Skip to main content
LibreTexts - Ukrayinska

5.27: Стеля Сікстинської капели

  1. Last updated
  2. Save as PDF
  • Page ID
    39691

    • \( \newcommand{\vecs}[1]{\overset { \scriptstyle \rightharpoonup} {\mathbf{#1}} } \) \( \newcommand{\vecd}[1]{\overset{-\!-\!\rightharpoonup}{\vphantom{a}\smash {#1}}} \)\(\newcommand{\id}{\mathrm{id}}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \( \newcommand{\kernel}{\mathrm{null}\,}\) \( \newcommand{\range}{\mathrm{range}\,}\) \( \newcommand{\RealPart}{\mathrm{Re}}\) \( \newcommand{\ImaginaryPart}{\mathrm{Im}}\) \( \newcommand{\Argument}{\mathrm{Arg}}\) \( \newcommand{\norm}[1]{\| #1 \|}\) \( \newcommand{\inner}[2]{\langle #1, #2 \rangle}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \(\newcommand{\id}{\mathrm{id}}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \( \newcommand{\kernel}{\mathrm{null}\,}\) \( \newcommand{\range}{\mathrm{range}\,}\) \( \newcommand{\RealPart}{\mathrm{Re}}\) \( \newcommand{\ImaginaryPart}{\mathrm{Im}}\) \( \newcommand{\Argument}{\mathrm{Arg}}\) \( \newcommand{\norm}[1]{\| #1 \|}\) \( \newcommand{\inner}[2]{\langle #1, #2 \rangle}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\)

    Доктор Бет Харріс та доктор Стівен Цукер надають опис, історичну перспективу та аналіз стелі Мікеланджело в Сикстинській капелі.

    Мініатюра вбудованого елемента «Стеля Сикстинської капели»

    Посилання на це відео наведено внизу цієї сторінки.

    Мікеланджело, Стеля Сикстинської капели, фреска, 1508—1512 (Ватикан, Рим)

    Малюнок <проліт перевести =\ (\ Індекс сторінки {1}\). Мікеланджело, Стеля Сікстинської капели (лише в центрі), 1508—12 (Ватикан, Рим)» клас = «wp-image-1784 розмір-повний» висота = «368" ширина = «1024" src=» https://human.libretexts.org/@api/de...NA_Ceiling.jpg "/>
    Малюнок\(\PageIndex{1}\). Мікеланджело, Стеля Сікстинської капели (лише в центрі), 1508—12 (Ватикан, Рим)

    Відвідування каплиці

    Стельові сцени піднімаються аж до фресок на стінами, створюючи простір, де люди повністю оточені релігійними сценами.
    Малюнок\(\PageIndex{2}\). Інтер'єр Сикстинської капели показує стелю по відношенню до інших фресок.

    Для будь-якого відвідувача Сікстинської капели Мікеланджело відразу і безперечно стають очевидними дві особливості: 1) стеля дійсно високо піднята, а 2) там багато картин.

    Через це століття передали нам зображення Мікеланджело, що лежить на спині, витираючи піт і гіпс з очей, коли він рік за роком трудився, підвішував сотні футів у повітрі, охоче завершуючи комісію, яку він ніколи не хотів прийняти в першу чергу.

    На щастя для Мікеланджело, це, мабуть, не відповідає дійсності. Але це нічого не зменшує той факт, що фрески, які займають всю частину склепіння, є одними з найважливіших картин у світі.

    Для Папи Юлія II

    Мікеланджело почав працювати над фресками для папи Юлія II в 1508 році, замінивши синій стелю, усіяний зірками. Спочатку тато попросив Мікеланджело розфарбувати стелю геометричним орнаментом, а дванадцять апостолів розмістити в шпанрелах навколо прикраси.

    Гравюра, яка намагається реконструювати ймовірний вигляд інтер'єру Сікстинської капели перед внутрішньою реорганізацією, переміщенням екрана; і розпис стелі та Страшного суду Мікеланджело.
    Малюнок\(\PageIndex{3}\). Реконструкція каплиці перед фресками Мікеланджело.

