоб ваша аудиторія могла зрозуміти і слідувати сюжету. У налаштуванні вам належить встановити налаштування або час і локацію, познайомити з головними героями, налаштувати правила світу, а також встановити, яким є звичайний день у світі головних героїв.

Встановіть налаштування:

Глядачі повинні розуміти, де і коли відбувається спектакль. Пам'ятайте, що в п'єсі дія та історія передаються через діалог і повинні бути чітко встановлені наперед. Ви навіть робите це, розповідаючи коротку історію своєму другові: «Останній я ходив у Wal-Mart і ____»

або в жарті: «2 хлопця ходять в бар».

або в Казці: «Одного разу в землі далекій...»

У кожному випадку Налаштування встановлюється спереду, тому аудиторія має місце, в якому можна поставити решту історії.

Представляємо головних героїв:

Протягом перших кількох сторінок історії глядачі повинні бути познайомлені з головними героями, за якими вони будуть стежити за подорожжю вистави. Аудиторія повинна знати, про кого потрібно піклуватися і ототожнювати себе. Якщо ви хочете, щоб аудиторія зв'язувалася з вашим персонажем, це допомагає змусити головного героя зробити невеликий акт доброти, щоб ми могли бачити потенціал персонажів як героя. Глядачі не потребують передісторії, але вони повинні бути в курсі головних гравців у світі історії.

Якщо це історія кохання, глядачам потрібно побачити егоїстичного і дитячого героя, який уникає відповідальності і тільки прагне розважитися. Потім нам потрібно побачити над відповідальним колегою, який перенапружений, перевантажений та уникає задоволення та ризику будь-якою ціною. Поведінка цих персонажів, недоліки та процедури потрібно встановити, щоб, зустрічаючись у розпалюючому інциденті, аудиторія розуміла подорож, яку повинен здійснити кожен персонаж.

Налаштування Правил Світу:

Кожна історія відбувається в альтернативній реальності, і кожна реальність має набір правил, яких герої повинні дотримуватися. Якщо ваші персонажі перебувають у світі, де існують привиди чи магія, ви повинні встановити це рано, щоб, коли ці елементи будуть вивчені пізніше, аудиторія була з вами. Ви повинні чітко встановити ці правила рано, щоб їх можна було використовувати пізніше в історії.

Навіть у ситуаціях, коли історія здається реалістичною, існують правила. Наприклад, кожен роман має правило або умовність про те, що існує «любов з першого погляду», а також правило/конвенція/концепція існування «справжньої любові». У оповіданні автору потрібна аудиторія, щоб вболівати за те, щоб привести разом, і оскільки автор обмежений двогодинною розповіддю, найпростіший спосіб встановити міцний зв'язок - створити існування «Любов з першого погляду». Це правило не є реалістичним, оскільки єдині люди, які справді вірять у любов з першого погляду, - це сталкери, але конвенція чи правило дозволяє автору встановити зв'язок між головними героями, а потім використовувати решту часу, щоб зосередитися на елементах сюжету, які допомагають розповісти реальну історію.

Поняття «Справжня любов» також корисно і однаково протистоїть реальному життю. Правило існування справжньої любові дозволяє глядачам зрозуміти, що головні герої поділяють особливий зв'язок і зв'язок, який варто пережити випробування історії. У реальному житті люди мають складні стосунки з усім. Ви любите своїх батьків? Ви любите свого чоловіка або другої половинки? Ви любите своїх дітей? Ви любите їжу? Тепер ви любите всі ці речі однаково? НІ!! Це і огидно, і незаконно, але ви не можете сказати, що ваша любов до будь-якої з цих речей менш «вірна», ніж інша. Проте поняття справжньої любові дозволяє автору встановити гідний зв'язок між персонажами і переконує глядачів вболівати за те, щоб герої зібралися разом.

Встановлення нормального:

Для того, щоб розповісти свою історію, вам потрібно встановити, якими є правила уявного світу, який ви створюєте, а потім показати нам, як виглядає звичайний і середній день у цьому світі, з цими правилами. Це дуже важливо зробити, тому що коли ви вводите конфлікт, це порушить нормальний потік світу, і персонажі, і глядачі побачать його. Важливо також відзначити, що світ експозиції не піддається обслуговуванню, і якби життя продовжувалося таким чином для персонажа, герої або померли, або жили б даремно і безглуздими життями. Навіть якщо їхнє життя наповнене щастям, воно нездійснене способами, про які вони ще не усвідомлюють, і саме тому історію варто розповісти.

Каталізатор/підбурювання інциденту

Інцидент, що розпалює або каталізатор - це те, що відбувається, що призводить до того, що все інше відбувається. Це та подія, яка внесе конфлікт історії. Це може бути символ, який вводиться, відбувається подія або щось таке маленьке, як лист, який скидається. Це сюжетний пристрій, який порушує нормальне життя, яке ви встановили, і приводить сюжет в рух. Зрештою, саме тут вводиться проблема, яку ви збираєтеся витратити решту історії, вирішуючи. Хоча є багато моментів у зростаючій дії та пролозі/експозиції, є лише один інцидент, що підбурює.

Дебати

Після того, як трапився інцидент з каталізатором або підбурюванням, Герой замислюється відправитися в подорож, щоб протистояти проблемі. Більшість людей ніколи не відчувають себе готовими взяти на себе складне завдання, не кажучи вже про життя, що визначає подорож. Цей сюжет дуже важливо мати, оскільки він підкреслює справді людську характеристику. Кожен великий герой не йде охоче спочатку до своєї долі, сумнівається в собі. Це споглядання, як правило, є дискусією з другом або наставником, але також може бути солілокією.

