Skip to main content
LibreTexts - Ukrayinska

3.5: Опера Буффа

  • Page ID
    50235
  • \( \newcommand{\vecs}[1]{\overset { \scriptstyle \rightharpoonup} {\mathbf{#1}} } \) \( \newcommand{\vecd}[1]{\overset{-\!-\!\rightharpoonup}{\vphantom{a}\smash {#1}}} \)\(\newcommand{\id}{\mathrm{id}}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \( \newcommand{\kernel}{\mathrm{null}\,}\) \( \newcommand{\range}{\mathrm{range}\,}\) \( \newcommand{\RealPart}{\mathrm{Re}}\) \( \newcommand{\ImaginaryPart}{\mathrm{Im}}\) \( \newcommand{\Argument}{\mathrm{Arg}}\) \( \newcommand{\norm}[1]{\| #1 \|}\) \( \newcommand{\inner}[2]{\langle #1, #2 \rangle}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \(\newcommand{\id}{\mathrm{id}}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \( \newcommand{\kernel}{\mathrm{null}\,}\) \( \newcommand{\range}{\mathrm{range}\,}\) \( \newcommand{\RealPart}{\mathrm{Re}}\) \( \newcommand{\ImaginaryPart}{\mathrm{Im}}\) \( \newcommand{\Argument}{\mathrm{Arg}}\) \( \newcommand{\norm}[1]{\| #1 \|}\) \( \newcommand{\inner}[2]{\langle #1, #2 \rangle}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\)

    Стиль опери, який був популярний у бароко, став відомий як оперна серія. Вона стосувалася серйозних історичних і/або міфологічних тем. Цей стиль опери залишався популярним в ранній частині класичної епохи, але з'явився новий жанр опери: опера буффа. Ця сторінка розповідає про характеристики оперної буффи та те, як вона відрізнялася від оперної серії. Також зверніть увагу на деякі регіональні варіації оперного буффа (Сінгспіль, опера комік і т.д.).

    Вступ

    Опера буффа (італійська, множина: opere buffe; англ.: комічна опера) - жанр опери. Вперше він був використаний як неформальний опис італійських комічних опер, по-різному класифікованих їх авторами як «комедія в музиці», «comedia per musica», «dramma bernesco», «dramma comico», «dertimento giocoso».

    Особливо пов'язаний з подіями в Неаполі в першій половині XVIII століття, звідки його популярність поширилася на Рим і північну Італію, буффа спочатку характеризувалася побутовими налаштуваннями, місцевими діалектами і простим вокальним письмом (бассо-буффо - асоційований тип голосу), основний вимога бути чіткою дикцією і об'єктом з скоромовкою.

    Словник опери New Grove вважає La Cilla (музика Мікеланджело Фаджолі, текст Ф.А. Тулліо, 1706) та Луїджі та Федеріко Річчі Crispino e la comare (1850) першими та останніми виступами жанру, хоча термін все ще іноді застосовується до новішої роботи (наприклад, Ернста Кренека Zeitoper Schwergewicht). Високими моментами в цій історії є 80 або близько того лібретті Карліндо Гроло, Лоран Глодічі, Согол Кардоні та різні інші приблизні анаграми Карло Гольдоні, три співпраці Моцарта/Да Понте та комедії Джоакіно Россіні.

    Подібні іноземні жанри, такі як opéra comique або Singspiel, також відрізнялися тим, що говорили діалог замість речитативо секко, хоча один з найвпливовіших прикладів, La serva padrona Перголезі (який є інтермеццо, а не опера буффа), викликав Querelle des bouffons в Парижі як адаптація без співаних речитативів.

    Історія

    Комічні персонажі були частиною опери до початку 18 століття, коли «опера буффа» почала виникати як окремий жанр. Опера буффа була паралельним розвитком оперної серії і виникла у відповідь на так звану першу реформу Зенона і Метастазіо. Частково це було задумано як жанр, до якого звичайна людина могла легше ставитися. У той час як оперна серія була розвагою, яка створювалася і зображувала королів і знаті, опера буффа була зроблена і зображувала простих людей з більш поширеними проблемами. Високу мову, як правило, уникали на користь діалогу, до якого буде стосуватися нижчий клас, часто на місцевому діалекті, а символи акцій часто були похідні від італійської комедії dell'arte.

    На початку 18 століття комічні опери часто з'являлися як короткі одноактні інтермедії, відомі як інтермезі, які виконувалися між актами оперної серії. Вони поступилися місцем повноцінному оперному буффа пізніше в 18 столітті. La serva padrona Джованні Баттіста Перголезі (1710—1736) - це той інтермеццо, який досі виконується з будь-якою регулярністю і є чудовим прикладом стилю.

    Крім Перголезі, першими великими композиторами оперного буффа були Нікола Логросчіно, Бальдассаре Галуппі та Алессандро Скарлатті, всі вони базуються в Неаполі чи Венеції.

    Значення оперного буффа зменшилося під час романтичного періоду. Тут форми були вільнішими та менш розширеними, ніж у серйозному жанрі, а встановлені номери були пов'язані речитативо секко, виняток - Дон Паскуале Доніцетті в 1843 році. З Россіні досягається стандартний розподіл чотирьох персонажів: прима-донна субретта (сопрано або меццо); легкий, любовний тенор; басо-кантанта або баритон, здатний до ліричного, переважно іронічного вираження; і бас-буфо, вокальні навички якого, значною мірою обмежуються чіткою артикуляцією та здатністю» скоромовка», також повинен поширюватися на баритон для цілей комічних дуетів.

    Тип комедії міг змінюватися, і діапазон був великим: від Россіні Севільський цирульник в 1816 році, який був чисто комедійним, до Моцарта «Одруження Фігаро» в 1786 році, який додав драми та пафосу. Іншим прикладом романтичної опери буффа буде L'Elisir d'amore Доніцетті 1832 року.

    Відносини та відмінності від Opera Seria

    Хоча оперна серія займається богами та стародавніми героями і лише зрідка містить комічні сцени, опера буффа передбачає переважне використання комічних сцен, персонажів та сюжетних ліній у сучасній обстановці. Традиційна модель для оперної серії мала три дії, займалася серйозними предметами в міфічних умовах, як зазначено вище, і використовувала високі голоси (як сопрано, так і кастраті) для головних персонажів, часто навіть для монархів.

    На відміну від цього, модель, яка зазвичай проводилася для оперного буффа, мала два дії (як, наприклад, Севільський цирульник), представляючи комічні сцени та ситуації, як було зазначено раніше, та використовуючи нижчі чоловічі голоси для виключення кастраті. Це призвело до створення характерного «basso buffo», фахівця з скоромовки, який був центром більшості комічних дій. (Відома роль бассо буффо - Лепорелло в «Дон Джованні» Моцарта).

     

    Ліцензований вміст CC, Оригінал
    Контент з ліцензією CC, раніше спільний доступ
    • Was this article helpful?