4.6: Контрапункт
- Page ID
- 50445
Резюме
- Основний вступ до елемента музики під назвою контрапункт, з деякими корисними термінами.
Вступ
Контрапункт - важливий елемент музики, але він не є одним з базових елементів. Багато музичних творів мають ритм, мелодію, гармонію, колір і текстуру, але немає реального контрапункту. Насправді, описуючи текстуру музичного твору, два найважливіших питання, які потрібно вирішити: чи є контрапункт, і наскільки він важливий?
Коли в музичному творі одночасно відбувається більше однієї незалежної мелодійної лінії, ми говоримо, що музика контрапунтальна. Незалежні мелодійні лінії називаються контрапунктом. Музику, яка складається з контрапункту, також можна назвати поліфонією, або можна сказати, що музика поліфонічна або говорити про поліфонічну текстуру музики. Традиційно вокальна музика, швидше за все, буде описана як поліфонія, а інструментальна музика, швидше за все, буде описана як контрапункт. Але всі ці терміни відносяться до двох і більше незалежних, одночасних мелодій. «Одночасний» означає, що мелодії відбуваються в один і той же час. «Незалежний» означає, що в будь-який момент те, що відбувається в одній мелодії (як в ритмах, так і в смолах), ймовірно, не те саме, що відбувається в іншій мелодії.
По-перше, деякі приклади музики, яка не є контрапунктом. Очевидно, що контрапункту немає, якщо мелодії взагалі немає. Якщо є одна мелодійна лінія, що супроводжується тільки ритмом, або дронами, або тільки акордами, контрапункту немає.
Навіть якщо різні люди співають або грають різні партії, це не обов'язково вважається контрапунктом, якщо партії недостатньо незалежні, або якщо одна з частин дуже явно є домінуючою мелодією. Багато традиційних хорових творів є хорошим прикладом цього. Є чотири дуже різні співочі партії (сопрано, альт, тенор і бас), і кожна частина, співана поодинці, може здатися своєю власною мелодією, мелодією, яка зовсім не звучить як мелодія твору. Але частини мають в основному однакові ритми, так що ефект, коли співається разом, полягає в співанні акордів. Музика в стилі «Барбершоп» - ще один хороший приклад цього гомофонічного, або хордового, виду текстури, який не вважається контрапунктом.
Тепер для деяких знайомих прикладів контрапункту. Одним з найпростіших і звичних видів контрапункту є круглий. У раунді всі співають одну і ту ж мелодію, але починають співати її в різний час. Хоча всі співають точно таку ж мелодію, в будь-який конкретний час різні люди будуть співати різні її частини, тому кінцевий ефект має незалежні частини. Можливо, ви також чули деякі фуги чи винаходи Баха; немає кращих прикладів контрапункту, ніж ці. Ще один приклад, який може бути знайомим, - соліст у поп-або євангельській пісні, який після повторення рефрену кілька разів знімає контрмелодію або дескантну частину, поки всі інші продовжують співати рефрен. Мелодійні інструменти в групі диксиленд також, як правило, грають незалежні партії, надаючи цьому жанру свій «зайнятий» звук. Насправді, коли музика звучить дуже «зайнято» або «складно» або коли відбувається так багато, що стає важко вирішити, де мелодія або з якою частиною співати, цілком ймовірно, що ви чуєте контрапункт.
Хоча існує багато музики, яка не має контрапункту, незалежні частини є одним із найосновніших способів зробити музику насиченою та цікавою. Навіть якщо музичний твір насправді не можна назвати «контрапунктом» або «поліфонією», оскільки в ньому явно є одна мелодія, лінії акомпанементу все одно можуть бути досить контрастними. Навіть музика, яку більшість людей описують як гомофонічну або хордальну, оскільки всі рядки мають точно такий же ритм, часто пишеться, дотримуючись озвучувальних правил контрапункту. Це надає музиці набагато багатше, цікавіше текстуру. Наступного разу, коли ви слухаєте улюблену пісню або улюблений музичний твір, не гудіть разом з мелодією. Замість цього слухайте басову лінію. Слухайте гармонії, внутрішні голоси та інструментальні частини супроводу. Швидше за все, ви почуєте кілька цікавих рядків, навіть маленьких шматочків мелодії, які абсолютно відрізняються від тієї частини, яку ви зазвичай чуєте.
Деякі корисні терміни
- Canon - У каноні різні голоси (або інструменти) співають (або грають) одну і ту ж мелодію, без змін, але в різний час. Мелодія зазвичай співається на тій же висоті або на октаву вище або нижче, але є і канони, в яких друга частина співає або грає мелодію ідеальну четверту або п'яту вище або нижче першої частини.
- Круглий - У каноні, очевидно, кожен розділ канону повинен «вписуватися» з розділом, який йде після нього. (Іншими словами, вони повинні добре звучати, коли співають або грають одночасно). Круглий - це особливий тип канону, в якому останній розділ також підходить до першого розділу, так що канон можна повторювати знову і знову, не зупиняючись. Раунди, як правило, досить короткі і завжди починаються з однієї ноти або октави.
- фуга - фуга зазвичай має як мінімум три незалежні частини, або голоси. Різні голоси входять в різний час на одну мелодійну тему (називається предметом), так що початок може звучати як канон. Але тоді різні голоси розвивають тему в різних напрямках. Друга мелодійна тема (звана контрсуб'єкт) зазвичай вводиться, і середина фуги стає досить заплутаною, при цьому суб'єкт і контрсуб'єкт вискакують і виходять з різних голосів, іноді дивовижними способами (наприклад, догори ногами).
- Контрмелодія або дескант - Іноді музичний твір, який в основному є мелодією з супроводом (гомофонічний) буде включати в себе єдину частину, яка дійсно незалежна від мелодії. Наприклад, хоровий твір може бути хордальним для кількох віршів, а потім, щоб музика була цікавою та свіжою, додати незалежну частину для флейти або для найвищих сопрано на третій вірш. Це контрмелодія, яку іноді називають дескантної частиною. Євангеліє та поп-співаки часто додають контрмелодії, іноді імпровізовані, а класична музика також містить багато-багато прикладів контрмелодій.