Skip to main content
LibreTexts - Ukrayinska

3.2.3: Тканина Кенте

  • Page ID
    40459
  • \( \newcommand{\vecs}[1]{\overset { \scriptstyle \rightharpoonup} {\mathbf{#1}} } \) \( \newcommand{\vecd}[1]{\overset{-\!-\!\rightharpoonup}{\vphantom{a}\smash {#1}}} \)\(\newcommand{\id}{\mathrm{id}}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \( \newcommand{\kernel}{\mathrm{null}\,}\) \( \newcommand{\range}{\mathrm{range}\,}\) \( \newcommand{\RealPart}{\mathrm{Re}}\) \( \newcommand{\ImaginaryPart}{\mathrm{Im}}\) \( \newcommand{\Argument}{\mathrm{Arg}}\) \( \newcommand{\norm}[1]{\| #1 \|}\) \( \newcommand{\inner}[2]{\langle #1, #2 \rangle}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \(\newcommand{\id}{\mathrm{id}}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \( \newcommand{\kernel}{\mathrm{null}\,}\) \( \newcommand{\range}{\mathrm{range}\,}\) \( \newcommand{\RealPart}{\mathrm{Re}}\) \( \newcommand{\ImaginaryPart}{\mathrm{Im}}\) \( \newcommand{\Argument}{\mathrm{Arg}}\) \( \newcommand{\norm}[1]{\| #1 \|}\) \( \newcommand{\inner}[2]{\langle #1, #2 \rangle}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\)

    by

    Тканина Кенте, 20 століття, шовк і бавовна (Музеї Ватикану)
    Ілюстрація\(\PageIndex{1}\): Тканина Asante kente, 20 століття, шовк і бавовна (Музеї Ватикану)

    Натхненний павутиною

    Серед асанте (або Ашанті) жителів Гани, Західна Африка, популярна легенда розповідає про те, як двоє молодих чоловіків - Ота Карабан та його друг Кваку Амеяу - навчилися мистецтву ткацтва, спостерігаючи, як павук плече свою павутину. Одного разу вночі двоє вийшли в ліс, щоб перевірити свої пастки, і вони були вражені красивою павутинкою, багато унікальних конструкцій якої виблискували в місячному світлі. Павук, названий Ананс, запропонував показати чоловікам, як плести такі конструкції в обмін на кілька прихильностей. Завершивши прихильності та навчившись плести конструкції однією ниткою, чоловіки повернулися додому в Бонвіре, і незабаром про їх відкриття було повідомлено Асантехене Осей Туту, першому правителю королівства Асанте. Asantehene прийняв своє творіння, назване kente, як королівське полотно, зарезервоване для особливих випадків, і Bonwire став провідним центром плетіння kente для асантехене та його двору.

    Король Асантехене Осей Туту II в тканині кенте, 2005 (фото: Ретлау Снеллак, CC BY 2.0)
    Малюнок\(\PageIndex{2}\): Асантехене Осей Туту II в тканині кенте, 2005 (фото: Ретлау Снеллак, CC BY 2.0)

    Королівське полотнище

    Спочатку використання kente було зарезервовано для роялті Asante і обмежувалося спеціальними соціальними та священними функціями. Навіть коли виробництво збільшилося і kente став більш доступним для тих, хто знаходиться поза королівським двором, він продовжує асоціюватися з багатством, високим соціальним статусом та культурною вишуканістю. Кенте також зустрічається в святинях Асанте до божеств, або босом, як знак їх духовної сили.

    Тканина Ewe kente, 1920-40, Гана, бавовна, 339 х 198 см (Британський музей)
    Малюнок\(\PageIndex{3}\): Тканина Ewe kente (деталь), 1920-40, Гана, бавовна, 339 х 198 см (Британський музей)

    Історики стверджують, що тканина кенте виросла з різних традицій ткацтва, які існували в Західній Африці до утворення королівства Асанте. Ці методи були присвоєні через великі торгові мережі, як і такі матеріали, як французький та італійський шовк, які ставали все більш бажаними в 18 столітті і поєднувалися з бавовною та вовною для виготовлення кенте.

