Skip to main content
LibreTexts - Ukrayinska

7.1: Раннє етруське мистецтво

  1. Last updated
  2. Save as PDF
  • Page ID
    40042

    • \( \newcommand{\vecs}[1]{\overset { \scriptstyle \rightharpoonup} {\mathbf{#1}} } \) \( \newcommand{\vecd}[1]{\overset{-\!-\!\rightharpoonup}{\vphantom{a}\smash {#1}}} \)\(\newcommand{\id}{\mathrm{id}}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \( \newcommand{\kernel}{\mathrm{null}\,}\) \( \newcommand{\range}{\mathrm{range}\,}\) \( \newcommand{\RealPart}{\mathrm{Re}}\) \( \newcommand{\ImaginaryPart}{\mathrm{Im}}\) \( \newcommand{\Argument}{\mathrm{Arg}}\) \( \newcommand{\norm}[1]{\| #1 \|}\) \( \newcommand{\inner}[2]{\langle #1, #2 \rangle}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \(\newcommand{\id}{\mathrm{id}}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \( \newcommand{\kernel}{\mathrm{null}\,}\) \( \newcommand{\range}{\mathrm{range}\,}\) \( \newcommand{\RealPart}{\mathrm{Re}}\) \( \newcommand{\ImaginaryPart}{\mathrm{Im}}\) \( \newcommand{\Argument}{\mathrm{Arg}}\) \( \newcommand{\norm}[1]{\| #1 \|}\) \( \newcommand{\inner}[2]{\langle #1, #2 \rangle}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\)

    Етруська культура

    Етруське суспільство розвивалося в центральній Італії. Орієнталізаційний період пов'язував етруські мистецтва зі східною середземноморською культурою.

    Цілі навчання

    Обговорити період орієнталізації етруської культури та їх використання золота та слонової кістки

    Ключові виноси

    Ключові моменти

    • Етруська цивілізація процвітала в центральній Італії і розширилася аж на північ, як річка По і на південь, як річка Тибр і північна Кампанія.
    • Незважаючи на виразний художній стиль, завдяки грецькому впливу, етруське мистецтво слідує художнім та стилістичним розробкам греків і поділяється на подібні мистецькі періоди, включаючи орієнталізаційний (700—600 до н.е.), архаїчний (600—480 до н.е.) та класичний (480—200 до н.е.) періоди.
    • Етруське мистецтво в період орієнталізації демонструє східні впливи, подібні до тих, що спостерігаються в грецькому мистецтві, включаючи використання складних конструкцій, малюнків та зображення тварин - включаючи левів, леопардів та складових тварин, таких як сфінкси та грифони.
    • Етруски відомі своїми слюсарями, а особливо майстерністю в крафті золота. Золоті прикраси користувалися популярністю у етрусків і часто ховали разом зі своїми власниками. Малогомілкові кістки, сережки, браслети та інші прикраси та прикраси демонструють етруську майстерність з репуссе та гранулюванням.

    Ключові умови

    • pyxis: Форма посудини з класичного світу, зазвичай циліндрична коробка з окремою кришкою.
    • гранулювання: Прикріплення гранул дорогоцінного металу до основного металу ювелірних виробів.
    • repoussé: Техніка металообробки, в якій тонкий лист ковкого металу формується молотком зі зворотного боку, щоб створити дизайн з низьким рельєфом.

    етруська цивілізація

    Етруська цивілізація процвітала в центральній Італії протягом першого тисячоліття до н.е. Займаючи приблизну площу сучасної Тоскани, регіон походить свою назву від слова етруський.

    Протягом восьмого і сьомого століть до нашої ери етруски стали морськими торговцями і активно брали участь в середземноморській торгівлі. Цивілізація також почала розширюватися, і етруски врешті-решт оселилися так далеко на північ, як річка По і на південь, як річка Тибр і північні частини Кампанії.

    Окрім торгівлі, значна частина етруських багатств походить від багатих природних ресурсів територій, на яких вони жили. Грунт був родючим для сільського господарства, а земля була багата мінералами і металами, які видобувалися. Етруські міста та регіони, здається, управлялися королем, а етруські царі вважаються ранніми правителями Риму. У той час як римляни з гордістю пам'ятають повалення своїх етруських правителів, багато аспектів етруського суспільства були прийняті римлянами.

    Це карта етруської цивілізації, від 750 до 500 р. До н.е. Етруски врешті-решт оселилися на північ, як річка По і на південь, як річка Тибр і північні частини Кампанії.

    Карта етруської цивілізації, 750—500 до н.е.: Етруски врешті-решт оселилися на північ, як річка По і на південь, як річка Тибр і північні частини Кампанії.

    Дуже мало відомо про етрусків через письмові записи. Етруски не залишили ніяких письмових історичних звітів, а те, що сьогодні відомо про їхню культуру та історію, - це з письмових записів греків і римлян, які збереглися.

    Ці записи, надаючи інформацію, переглядають етруську культуру ззовні, чужорідне око і тому можуть бути оманливими у своїх розповідях про етруське суспільство. Через це більша частина того, що відомо про етрусків, походить з археологічних записів.

    Оскільки багато етруських міст були постійно зайняті з моменту їх заснування—спочатку етрусками, потім римлянами, до сьогоднішнього дня - більшість етруських археологічних пам'яток є гробницями та некрополеями. Археологи та історики покладаються на етруську похоронну культуру, щоб отримати уявлення про культуру, звичаї та історію суспільства.

    Орієнталізація мистецтва

    Незважаючи на характерний характер етруського мистецтва, історія та стилістичні поділи, як правило, слідують поділам, що спостерігаються в історії грецького мистецтва та стилістичних розробок. Етруски встановили контакт зі східними культурами, включаючи греків, фінікійців та єгиптян, близько 700 до н.е., і це знаменує собою початок періоду орієнталізації їхньої культури.

