2.9: Біжить рогата жінка, Тассілі-н-Аджер, Алжир
- Page ID
- 38800
by НАТАЛІ ХАГЕР
У стародавньому північноафриканському «скельному місті» сучасні дослідники змочували стіну водою, відкриваючи цей витончений образ.
«Діскавері»
Між 1933 і 1940 роками офіцер верблюжого корпусу лейтенант Бренанс французького іноземного легіону завершив серію невеликих ескізів і рукописних записок з деталізацією його відкриття десятків місць наскального мистецтва глибоко в межах каньйонів Tassili n'Ajer. Тассілі н'Аджер - важкодоступне плато в алжирській частині пустелі Сахара поблизу кордонів Лівії та Нігеру на півночі Африки (див. карту нижче). Бренанс пожертвував сотні своїх ескізів музею Бардо в Алжирі, попередивши наукове співтовариство про одну з найбагатших концентрацій наскального мистецтва на Землі та спонукаючи відвідування сайтів, які включали колега-француза та археолога Анрі Лхоте.
Lhote визнав важливість регіону і повертався знову і знову, особливо в 1956 році з командою переписувачів для 16-місячної експедиції на карту і вивчення наскального мистецтва Тассілі. Через два роки Lhote опублікував A la découverte des fresques du Tassili. Книга стала миттєвим бестселером, і на сьогоднішній день є одним з найпопулярніших текстів про археологічні відкриття.
Lhote зробив африканське наскальне мистецтво відомим, принісши деякі з оцінюваних 15,000 людських фігур і тварин картини і гравюри, знайдені на скельних стін багатьох ущелин і притулків Тассілі для широкої громадськості. Однак всупереч враженню, яке залишила назва його книги, ні Лхоте, ні його команда не могли претендувати на відкриття наскального мистецтва Центральної Сахари: задовго до Лхоте, і навіть до Бренана, наприкінці дев'ятнадцятого століття ряд мандрівників з Німеччини, Швейцарії та Франції відзначили існування «дивні» і «важливі» скельні скульптури в Гаті, Тадрарте Акакусі і Верхньому Тассілі. Але саме туарег - корінні народи регіону, багато з яких служили провідниками для цих ранніх європейських дослідників - які давно знали про картини та гравюри, що покривають наскальні обличчя Тассілі.
«Відточена богиня»
Лхоте публікував не тільки репродукції картин і гравюр, які він знайшов на скельних стірах Тассілі, а й його спостереження. В одному уривку він повідомив, що з банкою з водою та губкою в руці він поставив собі за мету дослідити «цікаву фігуру», помічену членом своєї команди в ізольованому скельному укритті, розташованому в межах компактної групи гір, відомої як масив Ауанрхет, найвищий з усіх «скельних міст» на Тассілі. Лхоте обмазав стіну водою, щоб виявити фігуру, яку він назвав «Рогата богиня»:
На вологій кам'яній поверхні виділявся милостивий силует жінки, що біжить. Одна її ніжка, злегка зігнута, просто торкнулася землі, а інша була піднята в повітрі так високо, як це зазвичай йшло. З колін пояс і широко витягнуті руки падали тонкі бахроми. З обох боків голови і над двома рогами, які розкинулися горизонтально, була велика пунктирна область, що нагадує хмару зерна, що падає з пшеничного поля. Хоча вся збірка була вміло і ретельно складена, в ній було щось вільне і легке...
Рогата жінка, що біжить, назва якої сьогодні широко відома картина, була знайдена в масиві, настільки відокремленому і настільки важкодоступному, що команда Лхоте прийшла до висновку, що колекція притулків, ймовірно, була святилищем, а жіноча фігура - «найбільш красива, сама закінчена і найоригінальніша» —богиня:
Можливо, ми маємо тут фігуру жриці якоїсь сільськогосподарської релігії або картину богині такого культу, яка передвіщає - або походить від - богині Ісіди, якій в Єгипті приписували відкриття сільського господарства.
