4.8: Класифікація музики
- Page ID
- 50420
Резюме
- Пояснення деяких термінів, що використовуються для класифікації музики.
Одне з перших речей, необхідних, коли ви починаєте вивчення будь-якого предмета, - це невелике введення в «жаргон». Оскільки музика - це такий величезний предмет, деякі слова, які використовуються для розмови про неї, - це терміни, які поділяють її на більш дрібні предмети, спосіб поділу науки на біологію, фізику тощо. Отже, ось кілька термінів, які можуть бути корисними, якщо вам цікаво, про яку музику ви хочете дізнатися більше.
Західний і незахідний
Більшість музичних книг, які ви знайдете на полиці, присвячені західній музиці. З кінця середньовіччя і до сучасності композитори і виконавці західної Європи поступово розвивали широко прийняті стандарти тюнінгу, мелодії, гармонії, метра, позначення, форми, контрапункту та інших музичних основ. Ці правила є свого роду граматикою для мови музики. Так само, як основні правила складання речень і абзаців допомагають людям зрозуміти один одного, знаючи, чого очікувати від музичного твору, допомагає людям зрозуміти і сподобатися.
Звичайно, музика, як і мова, змінюється через століття. Винахід Баха, симфонія Брамса та пісня Бітлз - це різні форми в різних жанрах, і спочатку вони можуть звучати так, ніби вони не мають нічого спільного. Але всі вони використовують один і той же музичний «мову» і дотримуються в основному одних і тих же правил. Всі вони є прикладами західної музики, і всі вони більше схожі один на одного, ніж колискова колискова навахо, китайська опера або західноафриканська похвала пісня.
Куди б не їздили європейці в колоніальну епоху, вони брали з собою свою музику. Отже, у таких місцях, як Австралія та Америка, більшість людей не тільки розмовляють європейськими мовами, більша частина їхньої музики також звучить західно. Які правила цієї європейської музичної мови? Повна відповідь на це питання була б довгою і складною, оскільки західна музика, як і будь-яка жива мова, якою користуються багато різних громад, має багато «місцевих діалектів». Коротка відповідь: західна музика, як правило, тональна, заснована на мажорних або мінорних шкалах, використовуючи рівну настройку темпераменту, в легко розпізнаваному метрі, з прямими ритмами, досить суворими правилами гармонії та контрапункту, і не великою імпровізацією. Це, звичайно ж, величезне узагальнення. Художня музика ХХ століття, зокрема, була дуже зацікавлена в тому, щоб порушити або навіть відкинути ці правила. Але оскільки вони досить гнучкі, щоб дозволити багато цікавої, але легкої для розуміння музики, правила все ще широко використовуються, особливо в популярній музиці. Насправді використання цих традиційних правил для західної музики зараз настільки широко поширене, що його іноді називають звичайною практикою. Саме вони роблять західну музику знайомою і легкою для розуміння.
Незахідна музика - це будь-яка музика, яка виросла з іншої культури або музичної традиції, ніж європейська. Для того, хто виріс, слухаючи західну музику, неза-західна музика матиме впізнавано екзотичне звучання. Це відбувається від використання різних систем настройки, різних масштабів, різних вокальних стилів і практик виконання, а також різних підходів до мелодії і гармонії.
Ви можете знайти терміни «західний» і «незахідний» занадто євроцентричними, але вони дуже добре закріпилися, тому вам потрібно знати, що вони означають. Якщо ви хочете уникнути використання термінів самостійно, ви можете бути більш конкретними. Можна говорити, наприклад, про європейську класику або європейсько-американську народну традицію, на відміну від індійської класичної, японської фольклорної або афро-американської музики.
Джаз, блюз та музика світу
Значна частина музики, яка популярна сьогодні, насправді не може бути класифікована як повністю західна або незахідна. З колоніальних часів, коли європейські культури вступали в контакт з багатьма незахідними культурами, музиканти з усіх боків експериментували з музикою, яка є сумішшю «кращого з обох світів». Було придумано багато музичних стилів, які змішують західні і незахідні традиції. Мабуть, найстарішим і найбільш популярним з цих стилів є ті, які приєднуються до європейських і африканських музичних традицій. До них відносяться різні латинські (з Центральної та Південної Америки, деякі з яких також включають корінні американські впливи) та карибські традиції, а з Північної Америки - багато різних видів джазу та блюзу. Більшість американських популярних музик також виросли з цього змішування традицій.