    Мікеланджело запропонував замість цього намалювати старозавітні сцени, знайдені зараз на склепі, розділені вигаданою архітектурою, яку він використовує для організації композиції.

    Ця схема називає і класифікує всі сорок сім фресок, виконаних Мікеланджело. Ці сцени можуть бути відсортовані за шістьма загальними категоріями: (одна) Предки Ісуса, (дві) три історії про Ноя, (три) створення і падіння Адама і Єви, (чотири) створення, (п'ять) пророків і (шість) сивілів. Стеля має дев'ять основних сцен у центрі, а всі інші сцени створюють рамки навколо них. Ці дев'ять центральних фресок (одна) Бог ділить світло від темряви, (два) Бог створює сонця і планети, (три) Бог ділить воду від землі, (чотири) Бог створює Адама, (п'ять) Бог створює Єву, (шість) Адам і Єва спокушаються і відправляються з Едему, (сім) Ной і його сім'я роблять жертву після потоп, (вісім) Великий потоп, і (дев'ять) Ной п'яний і зганьблений.
    Малюнок\(\PageIndex{4}\). Схема стелі Сікстинської капели

    Тематика фресок

    Розповідь починається біля вівтаря і ділиться на три розділи. У перших трьох картині Мікеланджело розповідає історію створення Небес і Землі; за цим слідує Створення Адама і Єви і вигнання з райського саду; нарешті, історія Ноя і Великого потопу.

    Адам розслаблявся на зеленому пагорбі, діставшись рукою до Бога. Бог відкидається в повітрі, підтримується ангелами. Він тягнеться, щоб доторкнутися до руки Адама.
    Малюнок\(\PageIndex{5}\). Мікеланджело, Створення Адама, Стеля Сікстинської капели, 1508-12

    Ігнуді, або оголені юнаки, сидять у вигаданій архітектурі навколо цих фресок, і їх супроводжують пророки і сивіли (стародавні провидці, які, за традицією, передбачали пришестя Христа) в спандрелі. У чотирьох кутах кімнати, в підвісках, знаходять сцени, що зображують Порятунок Ізраїлю.

    потоп

    Хоча найвідомішою з цих фресок, без сумніву, є «Створення Адама», репродукції якого стали повсюдними в сучасній культурі завдяки драматичному позиціонуванню двох монументальних фігур, що доходять один до одного, не всі фрески намальовані в цьому стилі. Насправді перші фрески, написані Мікеланджело, містять безліч фігур, значно менших за розміром, що займаються складними оповіданнями. Найкраще це може бути прикладом його картини «Потоп».

    Сцена із зображенням тих, хто потоне у Великому потопі.
    Малюнок\(\PageIndex{6}\). Мікеланджело, потоп, стеля Сікстинської капели, c. 1508—09
    Мати тримає дитину, а інша чіпляється за ногу. Молода людина тримає молоду жінку на спині. Ці цифри всі стоять на краю здавалося б нескінченного водойми.
    Малюнок\(\PageIndex{6}\). Деталь потопу

    У цій фрески Мікеланджело використав фізичний простір води та неба, щоб відокремити чотири окремі частини оповідання.

    • З правого боку картини скупчення людей шукає святилище від дощу під імпровізованим укриттям.
    • Зліва ще більше людей піднімаються на бік гори, щоб уникнути піднімається води.
    • Центрально невеликий човен ось-ось перекинеться через нескінченну зливу.
    • На задньому плані команда чоловіків працює над створенням дуги - єдина надія на порятунок.

    Близько ця картина протистоїть глядачеві з відчаєм тих, хто збирається загинути під час потопу, і ставить одне питання Божої справедливості в знищенні всього населення землі, врятувати Ноя та його сім'ю, через гріхи нечестивих.

    На жаль, з підлоги каплиці використання невеликих, щільно згрупованих фігур підриває емоційний зміст і ускладнює проходження історії.

    Фотографія Бога, що розділяє світло від темряви, Бог створює сонце і планети, і Бог, що розділяє воду від землі. Ці сцени обрамлені штучною архітектурою: колони і стовпи між кожною сценою. На вершині колон сидять пророки і сивіли.
    Малюнок\(\PageIndex{7}\). Мікеланджело, стеля Сікстинської капели, 1508—12, сцени створення.

