12.33: Брак, Віадук в L'Estaque

Last updated
Save as PDF

Page ID: 39892

\( \newcommand{\vecs}[1]{\overset { \scriptstyle \rightharpoonup} {\mathbf{#1}} } \) \( \newcommand{\vecd}[1]{\overset{-\!-\!\rightharpoonup}{\vphantom{a}\smash {#1}}} \)\(\newcommand{\id}{\mathrm{id}}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \( \newcommand{\kernel}{\mathrm{null}\,}\) \( \newcommand{\range}{\mathrm{range}\,}\) \( \newcommand{\RealPart}{\mathrm{Re}}\) \( \newcommand{\ImaginaryPart}{\mathrm{Im}}\) \( \newcommand{\Argument}{\mathrm{Arg}}\) \( \newcommand{\norm}[1]{\| #1 \|}\) \( \newcommand{\inner}[2]{\langle #1, #2 \rangle}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \(\newcommand{\id}{\mathrm{id}}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \( \newcommand{\kernel}{\mathrm{null}\,}\) \( \newcommand{\range}{\mathrm{range}\,}\) \( \newcommand{\RealPart}{\mathrm{Re}}\) \( \newcommand{\ImaginaryPart}{\mathrm{Im}}\) \( \newcommand{\Argument}{\mathrm{Arg}}\) \( \newcommand{\norm}[1]{\| #1 \|}\) \( \newcommand{\inner}[2]{\langle #1, #2 \rangle}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\)

Доктор Бет Харріс та доктор Стівен Цукер надають опис, історичну перспективу та аналіз Жоржа Брака «Le Viaduc à L'Estaque».

Мініатюра вбудованого елемента «Брак, Віадук в L'Estaque»

Посилання на це відео наведено внизу цієї сторінки.

Жорж Брак, Le Viaduc à L'Estaque, (Віадук в Л'Естак), 1908, полотно, олія, 28-5/8 х 23-1/4 дюйма (72,5 х 59 см), (Національний музей сучасного мистецтва, Центр Помпіду, Париж).

винахід кубізму

Влітку 1908 року Брак повернувся до старого притулку Сезанна друге літо поспіль. Раніше він намалював цей невеликий порт на південь від Екс-ан-Прованс блискучими неповажними кольорами Фова (Брак разом з Матіссом, Дереном та іншими визначали цей стиль приблизно з 1904 по 1907 рік). Але тепер, після смерті Сезанна і після зустрічі з Пікассо, Брак відправився на зовсім інший прийом - винахід кубізму.

П'ять жіночих ню. Картина абстрактна, при цьому кожна жінка з'являється більш абстрактною, ніж попередня. Чотири жінки починають, спираючись на біло-персиковий фон. Білий має відчуття висячого аркуша і має сині відблиски. Одна жінка присідає на землю. Її обличчя майже повністю абстраговане, ніс займає третину обличчя. На землі перед нею лежить якийсь фрукт. — Малюнок\(\PageIndex{1}\). Пабло Пікассо, *Демуазель д'Авіньйон*, полотно, олія, 1907 (MoMA)

Кубізм - страшна назва. За винятком дуже короткого моменту, стиль не має нічого спільного з кубиками. Натомість це розширення формальних ідей, розроблених Сезанном, та більш широких перцептивних ідей, які набули все більшого значення наприкінці дев'ятнадцятого та початку ХХ століть. Це були ідеї, які надихнули Матісса ще в 1904 році, а Пікассо, можливо, через рік-два. Ми, звичайно, бачили такі проблеми, які стверджувалися в Les Demoiselles d'Avignon. Але велике полотно Пікассо 1907 року - це ще не кубізм. Точніше сказати, що це фундамент, на якому будується кубізм. Якщо ми хочемо дійсно побачити походження стилю, нам потрібно зазирнути за межі Пікассо до його нового друга Жоржа Брака.