Але процес винаходу нових способів сплавлення західної і незахідної музики триває і сьогодні в країнах усього світу. Термін World Music часто використовується як загальноприйнята категорія, що стосується майже будь-якої музики з широкою популярністю, яка явно не звучить як популярна музика Північної Америки. Сюди входять старі змішані традиції, такі як румба та самба, новіші, але добре зарекомендували себе змішані жанри, такі як реггі та Afrobeat, та групи з унікальними експериментальними звуками, запозичені з більш ніж однієї традиції. Народна та традиційна музика з усього світу також іноді включається, але найпопулярнішими жанрами в цій категорії, як правило, є такі, як фламенко, угорський фолк та кельтська музика, які легко зрозуміти для вух, підготовлених Заходом. Афро-американські традиції настільки основні для популярної музики, що вони, як правило, не входять до світової музики, але інші північноамериканські традиції, такі як корінні американські та каджунові традиції, іноді є.
Тональна, атональна та модальна музика
Як уже згадувалося вище, західна музика також не залишалася статичною протягом століть. Він змінювався і розвивався, коли композитори експериментували з новими звуками, ідеями і навіть новими або розвиваються інструментами.
Середньовічна європейська музика, як і багато незахідних традицій, була модальною. Це означає, що музичний твір не був у певній клавіші на основі мажорної або другорядної шкали. Натомість це було в певному режимі. Режим може дуже схожий на шкалу, оскільки він перераховує ноти, які «дозволені» у музичному творі, і визначає тоніку музики. Але режим - це, як правило, також сукупність мелодій, мелодійних фраз або візерунків, які зустрічаються в цьому режимі, а не в інших (оскільки різні режими більше відрізняються один від одного, ніж різні шкали). Режими також можуть припускати або пропонувати конкретні настрої, або вони можуть мати особливий вплив на характер слухача.
Різні клавіші також можуть викликати різні настрої, але основна мета ключа - визначити акорди та гармонічні прогресії, які очікуватимуться від музичного твору. Від епохи Відродження до наших днів більшість західної музики, як правило, є тональною. Тональна музика - це музика, в якій прогресування мелодії та гармонії дає сильне відчуття, що твір має ноту та акорд, які є його «домашньою базою», так би мовити (тонік ключа). Придумайте дуже знайому мелодію, можливо, «Рядок, греблю свій човен» або «З Днем Народження тобі». Уявіть собі, як неприємно було б закінчити цю мелодію, не співаючи останню ноту або граючи фінальний акорд. Якби ви зробили це, більшість людей були б настільки незадоволені, що вони могли б надати цю останню ноту для вас. Ця нота є тональним центром мелодії, і без неї виникає відчуття, що пісня не досягла належного місця відпочинку. У тональній музиці дозволяється майже будь-яка мелодія, доки вона вписується в гармонії, коли вони блукають подалі, а потім повертаються до своєї домашньої бази. Більшість західної тональної музики заснована на мажорних і мінорних масштабах, обидва з яких легко дають це сильно тональне відчуття. Деякі інші шкали, такі як блюзові гами, також добре працюють в тональних рамках, але інші, такі як шкали цільного тону, ні.
Велика частина популярної сьогодні західної музики - тональна, але приблизно на початку ХХ століття композитори «Класичної» або художньої музики (див. Нижче) почали експериментувати з методами складання атональної музики. «Атонал» буквально означає «не тональний». Як випливає з назви, атональна музика трактує всі ноти та гармонії як рівні і насправді намагається уникати мелодій та гармоній, які зроблять твір звучати тональним. Одним з видів атональної музики є дванадцятитональна музика, яка прагне використовувати кожну з нот хроматичної гами однаково. Інші твори можуть навіть відмовитися від ідеї, що музика повинна складатися з нот; композиції можуть бути колекціями звуків і тиші. Оскільки музика не організована за звичними правилами західної музики, у багатьох людей виникають проблеми з оцінкою атональної музики без певної допомоги чи навчання.
Однак музика може бути більш-менш тональною, не стаючи повністю атональною. Музика, яка зовсім не збивається зі своєї клавіші, називається діатонічної. Багато західних дитячих пісень, народних пісень, естрадних пісень є в цій категорії. Але композитори часто додають деякі ноти або навіть цілі розділи музики, які знаходяться з іншого ключа, щоб зробити музику трохи складніше і цікавіше. Музика, яка йде ще далі, і вільно використовує всі ноти хроматичної гами, але все ж встигає мати тональний «будинок», називається хроматичної. Музика, яка має не один тональний центр одночасно (Айвз особливо любив цю композиційну техніку), називається політональної.