    Зрушення стилю

    У 1510 році Мікеланджело взяв річну перерву від розпису Сікстинської капели. Фрески, намальовані після цієї перерви, характерно відрізняються від тих, які він намалював до нього, і є емблемою того, про що ми думаємо, коли ми уявляємо картини Сікстинської капели. Це картини, як «Створення Адама», де наративи були об'єднані лише до найважливіших фігур, зображених у монументальному масштабі. Через цих змін Мікеланджело здатний передати сильне почуття емоційності, яке можна сприймати з підлоги каплиці. Наприклад, людина відчуває сором і відчай Єви, яка коряється від ангела в «Вигнання з саду». Дійсно, імпозантна фігура Бога в трьох фресках, що ілюструють відокремлення темряви від світла і створення небес і землі, випромінює силу по всьому тілу, а його драматичні жестикуляції допомагають розповісти історію Буття без додавання сторонніх деталей.

    Сивіли

    Цю нову монументальність можна відчути і в фігурах сивілів і пророків у схилах, що оточують склепіння, які, на думку деяких, засновані на Бельведерському торсі, стародавній скульптурі, яка була тоді і залишається в колекції Ватикану. Однією з найвідоміших з цих фігур є Дельфійська Сивіла (рис. 8а).

    Загальна кругова композиція тіла, що перегукується з контурами її вигаданої архітектурної обстановки, додає відчуття скульптурної ваги фігури.

    Її руки потужні, висота її тіла значна, і лівий лікоть і коліно потрапляють у простір глядача. При цьому Мікеланджело перейняв Дельфійську Сивілу витонченістю і гармонією пропорції, а її пильне вираження, а також положення лівої руки і правої руки нагадують про Давида художника.

    Зображення з двох частин. На малюнку a, Дельфійська сібіл сидить на низькій кам'яній стіні, тримаючи в одній руці розплутаний сувій. Ця рука перетинає її тіло, а сувій розгортається за її ногою. На малюнку б, Лівійська сивіла сидить спиною до нас, плечі оголені її сукнею. Вона піднімає книгу і повертається до нас, тому її обличчя в профілі, а ноги вивернуті подалі від столу, на якому спиралася її книга. Її руки м'язисті
    Малюнок\(\PageIndex{8}\). (а) Дельфійська Сивіла; (б) Лівійська Сивіла

    Лівійська сивілла (рис. 8б) також є зразковою. Хоча вона знаходиться в викривленому положенні, яке було б майже неможливо для фактичної людини, щоб утримувати, Мікеланджело, тим не менш, виконує її з sprezzatura (оманлива легкість), яка стане типовою для маньєристів, які тісно моделювали свою роботу на його.

    Деталь Геракліта, риси якого засновані на Мікеланджело, і чия складна сидяча поза заснована на пророках і сивілах з фресок Мікеланджело на стелі Сикстинської капели
    Малюнок\(\PageIndex{9}\). Рафаель, Афінська школа, 1509—11, Stanza della Segnatura, Ватикан

    Не дивно, що Рафаель, вражений генієм Сикстинської капели, кинувся назад до своєї Афінської школи у Ватиканському штанце і вставив вагоме, монументальне подобу Мікеланджело, що сидить внизу сходинок школи (див. Рис. 9).

    Спадщина

    Мікеланджело завершив Сикстинську капелу в 1512 році. Його значення в історії мистецтва неможливо переоцінити. Вона перетворилася на справжню академію для молодих художників, положення, яке було закріплено, коли Мікеланджело повернувся до каплиці через двадцять років, щоб виконати фреску Страшного суду на вівтарній стіні.

    Нещодавно каплиця зазнала суперечливого очищення, яка вкотре висвітлила дорогоцінну палітру Мікеланджело, його майстерність світлотіні та додаткові іконописні деталі, які продовжують захоплювати сучасних глядачів навіть через п'ятсот років після первісного завершення фресок. Непогано для художника, який наполягав, що він не художник.

    Дописувачі

    Контент з ліцензією CC, раніше ділився
    Вміст публічного надбання