    Тканина Кенте також носять люди Еве, які перебували під владою королівства Асанте в кінці 18 століття. Вважається, що Еве, який мав попередню традицію горизонтального ткацького ткацького верстата, прийняв стиль виробництва тканини кенте з Asante - з деякими важливими відмінностями. Оскільки Ewe не були централізованими, kente не обмежувався використанням роялті, хоча тканина все ще асоціювалася з престижем та особливими випадками. Більша різноманітність моделей та функцій існує в Ewe kente, і символіка візерунків часто має більше спільного з повсякденним життям, ніж із соціальним становищем чи багатством.

    Плетіння ланцюга

    Kente сплетена на горизонтальній смузі ткацького верстата, який виробляє вузьку смугу тканини шириною близько чотирьох дюймів. Кілька таких смужок акуратно розташовуються і вручну зшиваються між собою, щоб створити тканину потрібного розміру. Більшість кенте ткачів - чоловіки.

    Плетіння передбачає перетин ряду паралельних ниток, званих основою (нитки йдуть вертикально) з іншим рядом, званим качком (нитки йдуть горизонтально). Горизонтальний ткацький верстат, побудований з дерева, складається з набору з двох, чотирьох або шести живоплотів (петель для утримання нитки), які використовуються для поділу і направлення ниток основи. Вони кріпляться до педалі (педалі ніг) зі шківами, які мають вставлені в них котушки різьби. Шківи можуть бути використані для переміщення ниток основи один від одного. Коли ткач ділить нитки основи, він використовує човник (невелике дерев'яне пристосування, що несе шпульку, або невелику котушку нитки), щоб вставити між ними нитки качка. Ці різні частини ткацького верстата, як і мотиви в тканині, мають символічне значення і користуються великою повагою.

    Кенте ткач у селі Аданвомасе, регіон Ашанті, Гана (фото: <a href="https://flic.kr/p/8rt5VY" target="_blank" rel="noopener"Шон Замечек, CC BY 2.0)" style="width: 420.994px; height: 235.994px;" width="420.994px" height="235.994px" src="https://human.libretexts.org/@api/de..._b-300x169.jpg">
    Ілюстрація\(\PageIndex{4}\): Ткач Кенте в селі Аданвомасе, регіон Ашанті, Гана (фото: Шон Замечек, CC BY 2.0)

    Чергуючи кольори в основі і качку, ткач може створювати складні візерунки, які в тканині кенте цінуються як за візуальний ефект, так і за символіку. Візерунки можуть існувати вертикально (в основи), або горизонтально (в качку), або обидва.

    Тканина з ім'ям

    Візерунки кожен має назву, як і кожне полотно в повному обсязі. Імена іноді дають ткачі, які отримують їх через мрії або під час споглядальних моментів, коли вони, як кажуть, спілкуються з духовним світом. Як варіант, начальники та старші можуть привласнювати назви тканинам, які вони спеціально замовляють. Імена можуть бути натхненні історичними подіями, прислів'ями, філософськими поняттями, усною літературою, моральними цінностями, поведінкою людини і тварин, індивідуальними досягненнями або навіть окремими особами в поп-культурі. У минулому при придбанні тканини естетична та соціальна привабливість тканини була настільки ж важливою, як і іноді навіть важливіше, ніж її візуальний малюнок або колір.