    Як і з грецьким періодом орієнталізації, мистецтво цього періоду в Етрурії відображає східні теми і мотиви. Візерунки та зображення тварин були загальними - особливо левів, леопардів та міфологічних складових істот, таких як сфінкси та грифони.

    Золото і слонова кістка

    Етруски були майстрами металевих ковалів і видобували різні руди, включаючи залізо, олово, мідь, срібло та золото; вони навіть виплавили бронзу для роботи. Художники, які працювали з металом, були надзвичайно талановитими та розвивали унікальні навички та спеціалізовані техніки, включаючи грануляцію та репуссе.

    Золоті орнаменти і прикраси зображують обидві ці техніки, демонструючи точність етрусків при роботі з золотом для створення хитромудрих візерунків і візерунків в неймовірно дрібних деталями. Золоті прикраси, які прийшли з гробниці заможної етруської сім'ї (гробниця Реголіні-Галассі), включаючи величезну золоту малогомілкову кістку та золоті браслети, що датуються 650—600 до н.е., відображає ці методи.

    Складна і складна робота з металу не була ізольована до періоду орієнталізації, але продовжувала створюватися етрусками протягом наступних кількох століть. Золота котушка, можливо сережка шпилька, з початку четвертого століття до н.е. являє собою поєднання як забитого рельєфу repoussé, а також дбайливого і точного сплавлення крихітних золотих гранул.

    У роботі також показані затяжні, натхненні орієнталом дизайни, які зображують повторювані зображення Пегаса та химери. Ще одна сережка з архаїчного періоду поєднує репуссе та гранулювання зі скляними намистинами та хитромудрими візерунковими візерунками.

    Це фотографія круглої золотої сережки, яка включає в себе східні натхненні дизайни.

    Золота сережка Stud: Ця сережка з архаїчного періоду поєднує репуссе та гранулювання зі скляними намистинами та хитромудрими візерунковими візерунками, c. 530—480 до н.е.

    Це фото круглої золотої сережки шпильки. Зовнішня межа має візерунок пегаса. Внутрішнє кільце має малюнок химери.

    Золотий гвоздик з Пегасом і Химерою: Сережка шпилька з Пегасом і Химерою. Золото. c. 4 століття до н.е.

    Інші предмети, окрім золотих прикрас, знайдених у гробниці Реголіні-Галассі, демонструють орієнталізуючий вплив на етруське мистецтво. Піксис зі слонової кістки, який, здається, імітує фініканський стиль, має чітко етруське походження.

    Слонова кістка була завезена в регіон, ймовірно, зі східного джерела. Рельєфи вирізані в етруському стилі, з яйцеподібними людськими головами та чітко тонкими прямими носами та овальними очима. Сфінкси на кришці і на нижньому регістрі, а також фриз тварин на оп відображають східну тематику. Середній регістр зображує процесію коней і колісниць.

    Це фото піксиса (різновиду ящика), прикрашеного рельєфами сфінксів, рослини лотоса, колісниць. Ручка кришки приймає форму стоячого сфінкса, що носить корону лотоса.

    Pyxis з кришкою ручки у формі сфінкса: Зверніть увагу на кришку ручки у формі сфінкса. Цей шматок виготовлений із слонової кістки, c. 650—625 до н.е. Вона з гробниці Реголіні-Галассі, Черветері, Італія.

    Етруська кераміка

    Етруски відомі своєю керамікою імпасто та буккеро, а також місцевими версіями чорно-та червоно-фігурного розпису ваз.

    Цілі навчання

    Оцініть керамічні твори етруської культури

    Ключові виноси

    Ключові моменти

    • Етруски відомі своєю керамікою імпасто і буккеро. Їх контакт з грецькими поселеннями також вплинув на їх виробництво чорно- і червоно-фігурного вазового розпису.
    • Імпасто - це груба, нерафінована глина, яка використовується у виробництві похоронних ваз і складських посудин. Його популярність поширилася за межі етруської цивілізації, ставши основним експортованим добром грецьких колоній на півдні Італії.
    • Bucchero - це тонка, часто тонка, чорна кераміка, яку обпалюють і полірують, щоб створити багатий, блискучий блиск. Він був розроблений для імітації металу і став розкішним благом в своєму власному праві.
    • Етруський чорно-фігурний живопис спочатку імітував коринфський і аттичний стилі, перш ніж прийняти техніку маньєристичного силуету ближче до кінця свого існування.
    • Етруська червоно-фігурна живопис починалася як псевдо-червоно-фігура, за участю більш світлих фігур, намальованих на чорному сліпі. Тематика росла все більш мінімалістичною протягом другої половини четвертого століття до н.е.

    Ключові умови

    • гідрія: керамічний посудину з трьома ручками, який використовується для перевезення води.
    • симпозіум: У давньо-греко-римській культурі питна вечірка.
    • bucchero: Тип темно-сірої етруської теракотової кераміки.

    Етруски були добре відомі своєю керамікою, яка, як правило, виготовлялася з двох матеріалів: імпасто і буккеро.

    Імпасто

    Імпасто - це груба форма кераміки, виготовлена з глини, яка містить стружку слюди, силікату або каменю. У м'якому вигляді глина імпасто може варіюватися від червоної до коричневої. Після того як він випалюється, його поверхня стає чорною і глянсовою.

    Вперше він був використаний віллановскій цивілізацією, яка передувала етрускам, приблизно в десятому столітті до нашої ери. Між восьмим і сьомим століттями до нашої ери грецькі колонії на південь від Етрурії почали імпортувати судна імпасто, що є свідченням їх міжкультурної популярності.

    Етруски використовували імпасто для базової, утилітарної кераміки, таких як банки для зберігання та каструлі для приготування їжі, а також для похоронних урн у період орієнталізації. Художники надрізали судини геометричними орнаментами, а також стилізованими зображеннями людей і тварин.

    Амфора на зображенні нижче зображує спіраль і стилізовану птицю, серед інших конструкцій. Спіральні мотиви часто з'являються в мистецтві численних європейських культур, починаючи з епохи неоліту. Хоча їх значення все ще є предметом дискусії, вчені припускають, що спіралі можуть символізувати астрономічні явища або конкретні релігійні посилання.