Припущення Лхоте, що джерело картини був єгипетський був під впливом нещодавно опублікованої гіпотези його наставника, французький антрополог Анрі Брей, тоді безперечний авторитет на доісторичному наскальному мистецтві, який був відомий своєю роботою над палеолітичним печерним мистецтвом в Європі. У есе під назвою «Біла леді Брандберга, Південно-Західна Африка, її супутники та її гвардії» Брейль хвацько стверджував, що картина, виявлена в невеликому скельному притулку в Намібії, показала вплив класичної старовини і не була африканською за походженням, але, можливо, робота фінікійських мандрівників з Середземноморський. Лхоте, однаково переконаний у зовнішньому впливі, пов'язував походження картини Тассілі з ідеями Брейля та переглянув назву на «Білу леді» з Ауанхета:
В інших картині, знайдених через кілька днів в тому ж масиві, ми змогли розрізнити з деяких характерних рис вказівку на єгипетський вплив. Деякі риси, без сумніву, не дуже позначені в нашій «Білій леді», все-таки деякі деталі, як крива грудей, змусили нас думати, що картина, можливо, була виконана в той час, коли єгипетські традиції почали відчуватися в Тассілі.
Іноземний вплив?
Час і стипендія виявили б, що призначення єгипетського впливу на біжить Рогату жінку було помилковим, і Лхоте став жертвою містифікації: французькі члени його команди робили «копії» єгипетських фігур, передаючи їх як вірні репродукції автентичних наскальних настінних розписів Тассілі. Ці підробки були прийняті Лхоте (якщо він дійсно нічого не знав про підробки), і помилково підтримував свою віру в можливість іноземного впливу на центральну Сахару наскального мистецтва. Теорії Брейля також дискредитували: міф про «Білу леді» був відкинутий кожним археологом репутації, а його просування іноземного впливу розглядалося як расистське.
І все ж Брейль і Лхоте були не самотні в тому, що важко повірити, що стародавні африканці виявили, як зробити мистецтво самостійно, або розвинути художні почуття. Ще зовсім недавно багато європейців стверджували, що мистецтво «поширилося» або «було взято» в Африку, і, прагнучи довести цю тезу, помазали багато творів з класичними звучанням назв і шукали схожість з раннім наскальним мистецтвом в Європі. Хоча такі пережитки колоніального мислення сьогодні стикаються з розплатою, такі випадки, як «Біла леді» (як Намібія, так і Тассілі), нагадують нам про небезпеки нав'язування культурних цінностей ззовні.
Хронологія
Хоча ми ще не дізналися, як і в яких місцях почалася практика наскального мистецтва, не було знайдено жодних твердих доказів, щоб показати, що африканське наскальне мистецтво - близько десяти мільйонів зображень по всьому континенту - було чимось іншим, ніж спонтанна ініціатива ранніх африканців. Вчені оцінили найдавніше мистецтво на сьогоднішній день до 12,000 або більше років тому, але, незважаючи на використання як прямих, так і непрямих методів датування, існує дуже мало твердих дат («пряме знайомство» використовує вимірюваний фізичний та хімічний аналіз, такий як радіовуглецеве датування, тоді як «непряме датування» в першу чергу використовує асоціації з археологічного контексту). На півночі, де наскальне мистецтво має тенденцію бути досить різноманітним, дослідження зосереджені на наданні детальних описів мистецтва та розміщенні творів у хронологічній послідовності на основі стилю та змісту. Цей впорядкований підхід призводить до корисних систем класифікації та датування, розділяючи картини та гравюри Тассілі на періоди одночасних та перекриваються традицій (Біжить рогата жінка оцінюється на сьогоднішній день приблизно від 6,000 до 4,000. B.C.E.E. - Розміщення його в межах «періоду круглої голови»), але пропонує мало в способі інтерпретації самої картини.
Просування інтерпретації біжить рогатої жінки
Хто була біжить рогата жінка? Чи справді вона була богинею, а її скельний притулок якесь святилище? Що означає зображення? І навіщо художнику це вдалося? Так довго пошук сенсу в наскальному мистецтві вважався недоречним і недосяжним — тільки останнім часом вчені намагалися вийти за рамки простого опису образів і стилів, і, використовуючи різні міждисциплінарні методи, зробити серйозні спроби інтерпретувати наскальне мистецтво Центральної Сахари.