Класична та художня музика
Популярна музика - це, за визначенням, музика, яка подобається багатьом людям. Вам не потрібно нічого знати про музику, щоб сподобатися поп-мелодії - це «помітний». Мистецька музика - це всеохоплюючий термін для будь-якої музики, якою користується менший натовп. Сюди можна віднести більш складні види джазу і рок-музики, а також класичну. Більшість людей сходяться на думці, що оцінка художньої музики вимагає певного вивчення, ретельного прослуховування або інших додаткових зусиль. Але може бути складніше домовитися про те, що саме відноситься до цієї категорії. Це хоча б частково тому, що популярні смаки дійсно змінюються. Наприклад, більшість опер були написані як популярні, розваги середнього класу, а такі артисти, як Ліст і Паганіні, користувалися рок-зіркою славою і популярністю в свої дні. Однак сьогодні опери дев'ятнадцятого століття вже не вважаються популярною розвагою, а популярні твори, які технічно можна було б вважати оперними - за винятком того, що вони написані в популярних музичних стилів - натомість групуються з мюзиклами. Як інший приклад, регтайм був дико популярний під час життя Скотта Джопліна. Пізніше він випав з прихильності і був відомий лише деяким поціновувачам джазу. Потім в 1970-х роках він знову став популярним.
Класична музика - це заплутаний термін з більш ніж одним значенням. У образотворчому мистецтві термін класичний відноситься до Стародавньої Греції і Риму. У 1700-х роках західноєвропейці дуже зацікавилися старовинним класичним стилем, якому наслідували багато художників, скульпторів, архітекторів. Мистецтвознавці називають цей період неокласичним («новим класичним»). На жаль, ніхто толком не знає, як звучала музика стародавніх часів. Тож замість того, щоб впливати на звучання давньогрецької музики, на композиторів вісімнадцятого століття вплинули ідеали класичного мистецтва. Музика Моцарта, Гайдна, ранні твори Бетховена знаходяться в цьому стилі, який ми називаємо класичним, а не неокласичним, тому що втрачається оригінальна класична музика Стародавньої Греції та Риму. (І насправді, це, мабуть, звучало б дуже екзотично і незахідно для нас, якби ми могли його слухати!)
Так оригінальна класична музика походить з однієї досить короткої епохи. Інші великі композитори західної музики жили в інші періоди: Бах і Гендель були композиторами епохи бароко, наприклад; Брамс і Вагнер, романтик; і Равель і Дебюссі, імпресіоніст. Але більшість людей не знають, яка музика з якого періоду. Так вся музика великих західних композиторів минулого (а також сучасна художня музика, яка є частиною тієї ж традиції) об'єднана воєдино і називається класичною. Художню музику інших культур також часто називають класичною; наприклад, люди говорять про класичну музику Індії.
Народна і популярна музика
Терміни «народна музика» і «поп-музика» також мають не одне значення. Народна музика культури - це музика, яка передається з покоління в покоління, часто не записуючи її. Вона включає в себе безліч різних видів музики: колискові та дитячі співочі ігри, мелодії, які всі люблять співати разом або танцювати, пісні для урочистостей, церемоній та свят. Народна музика може поступово змінюватися в міру проходження. Зазвичай ніхто не пам'ятає, хто спочатку його написав, або хто його змінив, і може бути не один варіант якоїсь конкретної народної пісні. З давніх часів народна музика була музикою простих людей, а не правлячого класу або професійних музикантів. У кожній культурі діти запам'ятовували музику, яка всім сподобалася найбільше, і музику, яка була важлива для їхніх традицій.
Однак сучасна індустрія звукозапису змінила речі. У багатьох культурах поп-музика значною мірою замінила народну музику як музику, яку всі знають. На відміну від народної музики, вона, як правило, написана недавно і належить професійним музикантам, а нові популярні мелодії швидко замінюють старі. Навіть ті типи музики, які вважаються популярними, можуть швидко змінюватися. Термін поп-музика може стосуватися певного виду популярної музики, як у «bubblegum pop». Популярна музика також є загальним терміном для будь-якого типу музики, який є або був топ-продавець. Сюди входить більшість видів рок-музики і деякі види джазу.
Оскільки підйом запису відсунув традиційну музику, деякі музиканти зробили точку запису традиційних народних пісень, щоб вони не були втрачені зовсім. Деякі також писали нові пісні в «народному» стилі, який користувався деякою популярністю, особливо в 1960-х роках Хоча ці сучасні мелодії не підходять під традиційне визначення, їх ще називають народною музикою.
