Skip to main content
LibreTexts - Ukrayinska

7.2: Пізніше етруське мистецтво

  1. Last updated
  2. Save as PDF
  • Page ID
    40043

    • \( \newcommand{\vecs}[1]{\overset { \scriptstyle \rightharpoonup} {\mathbf{#1}} } \) \( \newcommand{\vecd}[1]{\overset{-\!-\!\rightharpoonup}{\vphantom{a}\smash {#1}}} \)\(\newcommand{\id}{\mathrm{id}}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \( \newcommand{\kernel}{\mathrm{null}\,}\) \( \newcommand{\range}{\mathrm{range}\,}\) \( \newcommand{\RealPart}{\mathrm{Re}}\) \( \newcommand{\ImaginaryPart}{\mathrm{Im}}\) \( \newcommand{\Argument}{\mathrm{Arg}}\) \( \newcommand{\norm}[1]{\| #1 \|}\) \( \newcommand{\inner}[2]{\langle #1, #2 \rangle}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \(\newcommand{\id}{\mathrm{id}}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \( \newcommand{\kernel}{\mathrm{null}\,}\) \( \newcommand{\range}{\mathrm{range}\,}\) \( \newcommand{\RealPart}{\mathrm{Re}}\) \( \newcommand{\ImaginaryPart}{\mathrm{Im}}\) \( \newcommand{\Argument}{\mathrm{Arg}}\) \( \newcommand{\norm}[1]{\| #1 \|}\) \( \newcommand{\inner}[2]{\langle #1, #2 \rangle}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\)

    Етруська бронзова скульптура

    Етруське бронзове класичне мистецтво демонструє асортимент і майстерність художників, які виготовляли великі оботні підношення та маленькі особисті дрібнички.

    Цілі навчання

    Обговоріть різні форми бронзових предметів, вироблених етрусками

    Ключові виноси

    Ключові моменти

    • Залишилося мало прикладів будь-яких масштабних етруських бронзових статуй епохи класики.
    • Химера Ареццо - це унікальна бронзова оботна пропозиція богу Тінії. Бронзова скульптура демонструє майстерність етрусків у бронзовому литті через напружену та пластичну мускулатуру звіра, стилізовану гриву та люту експресію.
    • Бронзова Ombra della sera зображує людське тіло в незвичному для свого часу манері, в той час як Марс Тоді зображує набагато більш натуралістичне уявлення. Невеликі предмети, такі як дзеркала і цисти, невеликі ящики, також були виготовлені з бронзи в період класицизму. Ці предмети прикрашалися гравюрами або низькорельєфними зліпками, які зображували міфологічні сцени і були популярними могильними виробами.
    • Хоча чітко відрізняються від великомасштабної бронзи, невеликі бронзові предмети демонструють різноманітність та майстерність етруських металевих ковалів, які вперше були помічені в період орієнталізації з етруськими ювелірними виробами та техніками грануляції.

    Ключові умови

    • гравіювати: Вирізати текст або символи в (щось), як правило, для цілей ідентифікації або мистецтва.
    • cista: Латинське слово для невеликої коробки, яка використовувалася для зберігання грибів, коштовностей або туалетних приналежностей. Вони, як правило, використовуються і пов'язані з жінками та побутовими функціями.
    • опис: Маленька коробка.

    Етруські бронзові скульптури

    Під час класичного періоду, від 480 до 300 до н.е., етруське мистецтво було відоме своїми порожнистими литими бронзовими скульптурами та меншими утилітарними предметами. Такі предмети, як дзеркала та цисти, були вигравірувані або надрізані багатими зображеннями, які були помітні білою речовиною, вставленою в контури та контурні лінії.

    Етруські скульптури людських предметів варіюються від натуралістичних до перебільшених, майже модерністських форм, а міфічні істоти з грецьких та східних традицій знайшли свій шлях у своїй тематиці. Загалом етруська скульптура включає в себе різноманітні культурні стилі та мотиви, включаючи орієнталізацію, архаїку та класику.

    Дуже мало етруських бронзових скульптур збереглося, оскільки вони були розплавлені в наступні століття для використання в інших цілях.

    Лиття з втраченого воску

    Також відомий під французькою назвою cire perdue, лиття з втраченого воску є найстарішим методом виготовлення металевих скульптур. Хоча будь-який матеріал, який можна розріджувати і згодом затвердіти, можна відливати, метал є найбільш поширеним. З усіх металів найчастіше лита бронза.