    Птах, з іншого боку, може бути посиланням на любов чи родючість. Туран (етруська богиня любові, родючості та життєвої сили) зазвичай асоціювався з різними видами птахів. Аналогічно рись, пташине істота в етруській міфології, також символізує любов.

    Це фото етруської кераміки. Являє собою круглу вазу з тонким горловиною і ручками. Він прикрашений двома спіралями і стилізованою птицею.

    Етруська імпасто амфора: Спіральні мотиви часто з'являються в мистецтві численних європейських культур, починаючи з епохи неоліту. Ця амфора становить 700—680 до н.е.

    Букчеро

    Кераміка Букчеро, розроблена близько 675 до н.е., була етруським винаходом. Він був створений з тонкої глини, випаленої для отримання глянсової чорної поверхні і полірованої до блиску. Готова поверхня букчеро імітувала зовнішній вигляд металу.

    Етруски виробляли різноманітні предмети - такі як тарілки, чаші, вази та глечики - з букчеро, демонструючи універсальність матеріалу. Хоча менш дорогий, ніж метал, він все ще вважався предметом розкоші і експортувався навколо Середземного моря. Товари Букчеро були знайдені на далекому сході, як Єгипет і Сирія.

    У період орієнталізації об'єкти могли бути лише менше двох міліметрів. Цей тип посуду bucchero відомий сьогодні як bucchero sottile, або делікатний bucchero, а тонкі ніжні стіни додатково посилили імітацію матеріалу металу.

    Прикраса на букчеро часто обмежувалася абстрактними дизайнами і зазвичай не включала фігури. Букчеро часто просто прикрашали розрізаними лініями, які формували геометричні і абстрактні візерунки. Деякі візерунки були надрізані стилусом, а інші - зубчастим колесом або гребінцем, подібними інструментами, щоб створити послідовні ряди точок або візерунки точок у формі вентиляторів.

    Хоча bucchero процвітав під час східного та архаїчного періодів, його виробництво почало знижуватися в класичний період, оскільки розписна грецька кераміка стала більш доступною та популярною в етруській культурі, а також як товари для похоронних родовищ.

    Це фото буккеро етруської плити. Її обід прикрашений абстрактним дизайном.

    Етруська тарілка Букчеро: Прикраса на буккеро часто обмежувалася абстрактними дизайнами і зазвичай не включала фігури. Ця тарілка знаходиться в Метрополітен-музеї, Нью-Йорк.

    Ваза Живопис

    Розпис ваз в етруській культурі процвітав з сьомого по четверте століття до нашої ери. На нього сильно вплинула грецька вазопис і слідувала основним тенденціям стилю протягом періоду. Окрім того, що вони є власними виробниками, етруски були основним експортним ринком грецької кераміки за межами Греції. Серед етрусків багато прикрашені вази часто перебиралися з мертвими.

    Чорна фігура Живопис

    Спочатку етруські вази наслідували приклади чорно-фігурного розпису ваз з Коринфу та Східної Греції. Передбачається, що в самій ранній фазі вази виробляли в основному вихідці з Греції.

    В основному вони виробляли амфори, гідрії та глечики. Зображення включали гуляків, симпозіуми та фризи тварин. Міфологічні мотиви зустрічаються рідше, але вже створюються з великою ретельністю.

    До цього часу етруська вазопис почала приймати свій основний вплив від живопису вазових ваз на горищі. Стиль чорної фігури закінчився приблизно 480 до н.е. На завершальній фазі розвинулася тенденція до манерістичного стилю малювання силуету.

    Це фото судна для перевезення води з трьома ручками. Його прикрашають чорно-фігурні розписи міфологічних істот.

    Етруська гідрія з чорно-фігурним живописом: Стиль чорної фігури закінчився приблизно 480 до н.е. На завершальній фазі розвинулася тенденція до манерістичного стилю малювання силуету.

    Псевдо-червоно-фігурний живопис

    Етруски розробили імітаційне прийняття техніки червоної фігури (відомої як псевдо-червона фігура) близько 490 року до н.е., майже півстоліття після того, як цей стиль був винайдений в Греції. Як і на деяких ранніх горищних вазах, це було досягнуто, покривши все тіло вази чорним блискучим ковзком, а потім додаванням фігур зверху, використовуючи фарби, які окислювалися в червоний або білий колір під час випалу.

    У справжньому червоно-фігурному розписі червоні ділянки залишалися вільними від ковзання. У псевдо-червоно-фігурному розписі внутрішні деталі були позначені надрізами, подібними до звичайної практики чорно-фігурного розпису ваз, а не намальовані, як це вірно в червоно-фігурному живописі. Навіть після того, як справжній червоно-фігурний живопис став домінуючим стилем, деякі майстерні продовжували спеціалізуватися на псевдо-червоно-фігурному живописі в четвертому столітті до нашої ери.

    Це крупним планом фото псевдо-червоно-фігурної картини на кратері. Афіна і Посейдон показані по обидва боки іонічної колони, увінчаної жіночим сфінксом.

    Афіна і Посейдон: Псевдо-червоно-фігурний кратер художників Наццано, c. 360 до н.е.

    Червоно-фігурна живопис

    Лише до кінця п'ятого століття до нашої ери в Етрурію була введена справжня червоно-фігурна техніка. У другій половині четвертого століття до нашої ери міфологічні теми зникли з репертуару етруських вазописців.

    Натомість корпусу ваз були в основному покриті орнаментальними та квітковими мотивами, а більші композиції відбувалися лише у виняткових випадках.

    Це фото етруського червонофігурного штамноса. У центрі - міфологічна сцена людини або бога, що катається на дельфіноподібному істоті. Боки прикрашені декоративним квітковим мотивом.

    Етруські червонофігурні штамми: У другій половині четвертого століття до нашої ери міфологічні теми зникли, а тіла ваз були в основному покриті орнаментальними та квітковими мотивами. Це тимнос становить в. 360-340 до н.е.