Нова перспектива

Молодий французький фовіст Жорж Брак , який був вражений як посмертною ретроспективною виставкою Сезанна, що відбулася в Парижі в 1907 році, так і його першим поглядом радикально нового полотна Пікассо, Les Demoiselles d'Avignon. Як і багато людей, які бачили це, Брак, як повідомляється, ненавидів це - Матісс, наприклад, передбачив, що Пікассо буде знайдений повішеним за роботою, настільки великою була його помилка. Тим не менш, Брак заявив, що він переслідував його протягом зими 1908 року. Як і кожен хороший парижанин, Брак втік з Парижа влітку і вирішив повернутися в ту частину Провансу, в якій жив і працював Сезанн. Брак провів літо 1908 року, проливаючи кольори фовізму та досліджуючи структурні проблеми, які спожили Сезанна, а тепер Пікассо. Він писав: «Це [вплив Сезанна] було більше, ніж вплив, це було запрошення. Сезанн першим відірвався від ерудованої, механізованої перспективи...» (цитується у «Пікассо та Браке» Вільяма Рубіна: Піонерський кубізм, Нью-Йорк: Музей сучасного мистецтва, 1989, с.353). Як і Сезанн, Брак прагнув підірвати ілюзію глибини, змушуючи глядача розпізнавати полотно не як вікно, а як воно дійсно є, вертикальну завісу, яка висить перед нами.

Брати винаходу

Кубістське представлення будинків. Картина складається з танів і аквалангів. — Малюнок\(\PageIndex{2}\). Жорж Брак, *Будинки в l'Estaque*, o/c, 1908 (Берн)

На полотнях, таких як Будинки в L'Estaque і Віадук в L'Estaque (з відео вище), Брак спрощує форму будинків, ось так звані кубики, але він зводить нанівець очевидне кризове перекриття з деревами, які змушують вперед навіть найвіддаленіші будівля. Коли Брак повернувся до Парижа наприкінці серпня, він знайшов Пікассо нетерплячою аудиторією. Майже відразу Пікассо почав експлуатувати розслідування Браке. Але далеко не кінець їхніх робочих стосунків, цей обмін стає першим у серії колаборацій, яка триває шість років і створює інтимну творчу пов'язану між цими двома художниками, унікальну в історії мистецтва. Між роками 1908 і початком Першої світової війни в 1914 році Браке і Пікассо працюють настільки тісно, що навіть експерти можуть мати труднощі відрізнити роботу одного художника від іншого. Протягом декількох місяців вони відвідували студію один одного майже щодня, обмінюючись ідеями та кидаючи виклик один одному, коли вони йшли. Тим не менш, закономірність виникла, і вона, як правило, приносила користь Пікассо. Коли була введена радикально нова ідея, швидше за все, саме Браке визнав її цінність. Але саме Пікассо неминуче усвідомив свій потенціал і зміг повноцінно його експлуатувати.

Жорстке мистецтво

До 1910 року кубізм дозрів у складну систему, яка, здавалося б, настільки езотерична, що, здається, відкинула всі естетичні проблеми. Середній відвідувач музею, коли стикається з полотном 1910 або 1911 Брака або Пікассо, періоду, відомого як аналітичний кубізм, часто виглядає дещо поставленим, навіть якщо вони можуть визнати важливість такої роботи. Підозрюю, що складність, є, ну... складність роботи. Кубізм - це аналіз бачення та його репрезентації, і він є складним завданням. Як суспільство ми, здається, віримо, що все мистецтво повинно бути легко зрозумілим або принаймні красивим. Це частина, яку я вважаю заплутаною.

Дописувачі

Брак, Віадук і ЛестАк. Надається: Академія Хана. Знаходиться за адресою: https://web.archive.org/web/20141007092142/http://smarthistory.khanacademy.org/the-viaduct-at-lestaque.html. Ліцензія: CC BY-NC-SA: Із Зазначенням Авторства — Некомерційна — Поширення На