    У литті з втраченого воску скульптор починає з виготовлення глиняної форми передбачуваної скульптури, покриває її воском і наносить на нього зовнішній шар штукатурки, закріплюючи металеві стрижні для утримання оболонки на місці і воскові стрижні для вентиляції форми. Потім застосовується інтенсивне тепло, внаслідок чого віск плавиться і витікає з форми. Цей крок залишає відкриті канали, в які заливається розплавлений метал.

    Коли метал охолоне і затвердіє, форма ламається, скульптура видаляється, а отвори, що залишилися від штифтів і стрижнів, заповнюються і згладжуються. Нарешті, скульптура відшліфована і готова до показу. Оскільки цвіль повинна бути знищена, скульптори використовують метод втраченого воску для виготовлення унікальних скульптур.

    Химера Ареццо

    Бронзова статуя Химера, виявлена в місті Ареццо в 1553 році, нещодавно була оцінена як підробка. Міркування більше спираються на те, що немає порівнянних існуючих етруських скульптур, ніж на наукових випробуваннях.

    Напис на правій передній нозі позначає бронзу як обітне підношення верховному етруському богу Тинії (порівнянна з римським Юпітером). Скульптура зображує Химеру, міфічного звіра з тілом і головою лева, змію за хвостом і з головою кози посередині спини. Звір мучив район Лікії, поки не був убитий героєм Беллерофонтом.

    Зміїний хвіст не був виявлений разом зі статуєю; нинішній хвіст - реставрація вісімнадцятого століття.

    Це фото химери Ареццо. Бронзова статуя зображує химеру — міфологічну вогнедишну тварину з головою лева, тілом кози та змією за хвостом.

    Химера Ареццо: Бронзова статуя демонструє етруські художні прийоми та те, як жвавість, помічена в етруській скульптурі теракота, передається в бронзове середовище.

    Бронзова статуя демонструє етруські художні прийоми і те, як жвавість, помічена в етруській теракотовій скульптурі, передається в бронзове середовище. Фігура добре змодельована і виразна — від напружених м'язів, готової пози і ревучого обличчя лева і кози. Ребра звіра добре видно і рана на його крупі кровоточить. Поза лева - він присідає і дивиться вгору - говорить про те, що, можливо, була додаткова фігура Беллерофонта для створення оботної групи. Обличчя і грива фігури стилізовані, а малюнок нагадує близькосхідні зображення левів.

    Омбра делла сера

    Вироблений у багатому металами містечку Велатрі (пізніше Вольтерра), Ombra della sera (італійська для вечірньої тіні) являє собою чоловічу ню висотою майже два фути. Археологи оцінюють дату його виробництва до третього століття до нашої ери.

    У давнину вольтеррі бронзові робітники були відомі своєю здатністю сплавляти мідні руди з оловом для формування бронзи. Тіло скульптури дуже витягнуте, в той час як масштаб її голови натуралістичний.

    Назва Ombra della sera була застосована до скульптури століттями пізніше поетом, який уподібнював її перебільшену форму тіням, відлитим сонцем, що заходить. Ці незвичайні пропорції змушують деяких експертів вважати, що скульптура призначалася як оботне підношення.

    Це фото Ombra della Sera. На ній зображений оголений самець з надзвичайно витягнутим тілом і головою нормальних пропорцій.

    Ombra della Sera: Незвичайні пропорції цієї бронзової статуї третього століття змушують деяких експертів вважати, що скульптура була призначена як оботна пропозиція.

    Марс Тоді

    Так званий Марс Тоді (кінець п'ятого-початку четвертого століття до н.е.) - це майже в натуральну величину бронзовий воїн, вироблений як обітна пропозиція, можливо, Ларану, богу війни Етрукскану. Фігура, ймовірно, тримала в витягнутій правій руці патеру (чашу лібації), а в лівій - спис.

    Його шолом відсутній, але його бронежилет - один з найкращих збережених прикладів, який показує, як з'явилися пластинчасті броні того періоду. На відміну від Ombra della sera, Марс Тоді дуже натуралістичний, в комплекті з динамічною позою контраппосто та інкрустованими очима.

    На спідниці нагрудного знака вписано посвячення, яке поєднує етруський алфавіт та латинський діалект з Умбрії (центральна Італія). Це перекладається як: «Ахал Трутітіс дав [це як] подарунок». Цікаво, що ім'я донора було кельтським за походженням, позначаючи космополітичну природу регіону в давнину.