    Етруська скульптура

    Архаїчне етруське мистецтво часто включає теракотові статуї, які стилістично та естетично етруські, але під впливом грецького мистецтва.

    Цілі навчання

    Охарактеризуйте стилістичні впливи на етруську скульптуру в архаїчний період

    Ключові виноси

    Ключові моменти

    • У архаїчний період (600—480 до н.е.) етруски почали будувати великі дерев'яні та теракотові храми, створювати підземні поховальні камери та виготовляти масштабні кам'яні та теракотові скульптури.
    • Стилістичні впливи греків на етруську архаїчну скульптуру включають архаїчну посмішку та стилізований малюнок волосся та одягу. Однак етруська скульптура була виразною. Фігури мали яйцеподібні голови і мигдальні очі, були одягнені, а їх тіла мали більш високий ступінь пластичності.
    • Кентавр Вульчи - це субтрактивна скульптура, що перетинає східний та архаїчний періоди. Він використовує деякі грецькі атрибути, але модифікує їх таким чином, щоб зробити об'єкт однозначно етрусським. Апулу Вейі є прикладом етруської архаїчної скульптури. Фігура, яка, як вважають, була зроблена етруським художником Вулкою з Вейі, зображує Апулу в середині кроку, з витягнутою рукою. Фігура більш динамічна, ніж грецькі архаїчні приклади.
    • Саркофаг подружжя зображує пару, що лежить разом на обідньому дивані. Фігури чітко етруські, оживлені своїми жестами, з обличчями, зробленими з тієї ж форми і відрізняються жіночими чи чоловічими характеристиками.

    Ключові умови

    • Архаїчна посмішка: Техніка, яку використовували грецькі архаїчні скульптори, особливо у другій чверті 6 століття до н.е., можливо, припустити, що їхній предмет був живим і наповненим почуттям благополуччя.
    • субтрактивний: скульптурний процес, в якому художник починає з більшої кількості матеріалу, ніж йому потрібно, і поступово забирає матеріал, поки не буде досягнута бажана форма.
    • теракота: глиняна глина після того, як вона була обпалена в печі.
    • akroteria: Архітектурні орнаменти, розміщені на плоскій основі і встановлені на вершині фронтону будівлі в класичному стилі.
    • добавка: Скульптурний процес, в якому художник починає практично без матеріалу і поступово прикріплює більше матеріалу, поки не буде досягнута бажана форма.
    • саркофаг: кам'яний труну, часто вписаний або прикрашений скульптурою.

    Етруська скульптура

    Під час архаїчного періоду (600—480 до н.е.) етруська культура процвітала. Етруски почали будувати кам'яні і дерев'яні храми і створювати підземні гробниці. Етруська торгівля процвітала, а цивілізація розширилася до найвіддаленіших кордонів.

    Період і стиль мистецтва названий на честь свого грецького побратима. Хоча між етруським та грецьким архаїчним мистецтвом є подібність, значні відмінності відзначають конкретні скульптури як однозначно етруські.

    Кентавр Вульчи

    Площа Італії, яка була домом для етруської цивілізації, багата вулканічними породами, такими як туфа і ненфро. Такі матеріали забезпечують достатньо засобів масової інформації для скульптур, які виготовляються за допомогою віднімних процесів, таких як різьблення та довбання.

    Кентавр Вулчі (c. 590—580 до н.е.), статуя ненфро, виявлена в гробниці в некрополі Поджіо Маремма в Археологічному парку Вулчі, здається, ознаменує перехід між орієнталізаційним та архаїчним стилями. Подібно до грецьких скульптур кентаврів цього періоду, тіло, здається, зображує стоїть людину зі стилізованим циліндричним кінським тілом, що виходить зі спини.

    На відміну від грецьких орієнталізаційних і архаїчних кентаврів, ця скульптура виготовлялася без хвоста. Його руки і ноги нижче колін відсутні. Його руки видно на стегна, що передбачає жорстку позу, як ранньогрецький kouroi. Його очі великі і мигдалеподібні, і він міг носити архаїчну посмішку, перш ніж її пошкодити.

    Волосся кентавра випадають в стилізовані коси, як у його грецьких колег. Стиль кіс, однак, виглядає менш схожим на намистини, як це видно в грецькому kouros, і більше схожий на скручені шари мотузки. На потилиці кентавра три коси і кілька локонів виконуються горизонтальним малюнком, щоб з'єднати з косами зліва і справа. Свідчення роботи дриля можна побачити в локони, які падають через лоб кентавра.

    Це фото статуї ненфро, яка представляє кентавра, персонажа з грецької міфології з людським тулубом і тілом коня.

    Кентавр Вулчі: Статуя ненфро виявлена в гробниці в некрополі Поджіо Маремма в Археологічному парку Вулчі.

    Терра-Котта

    Кілька прикладів великомасштабних або монументальних етруських скульптур збереглося. Дуже мало етруських бронз уникнули розплавлення для повторного використання, а етруски не часто працювали в мармурі чи інших твердих каменях. Натомість багато збережених прикладів етруської скульптури знаходяться в теракотовій або глиняній глині, яка була обпалена в печі.

    Робота з теракотою була засобом для адитивної скульптури. На відміну від субтрактивних скульптурних прийомів, що застосовуються в різьбі по скелі або каменю, це дозволило отримати тонке моделювання і більш виразні і динамічні риси.

    Пара крилатих коней з Вівтаря королеви, етруського святилища, розташованого в Тарквінії, є прикладами майстерності етрусків і моделювання з теракотою. Коні м'язисті, з міцними грудьми, тонкими ногами та витягнутими тілами. Вони здаються, щоб prance, коли вони чекають, щоб потягнути колісницю. Їх шиї згинаються, з гривами, що дме на вітрі, а голови втягнуті, як би відтягнуті назад парою невидимих поводків.