Пропозиції щодо прослуховування та подальшого вивчення
Це може бути важко стежити за обговоренням музики, не чуючи деяких прикладів. Якщо ви хочете почути музику в категоріях вище, або ви плануєте представити цей урок класу, ось кілька простих пропозицій. Деякі категорії також містять пропозиції щодо того, з чого почати, якщо ви хочете отримати додаткову інформацію.
Тональна, атональна та модальна музика
- Щоб почути тональну музику, увімкніть радіо і слухайте майже будь-яку станцію, якщо тільки ваша класична станція не грає музику двадцятого століття.
- У категорії модальної музики найпростіше знайти середньовічні співи та класичну музику Індії.
- Навіть у категорії музики ХХ століття полиці, як правило, запасаються творами композиторів, які залишилися з якоюсь тональністю (Ральф Воган Вільямс, Джордж Гершвін та Аарон Копланд, наприклад). Для атональності шукайте Джона Кейджа, Арнольда Шенберга, Антона Веберна або Едгарда Варезе.
Західна класика
- З фактичного класичного періоду: слухати що-небудь Моцарта чи Гайдна, або ранні твори Бетховена.
- З інших періодів: послухайте Баха або Вівальді (бароко), Брамса, Шуберта, Шопена або Чайковського, або пізніші твори Бетховена (Романтик), Равеля або Дебюссі (імпресіоніст), Стравінського, Хіндеміта або Шенберга (Модерн).
- Історія західної музики Дональд Джей Grout є науковим джерелом інформації.
- The Music Makers, під редакцією Клайва Унгер-Гамільтона, є легко читається поєднання історії та довідника.
- Більшість стандартних музичних словників та енциклопедій також зосереджені майже виключно на західній класичній музиці.
- Для дітей існує безліч відповідних книжок з картинками і навіть відео про життя і музику найвідоміших композиторів. Також шукайте книжки з картинками, які підсумовують сюжет відомої опери або балету.
- Будь-яка стандартна книга або курс теорії музики познайомить з основами західної музики.
Незахідна класика
- Єдині легкі для пошуку предмети в цій категорії - індійська класична музика, наприклад виступи Раві Шанкара.
- Веб-пошук класичної музики з певної країни може викликати деякі звукові кліпи. На момент написання статті, наприклад, можна було знайти звукові кліпи китайської опери та туніської класичної музики.
Вестерн Фолк
- Для звучання традиційної західної народної музики шукайте збірники народної музики з Англії чи Австралії, морські трупи або американські ковбойські пісні. Для молодих студентів хороші джерела є набори книг і стрічок «Fun 'n' Folk» і «Sing-Alongs».
- Щоб почути сучасну музику в народному стилі, послухайте Джоан Баез, Джона Денвера, протестну музику Боба Ділана, Саймона і Гарфанкеля, або Пітера, Павла і Мері.
- Серія книг та записів Грубий посібник включає деякі, які вивчають сучасних народних художників. Це було б гарне місце, щоб почати більше вчитися на тему сучасної народної музики.
Незахідні народні
- Якщо ви живете в західній культурі, може бути важко знайти записи незахідної народної музики, оскільки більшість західних слухачів не мають до неї смаку. Для дітей Wee Sing публікує книгу та стрічку «Навколо світу» з дитячими піснями з усіх куточків.
- У каталозі «Музика для маленьких людей» також є деякі записи, які знайомлять дітей з музикою інших культур.
- Для дорослих Ellipsis Arts публікує традиційну музику з незахідних культур. Перевірте розділ запису місцевої бібліотеки для музики з Африки чи Азії, або для музики корінних американців або австралійців.
- Деякі з серії Rough Guide зосереджені на конкретних народних або традиційних музиках.
Музика, що поєднує західні та незахідні традиції
- Для музики, яка поєднувала елементи обох досить довго, щоб розвинути власні традиції, слухайте будь-який джаз, блюз, госпел, латинський танець або реггі. Є багато книг про цю музику, особливо про джаз і реггі. Для всебічного аудіовізуального огляду джазу спробуйте документальний фільм Кена Бернса PBS.
- Майже на всю популярну музику сильно впливають як африканські, так і європейські традиції. Увімкніть магнітолу.
- Щоб почути, що відбувається в сучасних незахідних культурах, оскільки їх музиканти знаходяться під впливом американської та європейської поп-музики, послухайте «Світову» музику. Серія «Грубий посібник» - гарне місце, щоб почати вивчати цю тему.