    Це фото статуї Марс Тоді. Ця бронзова статуя зображує чоловіка-етруського воїна в хитромудрих бронежилетах. Його поза ставить більшу частину ваги на одну ногу так, щоб плечі і руки скручувалися від осі від стегон. Ліва рука його закрита, як би захоплюючи який-небудь предмет. Його права рука витягнута як би пропонуючи предмет.

    Марс Тоді: Ця бронзова статуя є майже в натуральну величину бронзового воїна, і була виготовлена як оботна пропозиція, можливо, Ларану, богу війни Етрукскану.

    Бронзові об'єкти

    Етруски також використовували бронзу для створення невеликих предметів, включаючи банки для зберігання, або цисти, і дзеркала. Етруські бронзові дзеркала використовувалися жінками і часто відкладалися як могильні товари. Ці дзеркала були сильно поліровані з одного боку, щоб відобразити зображення, а з іншого боку були прикрашені гравірованими або низькорельєфними литими сценами.

    Зображені зображення часто були сценами з грецької міфології, які демонструють ввезення грецької культури і міфології. Багато з цих дзеркал були вписані ім'я покійного, і ритуальні благословення.

    Це фото етруського бронзового дзеркала з гравіюванням Паризького суду, на якому зображено змагання трьох найкрасивіших богинь Олімпу — Афродіти, Гери і Афіни. Вони змагаються за золоте яблуко.

    Суд Парижа: Етруські бронзові дзеркала використовувалися жінками і часто відкладалися як могильні товари. На цьому зображено дзеркало з гравіюванням Паризького суду.

    Cistae також часто були вписані і також прикрашені гравюрами і додавали бронзові елементи, такі як ніжки, ланцюги, і декоративні кришки ручки. Систи представляли собою невеликі коробки з кришками, схожими на піксис, що виготовлялися з бронзи і зазвичай були циліндричними.

    Ручки кришок часто представляли собою фігури, такі як людина або сфінкс, або фігурні групи. Як і дзеркала, гравіровані сцени представляли зображення з міфології, але деякі зображення також зображують сцени з етруської історії.

    Це фото цисти (бронзової круглої ємності з кришкою, яка використовується для зберігання товарів). Ручки - оголені чоловічі статуетки. Циста вигравірувана сценами битви між етрусками і галлами і прикрашена перехрещеними ланцюгами.

    Cista з битвою між етрусками і галлами на ньому: Ручки кришок часто були фігурами, як чоловіки на цій цисті, або сфінкс, або фігуральні групи.

    Етруське мистецтво під впливом римлян

    Оскільки етруські території потрапили під римське панування, етруська культура та мистецтво змінилися, щоб відобразити римський вплив та нові культурні цінності.

    Цілі навчання

    Опишіть зміни, що з'явилися в етруському мистецтві в римський період

    Ключові виноси

    Ключові моменти

    • Похоронні образи змінилися в етруському суспільстві, коли етруски почали стикатися з насильством і завоюванням своїх римських сусідів. Фігури демонів підземного світу Чаруна і Ванта, а також апотропні фігури зображені в картині гробниць і на саркофагах в етрусько-римський період.
    • Саркофаг Ларса Пулена не тільки зображує фігури Чаруна і Ванта, кришка також зображує померлого як процвітаючого і заможного етруска, в комплекті з сувоєм з перерахуванням його досягнень. Саркофаг демонструє мінливі цінності в етруському суспільстві.
    • Бронзова статуя Ауле Метеля в натуральну величину зображує етруського чоловіка, одягненого і поводиться як римлянин. Чоловік носить тогу та римські босоніжки і позується в положенні орації, як це було б звичайним для римського магістрату. Скульптура демонструє змішання етруських і римських стилів і культури.
    • Скульптура храму також змінилася в римський період, з теракотовими фронтонними скульптурами, що прикрашають принаймні два храми протягом другого століття до нашої ери. Обидві скульптурні групи відображають греко-римський натуралізм у зображенні тіла. Одна група носить військове вбрання в римському стилі.

    Ключові умови

    • veristic: Реалістичний; вірний життю.
    • сінарна урна: Посудина, яка використовується для зберігання залишків попелу кремованого померлого.

    Етруське мистецтво під Римом

    У 509 році до н.е. Етруські царі Риму були вигнані з міста, і була створена Римська республіка. До четвертого століття до нашої ери Рим почав розширюватися по всьому італійському півострову, і першим етруським містом, який впав, був Вейі в 396 році до н.е.