    Це фото теракотової статуї Крилатих коней, на якій зображені дві детальні крилаті коні, що стоять поруч.

    Крилаті коні: Робота з теракотою дозволяє художнику створювати тонкі моделювання та більш виразні та динамічні риси, як це видно у цих коней.

    Апулу з Вейі

    Апулу Вейі є яскравим прикладом етруської скульптури в архаїчний період. Апулу, етруський еквівалент Аполлона, є трохи більшою, ніж у натуральну величину теракота акротерія фігура в храмі Портоначчо у Вейі, етруському місті на північ від Риму.

    Фігура входила до групи акротерій, які стояли на хребті храму і зображували міф про Геракла і церінейської задньої частини. Фігура Апулу протистоїть герою Гераклу, який намагається захопити оленя, священного для сестри Апулу, Артумес (Артеміда). Апулу - найбільш неушкоджена збережена статуя фігур акротерій з цього храму.

    Фігура Апулу має кілька грецьких характеристик. Обличчя схоже на обличчя архаїчних грецьких фігур курой. Особа просто вирізане, а архаїчна посмішка дає поняття емоції та реалізму. Волосся Апулу стилізовані і падають на плечі і вниз по шиї та спині в стилізованих геометричних поворотах, які, здається, представляють коси. Фігура, як і грецькі фігури, була пофарбована в яскраві кольори, а край його тоги, здається, викладений синім кольором.

    Це фото статуї Апулу з Вейі. На ній зображена голова, зламані руки і тулуб Аполлона. Його волосся в стилізованих косах.

    Apulu of Veii: Ця пофарбована статуя теракота трохи більша, ніж фігура теракота в натуральну величину в храмі Портоначчо в Вейі, Італія.

    На відміну від архаїчних грецьких статуй і курой, фігура Апулу сповнена руху і представляє глядачеві зовсім іншу естетику від грецького стилю. Фігура Апулу динамічна і гнучка. Він крокує вперед з витягнутою рукою. Він спирається на передню ногу, а задня нога трохи піднята.

    Тіло більш вірно змодельоване (порівнянне з пізнішими грецькими kouroi), і замість того, щоб бути оголеним, він носить тогу, яка драпірована через одне плече. Складки одягу візерункові і стилізовані, але чіпляються за тіло, дозволяючи глядачеві чітко розрізняти м'язи грудей і стегна бога. У той час як етруський художник застосував архаїчну посмішку до Апулу, губи фігури повні, а голова має більш яйцеподібну форму, ніж кругла - як характеристики етруського мистецтва, так і скульптури.

    Вважається, що Apulu Veii були зроблені етруським художником Вулкою з Вейі. Крім цієї скульптури, Вулці приписують римські історики зі створенням культової статуї для Храму Юпітера Оптиума Максима, найважливішого храму Риму. Вулька створила цю статую, коли останній етруський цар Тарквіній Супербус правив Римом.

    Саркофаг подружжя

    Саркофаг кінця шостого століття, розкопаний з гробниці в Черветері, - це теракотовий саркофаг, який зображує пару, що лежить разом на обідньому дивані. Саркофаг демонструє не тільки етруський архаїчний стиль, але і етруську майстерність в роботі з теракотою.

    Торси фігур змодельовані, а їх голови мають типову етруську форму яєць з мигдалеподібними очима, довгими носами та повними губами. Їх волосся стилізовані, а жести анімовані. Використання жесту спостерігається у всьому етруському мистецтві, як у скульптурі, так і в живописі. Жінка, можливо, спочатку тримала невелику посудину, і пара, здається, інтимна і любляча через те, що чоловік має руку навколо жінки.

    Цей саркофаг зображує чоловіка і жінку, що розділяють банкетний диван. Вони обидва посміхаються і висловлюють прихильність. Вона в жесті пропонуючи йому щось, і він робить жест, отримуючи його. Вони обидва мають мигдалеподібні очі і довге заплетене волосся.

    Саркофаг подружжя: Саркофаг відображає не тільки етруський архаїчний стиль, але і етруська майстерність в роботі з пофарбованою теракотою. C. 520 ДО Н.Е. Зустрічається в Некрополі Бандітакча, Черветері, Італія.

    Уважний погляд на цифри виявляє деякі особливості. По-перше, їхні обличчя однакові і насправді, швидше за все, були створені з тієї ж форми, техніки, поширеної в етруській теракотовій скульптурі. Ідентичні особи диференціюються додаванням жіночих і чоловічих зачісок, включаючи чоловічу бороду. Крім того, незважаючи на моделювання верхніх тіл, ноги фігур плоскі і досить мляві, що є дивним порівнянням з жвавістю верхніх половинок фігур.

    етруські храми

    Етруські храми походять від грецьких моделей, але відрізняються високим подіумом, глибоким ганком, простильовими колонами та фронтальністю.

    Цілі навчання

    Порівняйте і контрастуйте етруські храми зі своїми грецькими побратимами

    Ключові виноси

    Ключові моменти

    • Надбудови етруських храмів будувалися з дерева і грязьової цегли, який часто покривали ліпниною, штукатуркою або фарбували для декору. Храм мав кам'яний або туфовий фундамент, а дах був покритий захисною теракотовою черепицею.
    • Незважаючи на своє грецьке походження, етруські храми унікальні. Вони бувають лобовими і осьовими і часто мають більше однієї клітини. Етруські храми стоять на високих подіях з єдиною центральною сходами, розташованої спереду. Простіль тосканські колони стоять на глибокому ганку і підтримують дах.
    • Широкий карниз храму, низький скатний дах та теракотова черепиця захищають органічні матеріали будівлі. Антефікси додатково захищають будівлю від стихій і тварин, приховуючи дерев'яні балки.
    • Акротерія, скульптури теракота в натуральну величину, були розміщені уздовж хребта і на карнизі і піках, щоб прикрасити храм. Ці цифри часто були пов'язані між собою тематично або через міфи.