    Король піднявся на борт корабля, c. 1985, район (колекція доктора Кортней Мікотс)» арія-описується="підпис-вкладення 20496" висота = «302" розміри=" (максимальна ширина: 650px) 100vw, 650px»<emКороль піднявся на борт корабля, c. 1985, район (колекція доктора Кортні Мікотс)" style="width: 552.992px; height: 257.992px;" width="552.992px" height="257.992px" src="https://human.libretexts.org/@api/de...ed-300x140.jpg">
    Ілюстрація\(\PageIndex{11}\): Король піднявся на борт корабля (тканина Asante kente), c. 1985, район (колекція доктора Кортні Мікотс)

    Ця тканина називається Король сів на корабель, і вона включає в себе як основи, так і качка візерунки. Візерунок основи, що складається з двох різнокольорових смуг на синьому кольорі, відноситься до прислів'я «Fie buo ye buna», тобто главі сімейства стоїть непросте завдання. Візерунки качка варіюються по всій тканині; ці приклади - «NKYemfre», розбитий горщик, і «Квадум Аса», порожній пороховий бочонок.

    <emКороль піднявся на корабель (подробиці), зліва: візерунок «Розбитий горщик»; праворуч: візерунок «Порожній пороховий бочонок», ок. 1985 р., район (колекція доктора Кортней Мікоти)" style="width: 556.998px; height: 205.994px;" width="556.998px" height="205.994px" src="https://human.libretexts.org/@api/de...ay-300x112.jpg">
    Ілюстрація\(\PageIndex{12}\): Король піднявся на борт корабля (деталі), зліва: візерунок «Розбитий горщик»; праворуч: візерунок «Порожній пороховий бочонок», c. 1985 р., район (колекція доктора Кортней Мікотса)

    Носіння Kente

    Існують відмінності в тому, як тканину носять чоловіки і жінки. В середньому чоловіча тканина розміром 24 смужки шириною, що робить її шириною близько 8 футів і довжиною 12 футів. Чоловіки зазвичай носять один шматок, загорнутий навколо тіла, залишаючи праве плече і руку непокритими, в стилі тога. Жінки можуть носити або один великий шматок, або комбінацію з двох або трьох частин різних розмірів, починаючи від 5-12 смуг, в середньому 6 футів завдовжки. Вік, сімейний стан та соціальне становище можуть визначати розмір та дизайн тканини, яку людина буде носити.

    Чоловіки (зліва) та жінки (праворуч) носять кенте на фестивалі тканин Кенте в Кпете, вересень 2005 року (фото: Джон Неш, CC BY-NC 2.0)
    Малюнок\(\PageIndex{7}\): Чоловіки (зліва) та жінки (праворуч) носять кенте на фестивалі тканин Кенте в Кпето, вересень 2005 року (фотографії: Джон Неш, CC BY-NC 2.0)

    Соціальні зміни та сучасне життя призвели до значних змін у тому, як використовується кенте. Це вже не тільки привілей роялті; кожен, хто може собі це дозволити, може купити kente. Стара традиція не різати тканину також давно відкладена, і вона може бути зшита в інші форми, такі як сукні, сорочки або взуття. Друковані версії кенте масово виробляються та продаються, і як ткані, так і друковані версії використовуються модельєрами в Гані та за кордоном.

    Сумка для друку Kente, 1990-ті роки (фото: Хуза Вінтаж, CC BY-NC 2.0)
    Ілюстрація\(\PageIndex{8}\): Сумка для друку Kente, 1990-ті роки (фото: Хузза Вінтаж, CC BY-NC 2.0)

    Кенте - це більше, ніж просто тканина. Це знакове візуальне представлення історії, філософії, етики, усної літератури, релігійних переконань, соціальних цінностей та політичної думки Західної Африки. Кенте експортується як один з ключових символів африканської спадщини і гордість за африканське походження у всій діаспорі. Незважаючи на поширення як ручного, так і машинного друку kente, дизайн все ще розглядається як символ соціального престижу, благородства та культурної вишуканості.

    Додаткові ресурси:

    Відео з плетіння кенте: Кенте Ткачі Асанте, Бонвайр Кенте, Ткачі Bonwire Kente

    «Загорнута гордістю» від Національного музею африканського мистецтва

    «Asante Textile Arts» від Музею Метрополітен Хайльбрунн Хронологія історії мистецтва