    Протягом наступних століть Етрурія була залучена в римські війни, а етруська територія була повністю завойована римлянами до початку першого століття до нашої ери. Хоча римська культура черпалася з етруських коренів, запозичуючи та адаптуючи етруські звичаї, етруське суспільство також зазнало впливу римської культури.

    У цей період мистецтво починає приймати римський стиль і відображати проникнення римської культури і цінностей в етруське суспільство. Загроза вторгнення також призвела до загальної присутності насильства, особливо в похоронних образах.

    Похоронне мистецтво і саркофаги

    Похоронне мистецтво, як в картині гробниць, так і на різьблених саркофагах, зазнало помітної зміни тематики в римський період. Фігури Чаруна і Ванта, демонів злочинного світу, зображувалися з все більшою регулярністю.

    Обидві фігури часто зображуються з крилами, тоді як Чарун часто зображують з блакитною шкірою, щоб позначити гнильну плоть. Вони також несуть факели, які використовуються для освітлення шляху до підземного світу, або іноді ключі, щоб відкрити двері в підземний світ, які підкреслюють роль фігур як провідників між світом живих і світом мертвих. На картині гробниць в Тарквінії фігури Чаруна і Ванта можна побачити намальовані перед дверними отворами або навколо них.

    Це фото фрески із зображенням Чаруна і Ванта за воротами злочинного світу. Чарун зображений у вигляді сидячої чоловічої фігури, одягненої в червоне. Вант зображений як жінка в короткій туніці веде групу померлих людей, одягнених у білі шати до Чаруна і воріт.

    Чарун і Вант: Чарун охороняє ворота в підземний світ, в той час як Вант веде померлих до воріт в цій фрески з третього століття до нашої ери.

    Хоча ім'я Чаруна, ймовірно, є похідним від грецького підземного світу поромника Харона, Вант, здається, однозначно етруський. Через загрозливі асоціації Чаруна теорії намагалися пов'язати Ванта з мстилися грецькими фуріями. Однак її роль як доброзичливого провідника конфліктує з цією пропозицією.

    Незалежно від точної ролі та походження Ванта, поява менш радісного загробного життя та загрозливих фігур в етруському похоронному мистецтві не виникає лише після початку римських вторгнень на етруську територію. Можливо, Вант - більш м'яка апотропна фігура, яка пропонує заспокоєння союзника в загробному світі, щоб протидіяти випробуванням, з якими стикаються перед насувається культурним колапсом і поглинанням.

    Саркофаг Ларса Пулена

    Чарун і Вант також з'являються на кам'яних і теракотових саркофагах. Чарун також іноді зображують з молотком. На саркофазі Ларса Пулена по обидва боки від центральної фігури зображені дві фігури Чаруна (з молотками, але без крил), швидше за все Ларс Пулена, розмахуючи молотками в голову. Насильницький образ міг бути використаний як апотропний пристрій для відсторонення зла.

    Однак, порівняно з попередніми похоронними образами, рівень насильства, схоже, імітує новий рівень насильства в етруському суспільстві з боку римських сил і впливу. Два крилатих зображення Ванта також з'являються на саркофазі, по обидва кінці фриза.

    На кришці саркофага зображений портрет покійного. Чоловік лежить один, носячи похмуре вираз, на відміну від більш раннього теракотового сакофага подружжя.

    Його обличчя зморщене і відображає римський республіканський портретний стиль, який прирівнює вік до мудрості і лідерських можливостей. У нього є горщик живота, що означає його багатство, гарне життя і міцне харчування, і він тримає сувій на коліна, який вписаний зі списком його досягнень.

    Це фото саркофага Ларса Пулена. Скульптурна сцена на передній частині труни показує померлого в підземному світі між двома Харунами. На кришці Пулена зображений покладений поперек, в лежачому положенні, спираючись на ліву руку і перед ним, список його життєвих досягнень, які були вписані на відкритий сувій.

    Саркофаг Ларса Пулена: Скульптура відображає римський республіканський портретний стиль, який прирівнює вік до мудрості та лідерських можливостей. Фігури Харона і Ванта також знаходяться на фризі.

    Менші сінерарні урни припускали форми саркофагів в цей період. Ці урни увінчані зображеннями померлих, що лежать через кришку, часто в римській сукні, з рельєфними різьбленими сценами битви, насильства, або Чаруна і Ванта.