    Ключові умови

    • антефікс: Вертикальні блоки, які закінчують покриття черепиці даху римського, етруського або грецького храму.
    • hind: Самка оленя, особливо благородного оленя віком не менше двох років.
    • cella: Внутрішня камера храму, де зберігається культовий образ або статуя.

    етруські храми

    Етруські храми були адаптовані з храмів грецького стилю для створення нового етруського стилю, який, в свою чергу, згодом вплине на дизайн римського храму. Храм був лише однією частиною храму, визначеного священного простору, який включає будівлю, вівтар та інші священні землі, джерела та будівлі. Як і в Греції і Римі, вівтар, який використовувався для жертвоприношень і ритуальних церемоній, розташовувався за межами храму.

    Сьогодні залишаються тільки фундаменти і теракотові прикраси етруських храмів, так як самі храми були побудовані в першу чергу з дерева і грязьової цегли, який з часом розмивався і деградував. Етруски використовували камінь або туф в якості фундаменту своїх храмів.

    Туфа - місцевий вулканічний камінь, який м'який, легко вирізається і твердне при впливі повітря. Надбудова храму була побудована з дерева і грязьової цегли. Ліпнина або штукатурка покривали стіни і або полірували до блиску, або фарбували. Теракотова черепиця захистила органічний матеріал і підвищила довговічність і цілісність будівлі.

    Це фото руїн фундаменту і сходів етруського храму. Трава виросла над руїнами, які, здається, зроблені з каменю.

    Фундамент етруського храму в Орвієто: Центральна сходи підкреслює фронтальність храму, який колись стояв на цьому місці.

    Основна структура храму

    Археологія і письмовий звіт римського архітектора Вітрувія в кінці першого століття до н.е. дозволяють реконструювати базову модель типового етруського храму. Етруські храми, як правило, були фронтальними, осьовими і будувалися на високому подіумі з єдиною центральною сходами, що дозволяла отримати доступ до льолу (або підвалів).

    Два ряди простильових колон стояли на передній частині портика храму. Колони були тосканського ордена, похідної доричного ордена, що складається з простого вала на підставі з простим капіталом. Масштабна модель святилища Портоначчо Мінерви передбачає, що основи і капітелі його колон були пофарбовані чергуються темно- і світлозначними відтінками.

    Хоча більшість портичних колон були зроблені з дерева, є докази того, що деякі були зроблені з каменю, як у Вейі. Вони були високими і широко розставленими поперек глибокого ганку, вирівнюючись зі стінами підвалів.

    На цьому фото моделі святилища Портоначчо Мінерви зображені колоновані пронаос (ганок) та потрійний келла (внутрішня область стародавнього храму).

    Модель святилища Портоначчо Мінерви: C. 510 до н.е., у Вейі, Італія.

    Етруски часто, хоча і не завжди, поклонялися численним богам в одному храмі. У таких випадках кожен бог отримував власну віллу, в якій розміщувалася його культова статуя. Часто храм з трьома келами був би присвячений головним богам етруського пантеону —Тинії, Уні та Менрви (порівнянних з римськими богами Юпітером, Юноною та Мінервою).

    Дерев'яна покрівля мала низький крок і була покрита захисним шаром теракотової черепиці. Карниз з широкими звисами допоміг захистити органіку від дощу.

    Це креслення плану землі для етруського храму. На ній зображена потрійна клітка.

    Наземний план етруського храму: етруські храми, як правило, були фронтальними, осьовими і будувалися на високому подіумі з єдиною центральною сходами, яка дозволяла отримати доступ до льоли (або підвалів).

    Багато аспектів опису Вітрувія відповідають тому, що можуть продемонструвати археологи. Однак відхилення все ж існували. Зрозуміло, що етруські храми могли приймати ряд форм, а також варіюватися протягом 400-річного періоду, протягом якого вони створювалися. Тим не менш, Вітрувій залишається неминучою відправною точкою для опису та контрасту етруських храмів з їхніми грецькими та римськими еквівалентами.

    Антефікс

    Для подальшого захисту балок даху від дощу, комах та птахів кінець кожного ряду черепиці був обмежений орнаментом, відомим як антефікс. Антефікси також облицьовували площу фасаду, яка відповідає верхній частині фриза і низу фронтону на грецькому храмі.

    Ці плоскі орнаменти зазвичай виготовлялися з теракота з цвілі, а іноді виготовлялися з каменю. Антефікси були яскраво намальовані і часто зображували зображення жіночих і чоловічих облич або простих геометричних орнаментів. Чоловічі обличчя часто були уявленнями про етруського еквівалента Діонісу або його послідовникам, включаючи Силена або фаунів.

    Хоча деякі антефікси зображували жінок, багато жіночих фігур були зображеннями горгонів, таких як Медуза. Антефікси з обличчям Горгони часто демонстрували широкооке кругове обличчя, оточене або крилами, або зміями. Горгони і Діонісіак антефікси виконували апотропні функції, призначені для відсторонення зла і захисту храмового місця.

    Це фото антефікса з головою Горгони, зображене у вигляді жахливого істоти з широкими очима і лютою усмішкою.

    Антефікс з головою Горгони: Горгони і Діонісіака антефікси виконували апотропні функції, призначені для відсторонення зла і захисту храмового місця. Цей зроблений з теракоти, c. 6-5 століття до н.е.

    Це фото антефікса з Силенусом, міфологічною істотою, яка є наполовину людиною, наполовину звіром. У нього загострені козячі вуха, м'ясисте обличчя з великим цибулинним носом.

    Антефікс з обличчям Silenus: Чоловічі обличчя часто були зображеннями етруського еквівалента Діонісу або його послідовникам, включаючи Silenus або fauns.

    Акротерія

    Більшу частину своєї історії етруски не прикрашали свої храми на грецький манер фризами або фронтонними скульптурами. Замість цього вони розмістили статуї теракота, які називаються акротеріями вздовж басейну хребта даху та на вершині та краях фронтону.