Рішення

Герой не завжди приймає рішення відправитися в подорож, щоб протистояти проблемі. Це сюжетна точка, де приймається рішення. Герой або вирішує протистояти проблемі охоче, або злодій/обставини приймають рішення, яке змушує героя в дію.

Веселощі та ігри/Новий світ

Головний герой починає подорож, щоб протистояти проблемі і це змушує персонажа увійти в новий світ. Новий світ є антитезою попереднього світу і всі правила з попереднього світу порушені. Розділ називається «веселощами та іграми» деякими письменниками, але це не обов'язково означає, що світ, в який входить персонаж, веселий. Веселощі походить від дослідження світу. Ваш головний герой не знає правил цього світу, як і ваша аудиторія, і обидва відкриють світ разом. Якщо, наприклад, світ експозиції безпечний і передбачуваний, герой повинен увійти в світ, який є небезпечним і непередбачуваним. Цей розділ досить довгий і дозволяє вводити нових персонажів. Ось чому ваш герой не знає на початку історії, адже коли ви вводите їм новий світ, аудиторія однаково незрозуміла, і ви можете приховати будь-яку подальшу експозицію в діалозі чи діях героя, задаючи питання або відкриваючи речі самостійно.

Середина

Середина п'єси полягає в тому, де головний герой гідно дослідив новий світ і розблокував частинку прихованого потенціалу. Ця подія зазвичай проявляється у «помилковій перемозі» або «помилковій поразці». Це означає, що персонаж має незначне протистояння з іншим персонажем і через протистояння вчиться новому навику. Це протистояння може бути або перемогою, або поразкою, але воно позначається як «помилкове», оскільки є набагато більше, щоб навчитися, і остаточне протистояння ще попереду. Відразу за серединою йде антракт.

Погані хлопці Закрити/Напруженість

Після перемоги або поразки в середній точці Антагоніст усвідомлює героя і додає тиску. Якщо герой входить до складу команди, то команда починає боротися і розвалюватися. Відносини, які були міцними в Акті 1, тепер починають руйнуватися. Крім того, герой починає сумніватися в своїх силах, процесі, і починає втрачати віру в себе і свою команду.

Все втрачено

Це велика поразка від рук антагоніста, змушуючи команду повністю зламатися і в процесі руйнує довіру героїв. Це може бути сприйнята втрата мети, вмирання персонажа, щось втрачене тощо У житті кожна людина буде вражена подіями, які розчавлюють будь-яку подобу того, що ми думали. Ця сюжетна точка ілюструє, що в сюжетній формі і персонажі борються з рівною втратою. Через цю втрату весь досягнутий прогрес відчуває себе втраченим, і остаточна проблема виявляється непереборною.

Темна ніч душі

Це та частина історії, де Герой замислюється про відмову, а в деяких випадках навіть припинити своє життя. Коли Герой вирішує, продовжувати чи ні, йому або їй пропонують наставник або наставник, і завдяки цій розмові герой нарешті розуміє глибший сенс теми. В кінці сцени герой вирішує зустріти антагоніста в фінальному протистоянні. Паралель у житті полягає в тому, що лише після того, як ми потрапимо на дно скелі, ми можемо почати заново, і якщо ви будуєте уроки, які ви засвоїли під час своєї подорожі, ви можете стати нестримною силою, яку ви шукали весь час.

Фінал

Фінал - найсильніша точка конфлікту, де стикаються герой і антагоніст. Чим більше герой боровся протягом усієї подорожі, тим більше аудиторія очікувала цього протистояння, тому переконайтеся, що скористайтесь цим, збільшуючи боротьбу героїв, що ведуть до цього моменту. У цей момент головний герой і антагоніст однаково підібрані і тепер герой озброєний досвідом і непохитним розумінням теми історії. Головний герой і антагоніст стикаються, і фінал повинен бути розроблений, щоб перевірити обох персонажів на їх розривні точки.

Клімакс

Кульмінація - найвища точка напруги. Напруга створюється, коли ми передбачаємо подію, але вона ще не відбулася. Це момент, коли ви продовжуєте передчуття перемоги чи поразки, адже як тільки подія відбудеться, вона стає частиною резолюції, і аудиторія почне процес від'єднання від вистави та відновлення зв'язку зі своїм життям.

Розв'язка/Падіння дії/Дозвіл

Розв'язка означає розплутати або розв'язати. Сюжет будує напругу та зав'язування вузлів у шлунках аудиторії, а розв'язка - це те, де історія отримує закриття, а вузли розв'язуються. У розв'язці вирішується конфлікт, герой або перемагає, або провалюється, життя повертається до максимально нормального для персонажів, що стежить за подіями сюжету, і глядачі починають засвоювати теми і знання, отримані з історії. Це не повинно зайняти занадто багато часу, і отримати «дорогоцінний» або сентиментальний з предметом.

Закриття зображення

Це наш останній момент або образ персонажа як перетвореного метелика. Цей образ повинен бути потужним і буде тим образом, який ваша аудиторія буде нести з собою поза театром.

Процес

Як група, виберіть інцидент, що підбурює, а потім виберіть кульмінацію. Як тільки ви знаєте, з чого починається ваш конфлікт і що ви будуєте, решта вашого процесу створює події, які логічно створюють напругу і переносять вас з точки А в точку Б в чіткому прогресії. Попросіть кожного члена групи представити ідеї, а потім пройти процес голосування, щоб звузити вибір.

Ви також можете розбити п'єсу на серію сцен, які всі стосуються загальної теми, а потім структурувати їх таким чином, щоб вони слідували дузі розповіді.