    Жінка, яка відкидається на вершині урни, носить наряд більше схожий на одяг римської матрони, ніж жінці на Саркофазі подружжя. На відміну від етрусків, які ховали своїх померлих в гробницях, покликаних імітувати зовнішній вигляд і комфорт приватних будинків, римляни практикували кремацію і зберігали прах своїх покійних в синерарних урн. Цей зсув в етруській культурі демонструє прийняття римських похоронних практик.

    Це фото терракотової цинерарної урни. Зображення померлої, жінки, лежить поперек кришки в драпірованому одязі, який закриває голову, як капюшон. На нижній частині рельєф її обличчя.

    Синерарна урна: Це показує теракотову сінарну урну для жінки. У верхній частині урни є зображення покійного, що лежить поперек кришки, а на урні видно апотропні зображення.

    Ауле Метеле

    Aule Metele, також відомий як Оратор, є бронзовою скульптурою в натуральну величину етрусько-римської людини. Фігура зображена в римській тозі і римських босоніжках. Він стоїть в позі оратора, з піднятою рукою, щоб звернутися до натовпу. Щоб ще більше підкреслити цей жест, руку трохи збільшують.

    Він чітко зображений як особистість, а напис на Подолі його тоги по-етруски називає його Ауль Метель. Ауль Метель одягається як римський магістрат, а його обличчя - щось середнє між елліністичним та римським верістичним портретом.

    Це фото тієї статуї під назвою Aule Metele. На ній зображений чоловік, одягнений в коротку римську тогу і взуття. Його права рука піднята, щоб вказати, що він є оратором, що звертається до громадськості.

    Aule Metele: Також відомий як Оратор, це бронзова скульптура етрусько-римської людини в натуральну величину. Скульптура показує рівень індивідуальності через нав'язливі щоки, тонкі губи та зморшкуватий лоб.

    Скульптура показує рівень індивідуальності через нав'язливі щоки, тонкі губи та зморшкуватий лоб. Як і у випадку зі скульптурою на Саркофазі Ларса Пулена, ці атрибути віку узгоджуються з повагою, яку надають старшим в римському суспільстві. Хоча напис позначає його як етруска, його наряд і поза демонструють поглинання римської культури в етруське суспільство та прийняття - особливо правлячим класом етрусків - римських громадянських практик.

    Скульптура пізнього храму

    До другого століття до нашої ери щонайменше два етруських храми стали демонструвати докази поглинання римської культури. На відміну від ранніх храмів, фронтони яких були в значній мірі неприкрашені, храми в містах Луна і Таламоне включали фронтонні скульптури в стилі греків.

    Хоча римські фронтони залишилися вільними від скульптурних груп, римський вплив добре видно в цих теракотових фігурах. Тоді як доримські храмові скульптури були в значній мірі стилізовані як Апулу Вейі, фронтонні фігури з храмів на Луні і Таламоне мають натуралізм класичної та елліністичної скульптури, обидва з яких були прийняті римлянами.

    На відміну від грецької фронтонної скульптури, яка зображувала чоловічі натури, фігури з фронтону з Таламоне, на якому зображена доля Сімки проти Фів, носять римські бойові спорядження, в тому числі і з короткими рукавами, в тому числі і з короткими рукавами. На той час, коли були виготовлені скульптурні групи з обох храмів, їх міста перебували під римським контролем.

    Це фото фронтонних фрагментів з Храму Луни. На ній зображені чотири людські фігури, що стоять пліч-о-пліч. Є дві оголені чоловічі фігури. Інші фігури, жіночі, обтягнуті драпірованою тканиною. Частини тіл і голови фігур відсутні.

    Фронтонні фрагменти з Храму Місяця: фронтонні фігури з храмів у Луні та Таламоне мають натуралізм класичної та елліністичної скульптури, обидва з яких були прийняті римлянами.

    Це фото фронтону з Храму Таламоне. Деяка частина фронтону відсутня, але на ній зображені наслідки битви між братами Етеоклом і Полініками, які вбивали один одного, борючись за контроль над своїм королівством.

    Фронтон від Храму Таламоне: Перший закритий фронтон в Етрурії, ця скульптурна група зображує долю Сімки проти Фів.

    Контент, що ліцензується CC, раніше
    Контент, що ліцензується CC, Конкретна атрибуція
    1. Back to top
    • Was this article helpful?

    Recommended articles

    1. Article type
      Section or Page
    2. Tags
      1. source[translate]-human-53007