    Ці фігури акротерій, як правило, були побудовані трохи більше, ніж в натуральну величину, і були пов'язані тематично. Апулу Вейі є одним із прикладів акротерії і є частиною скульптурної групи, яка зображує історію Іракла та Церінейського Хінда.

    Етруські гробниці

    Етруські гробниці, могильні товари та некрополь дають безцінні докази для вивчення етруського суспільства та культури.

    Цілі навчання

    Обговоріть гробниці, похоронні практики та могильні товари ранніх етрусків

    Ключові виноси

    Ключові моменти

    • Етруські методи поховання включають як кремацію, так і інгумацію. Похоронні практики етрусків змінилися від використання цинерарних урн у формі хатин у 9 і 8 столітті до підземних гробниць, вирізаних з туфу та живої скелі, яка була багато прикрашена.
    • Некрополь Бандітакча в Черветрі відомий своїми гробницями туфу, які прагнули в тумулі. Ці гробниці часто мали форму етруських будинків і включали балки даху та солом'яні вирізані в стелі. Гробниці тримають ліжка або ніші або саркофаги для останків покійного.
    • Гробниця рельєфів - це багато прикрашена, багатопоколінна гробниця. Стіни та стовпи гробниці вирізані різними предметами, які використовуватимуться мертвими в загробному світі, від повсякденних до спеціальних предметів, включаючи столовий посуд, шоломи та мечі.
    • Некрополь Монтероцці за межами Тарквінії використовувався з 9 століття до 2 століття до н.е. Він найбільш відомий своїми фресками гробниці, які включають намальовані сцени симпозіумів, танців, полювання, риболовлі та ритуалу.
    • Так звана Гробниця Аугуров була першою гробницею в Тарквінії, яка зображувала етруські похоронні звичаї на додаток до вже встановлених міфологічних сцен. Гробниця полювання та риболовлі та гробниця леопардів зображують типові етруські похоронні образи в загальному етруському стилі живопису. Сцени стосуються етруської культури і суспільства, і показують включення жінок в симпозіум і тісний зв'язок з природою.

    Ключові умови

    • cippus: Низький, круглий або прямокутний постамент, який використовується етрусками як похоронний прикордонний стовп. Пізніше римляни використовували його у військових цілях.
    • дромос: Довгий вузький прохід до гробниці.
    • некрополь: Велике кладовище, особливо одне з складних споруд у стародавньому місті.
    • augur: Провидець, який засновує свої пророцтва на тлумаченнях, отриманих від поведінки птахів.
    • tumulus: Курган землі, особливо один поміщений над доісторичною гробницею; курган.
    • apotropaic: Призначений для відсторонення зла.

    Етруські гробниці

    Гробниці та некрополі є одними з найбільш розкопаних і вивчених частин етруської культури. Вчені дізнаються про етруське суспільство та культуру з вивчення етруської похоронної практики. Урни поховання і саркофаги, як великі, так і малі, використовувалися для утримання кремованих останків мертвих.

    Ранні форми поховання включають поховання попелу з могильними товарами в похоронних урн і невеликих керамічних хатинках. Пізніше, в сьомому столітті до нашої ери, етруски почали ховати своїх померлих в підземних родинних гробницях. Некрополі в Черветері та Тарквінії є найбільш відомими своїми тумулами та фресками гробниць.

    На фото представлена кругла модель куреня з дверима і отвором в центрі даху.

    Урна хатина: етруська синерарна хата урна з дверима, виготовлена з імпасто, 8 століття до н.е.

    Могильні товари, знайдені в цих гробницях, вказують на етруську віру в загробне життя, яка вимагала тих же видів товарів і матеріалів, що і в світі живих. Багато прикладів грецької кераміки були вилучені з етруських гробниць. Ці судна, поряд з іншими іноземними товарами, демонструють масштаби етруської торгової мережі.

    Намальовані сцени легковажності, святкування, полювання та релігійної практики розповідають глядачеві про етруські повсякденне життя, ритуали, їхнє переконання про загробне життя та їхні соціальні норми. Образи та могильні речі, знайдені в етруських гробницях, допомагають інформувати сучасного глядача про природу етруського суспільства.

    Некрополь Бандітачча в Черветері

    Гробниці некрополя Бандітакча за межами Черветері були вирізані у великих круглих курганах, відомих як тумулі. Кожен тумул був місцем поховання однієї родини, а від однієї до чотирьох підземних гробниць були розрізані на круглі тумулуси.

    Кожна гробниця часто представляла окреме покоління. Гробниці були вирізані з довгим вузьким входом, відомим як дромос, який відкривався в одну або багатокімнатну камеру. Декоративний стиль кожної камери та гробниці змінювався залежно від періоду та багатства сім'ї - багатша сім'я, тим складніше різьблена та прикрашена гробниця.

    Це фото некрополя Бандітакча в Черветері, Італія.

    Banditaccia Некрополь: Це поточна фотографія Некрополя Бандітакча, c. 7—2nd до н.е., в Черветері, Італія.

    Більшість гробниць приймали форму і стиль етруських будинків. Стелі часто різьблені, щоб представляти дерев'яні балки даху. Солом'яні та декоративні колони часто додавали в кімнату. Входи та окремі кімнати всередині часто обрамляли дверні прорізи, вирізані в типовому дизайні.

    Пірси увінчані капітелями, вирізаними в стилізований мотив, який нагадує ті з коринфських колон. Кожна кімната містила ліжка або ніші, іноді з різьбленою подушкою з туфу, для відкладення тіла.

    Найновіші гробниці в Бандітакчії датуються третім століттям до нашої ери. Деякі з них позначені зовнішніми граничними постами, які називаються cippi (однини cippus). Циліндричні циппі за межами гробниці вказують на те, що її мешканці є чоловіками, тоді як ті, що мають форму невеликих будиночків, вказують на мешканців жіночої статі.

    Це фото двох коротких циліндричних колон (cippi) поза гробницею.