Лхоте розповів, що біжить рогата жінка була знайдена на ізольованій скелі, основа якої була видовбана в ряд невеликих притулків, які не могли бути використані як житла. Це віддалене місце, в поєднанні із зображенням вираженої живописної якості - із зображенням самки з двома рогами на голові, крапками на тілі, ймовірно, що представляють скарифікацію, і носити такі атрибути танцю, як нарукавники та підв'язки - запропонували йому, що сайт та предмет картини випали назовні. повсякденного. Більш пізня стипендія підтримала віру Лхоте в символічне, а не буквальне уявлення картини. Як зазначила Джитка Сукопова, «Мисливці-збирачі навряд чи носили роги (або інші аксесуари на голові) і робили картини на всьому своєму тілі у своєму звичайному житті.» [1] Швидше, ця жіноча рогата фігура, її тіло прикрашали і прикрашали, знайдені в одному з найвищих масивів Тассили—область є Вважається, що має особливий статус завдяки своїй висоті та унікальній топології - передбачає ритуал, обряд або церемонію. Швидше, ця жіноча рогата фігура, її тіло прикрашене та прикрашене, знайдена в одному з найвищих масивів Тассилі - регіон, як вважають, має особливий статус завдяки своїй висоті та унікальній топології - передбачає ритуал, обряд чи церемонію.
Але є подальша робота, щоб просунути інтерпретацію біжить рогатої жінки. Все частіше вчені вивчали місця притулку скель в цілому, а не ізолювати окремі зображення та розташування притулку щодо загального ландшафту та довколишніх водних течій, щоб дізнатися значення різних «скельних міст» як у створенні зображень, так і для перегляду зображень.
Археологічні дані з прикрашеної кераміки, яка є датованою художньою традицією, є ключовим у припущенні того, що концепція мистецтва була міцно закріплена в Центральній Сахарі під час виробництва наскального мистецтва Тассілі. Порівняльні дослідження з іншими комплексами наскального мистецтва, зокрема пошук подібності в фундаментальних концепціях в африканських релігійних переконань, може дати найбільш плідні підходи до тлумачення. Іншими словами, так само, як південно-африканські дослідження рок отримали вигоду від відстеження вірувань і практики народу Сан, так що теж може вивчення туарег етнографії пролити світло на стародавні наскального мистецтва сайтів Тассілі.
Післямова: загрожує наскальне мистецтво Центральної Сахари
Скельні стіни Тассілі зазвичай губки з водою, щоб покращити відтворення його зображень, або в слідах, ескізах або фотографії. Це миття кам'яного обличчя зробило руйнівний вплив на мистецтво, порушивши фізичний, хімічний та біологічний баланс зображень та їх скельних опор. Багато наступних відвідувачів регіону - туристи, колекціонери, фотографи та наступне покоління дослідників - всі захоплені «відкриттям» Лхоте - продовжували практику зволоження картин, щоб розкрити їх. Сьогодні вчені повідомляють про картини, які сильно вицвіли, а деякі просто зникли. Крім того, інші постраждали від незворотної шкоди, спричиненої відвертим вандалізмом: мистецтво розграбовано або вкрадено як сувеніри. Для того, щоб захистити цей цінний центр африканської спадщини наскального мистецтва, Tassili N'Ajjer був оголошений національним парком в 1972 році. Він був віднесений до списку Всесвітньої спадщини ЮНЕСКО в 1982 році та біосферний заповідник у 1986 році.
[1] Jitka Soukopova, «Найдавніші наскальні малюнки Центральної Сахари: наближається інтерпретація,» Час і розум: Журнал археології, свідомості та культури 4, № 2 (2011), стор. 199.
Додаткові ресурси
Африканський наскального мистецтва: Tassilinajer — Хайльбрунн Хронологія історії мистецтва
Tassili n'Ajjer — Африканська Всесвітня спадщина ЮНЕСКО
Девід Коулсон і Алек Кемпбелл, Африканське наскальне мистецтво: картини та гравюри на камені (Нью-Йорк: Harry N. Abrams, Inc., 2001).
Девід Коулсон і Алек Кемпбелл, «Наскальне мистецтво Тассілі в Аджер, Алжир». Адорантен, № 1 (2010), стор. 115.
Джеремі Кінан, «Менші боги Сахари». Публічна археологія 2, № 3 (2002), с. 131-50.
Жан Домінк Лажу, Наскальні малюнки Тассілі, перекладені Г. Д. Ліверсаж (Лондон: Темза і Гудзон, 1963).
Анрі Лхоте, Пошук фресок Тассілі, переклад Алана Бродріка (Лондон: Hutchinson & Co., 1959).