    Cippi поза гробницею в некрополі Бандитаксія: Фаллічна форма цих чіппі вказує на те, що чоловіки заважають у гробниці.

    Гробниця рельєфів

    Гробниця рельєфів - одна з найвідоміших, найбільших і багато прикрашених гробниць з Некрополя Бандитаксія. Ця гробниця названа на честь численних туфових рельєфів побутових предметів всередині.

    Стіни та пірси покриті різьбленими та розписаними рельєфами побутових предметів, включаючи мотузку, чашки для пиття, смоли, дзеркала, ножі, шоломи та щити. Навіть тварини-компаньйони не були забуті в загробному світі. Кішка, що тягнеться, прикрашає підставу колони зліва, тоді як одна в середині руху (переслідує здобич?) прикрашає підставу колони праворуч.

    В іншому місці гробниці з'являється міфологічна тематика. У центрі зображення триголового пса Цербера, хранителя злочинного світу.

    Це фото інтер'єру Гробниці рельєфів. Стіни і дві окремо стоять пілястри прикрашені ліпними рельєфами предметів з повсякденного життя. До них відносяться предмети побуту, домашні тварини та інші тварини.

    Гробниця рельєфів: Це внутрішня частина Гробниці рельєфів. Він складається з різьбленого туфу та фарби 3-го століття до нашої ери.

    Некрополь Монтероцці на Тарквінії

    Гробниці некрополя Монтероцці за межами Тарквінії також є підземними поховальними камерами. Могили з некрополя датуються сьомим століттям до нашої ери до першого століття до нашої ери. Гробниці тут схожі на підземні, туфи вирубані гробниці Черветері, які були доступні через дромос.

    Гробниця Аугура

    Гробниця Аугурів (530—520 до н.е.) була однією з перших в Тарквінії, яка мала образні прикраси на всіх чотирьох стірах своєї головної або єдиної камери. Його назва походить від можливого неправильного тлумачення двох фігур на задній стінці.

    Ця гробниця також є першою, на якій зображені етруські похоронні обряди та похоронні ігри на додаток до міфологічних сцен, які вже були встановлені в традиційному похоронному мистецтві.

    На задній стінці Гробниці Аугура з'являється фреска із зображенням дверей, що оточують двоє чоловіків. Вчені прийшли до різних висновків щодо значення дверей. Деякі трактують його як репрезентативну ілюстрацію двері в гробницю. Інші стверджують, що саме символічні двері або портал в підземний світ виступає бар'єром між царством живих і царством мертвих.

    Двоє чоловіків простягають одну руку до дверей, а іншу руку кладуть руку на лоб у жесті вітання та жалоби. Минулі тлумачення ідентифікують чоловіків як авгурів. Однак слово Apastanasar, яке з'являється на стіні поруч з людиною праворуч, містить корінь апа, що означає батько. Це призводить вчених до висновку, що вони двоє чоловіків є більш імовірними родичами померлого.

    Це фото Augurs, фреска, на ній зображені дві фігури по обидва боки від дверей. Кожна тягне одну руку до дверей, а інша рука кладе руку на лоб у жесті вітання та жалоби.

    Augurs: Фреска на внутрішній задній стінці гробниці Augurs, c. 530 до н.е.

    Гробниця леопардів

    Гробниця леопардів (початок п'ятого століття до н.е.) складається з однієї кімнати і є однією з найвідоміших гробниць Тарквінії. Банкетна сцена, найвідоміша фреска в гробниці, розділена на дві панелі: фронтон і фриз.

    На фронтоні зображені два білих леопарда в геральдичній композиції. Це зображення нагадує леопардів з фронтону Храму Артеміди на Корфу. Котячі використовуються за їх захисними особливостями.

    Нижче фронтону знаходиться основна сцена, зображена на центральному фризі, який обертається навколо кімнати. На цьому зображенні зображені чоловіки і жінки з прислугами на симпозіумі. Сцени святкові і радісні. Чоловіки і жінки виділяються відповідно темними і світлими тонами шкіри.

    Сама присутність жінок на сцені банкету є унікальною для свого часу, що передбачає гендерно-інклюзивну культуру. Однак припущення жінок на ті ж позиції, що і їхні колеги-чоловіки, і їх, очевидно, активна участь у святкуваннях говорять про рівень гендерної рівності, невидимий серед греків або, пізніше, римлян.

    Це фото сцени банкету, фреска, на ній зображені два леопарди, звернені один до одного, з язиками, що висять над групою банкетників. Банкетники - це «елегантно одягнені» чоловічо-жіночі пари, на яких присутні два оголених хлопчиків, які несуть службові інструменти.

    Банкетна сцена: Фреска на внутрішній задній стіні гробниці леопардів, c. 480—470 до н.е.

    Гробниця полювання та риболовлі

    Гробниця полювання та риболовлі складається з двох кімнат. Фрески в першій кімнаті сильно пошкоджені, але, здається, зображують етрусків, що танцюють зовні. Два дерева обрамляють дверний проріз в другу кімнату. Ця кімната дає гробниці свою назву, так як на ній зображена сцена чоловічого полювання та риболовлі.

    Чоловіки в човні рибалять в морі, населеному рибами і дельфінами. На скелі, що виходить у воду, одна людина готується до занурення, а інший піднімається на вершину. Тим часом інша людина спрямовує рогатку на птахів, які злітаються над головою. Ця сцена зображує відносини етрусків з природою і важливість полювання та риболовлі в етруському суспільстві.

    Це фото з Гробниці полювання та риболовлі. На ній зображена фреска із зображенням асортименту птахів, що літають в небі над декількома рибалками на човні.

    Могила полювання та риболовлі: Це фреска на внутрішній задній стіні з гробниці полювання та риболовлі, c. 530—520 до н.е.

    Контент з ліцензією CC, раніше ділився
    Контент, що ліцензується CC, Конкретна атрибуція
    1. Back to top
    • Was this article helpful?

    Recommended articles

    1. Article type
      Section or Page
    2. Tags
      1. source[translate]-human-53006