Skip to main content
LibreTexts - Ukrayinska

9,16: Вільям Хогарт

  • Page ID
    39176
  • \( \newcommand{\vecs}[1]{\overset { \scriptstyle \rightharpoonup} {\mathbf{#1}} } \) \( \newcommand{\vecd}[1]{\overset{-\!-\!\rightharpoonup}{\vphantom{a}\smash {#1}}} \)\(\newcommand{\id}{\mathrm{id}}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \( \newcommand{\kernel}{\mathrm{null}\,}\) \( \newcommand{\range}{\mathrm{range}\,}\) \( \newcommand{\RealPart}{\mathrm{Re}}\) \( \newcommand{\ImaginaryPart}{\mathrm{Im}}\) \( \newcommand{\Argument}{\mathrm{Arg}}\) \( \newcommand{\norm}[1]{\| #1 \|}\) \( \newcommand{\inner}[2]{\langle #1, #2 \rangle}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \(\newcommand{\id}{\mathrm{id}}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \( \newcommand{\kernel}{\mathrm{null}\,}\) \( \newcommand{\range}{\mathrm{range}\,}\) \( \newcommand{\RealPart}{\mathrm{Re}}\) \( \newcommand{\ImaginaryPart}{\mathrm{Im}}\) \( \newcommand{\Argument}{\mathrm{Arg}}\) \( \newcommand{\norm}[1]{\| #1 \|}\) \( \newcommand{\inner}[2]{\langle #1, #2 \rangle}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\)

    Секс, випивка та Великобританія вісімнадцятого століття

    Якщо вам коли-небудь знадобилися докази того, що секс, випивка і рок-н-рол спосіб життя не був винаходом двадцятого століття, вам потрібно дивитися не далі, ніж сатиричні принти Вільяма Хогарта. Він тримав моралізуюче дзеркало до Великобританії вісімнадцятого століття; блудниці, бабійці - навіть духовенство не могло уникнути. Відбитки Хогарта розігрують гріхи Лондона вісімнадцятого століття у своєрідному візуальному театрі, який був абсолютно новим і новим у свої дні.

    На передньому плані перед старшою жінкою стоїть красива молода жінка, яка розглядає обличчя молодшого. Старша жінка більша і має видатні родимки на обличчі. На задньому плані двоє чоловіків стоять у дверному отворі і, здається, висміюють пастора, який проповідує з коні.
    Малюнок\(\PageIndex{1}\). Вільям Хогарт, Прогрес блудниці, тарілка 1, 1732, офорт з гравіюванням на папері, 12-3/8 × 14-15/16 дюймів або 31,4 × 38 см

    Першим прикладом цих принтів, які сам Хогарт назвав «сучасними моральними предметами», став «Прогрес блудниці» (перша панель цієї серії показана на малюнку 1). У цій серії ми зустрічаємо свіжого обличчя Молла Хакбута, коли вона вперше приїжджає до Лондона. Молль незабаром полюють на сторожа борделів, і вона спускається в проституцію. Казка закінчується її передчасною смертю від венеричної хвороби, у віці всього двадцяти трьох років. Незважаючи на свою темну тематику Прогрес блудниці мав величезний успіх. Ці принти посилаються на типи персонажів, які були добре відомі їх сучасній лондонській аудиторії. Наприклад, мадам Молла була реальною Елізабет Нідхем, зберігачем ексклюзивного лондонського борделя та її першим покровителем, відомим любовним щуром та засудженим насильником, полковником Френсісом Чартерісом.

    Прогрес Рейка

    Ці хитрі кивки поганим хлопцям дня не тільки зробили відбитки надзвичайно актуальними та приємними для своєї цільової аудиторії, але це також зробило їх неймовірно популярними. Прогрес Рейка (1735) був другою серією Хогарта і виявився настільки ж улюбленим. Головний герой - Том Рейквелл - граблі, який є старомодним терміном для людини вільної моралі або бабій. Ім'я Тома навмисно загальне, і в сучасному еквіваленті його можуть називати містером Аморальним. Том не унікальний - він може бути будь-якою кількістю людей у Британії вісімнадцятого століття.

    Серіал відкривається хаотичною сценою: батько Тома, який був багатим купцем, помер, а Том повернувся з Оксфордського університету, щоб зібрати та витратити багатство свого покійного батька. Він також не витрачає часу на відмову від своєї вагітної нареченої, Сари Янг, намагаючись розплатитися з нею. Хогарт шнурує всі свої відбитки з підказками, щоб допомогти нам розшифрувати сцену. Тут ми бачимо, як Сара ридає в носій, тримаючи її обручку в руці. Її мати стоїть за нею сердито стискаючи любовні листи, які Том колись написав її дочці, і він простягає жменю монет, намагаючись позбутися від них. Сара спливає протягом цих відбитків, що представляють більш корисне життя, яке він міг би мати.

    Модне життя

    До наступної сцени («В оточенні художників і професорів», малюнок 2) Том вже переїхав зі свого затишного, якщо трохи пошарпаного сімейного будинку в свій новий холостяцький майданчик в оточенні майстра танцю, вчителя музики, поета, кравця, ландшафтного садівника, охоронця тіла і жокея, все пропонуючи свої послуги, які допоможуть Тому завершити свій модний спосіб життя. Він одягнений у нічну одяг, вказуючи на те, що він щойно прокинувся: ті, хто бажає експлуатувати його нове знайдене багатство, не витрачають часу.

    Том стоїть в оточенні інших.
    Малюнок\(\PageIndex{2}\). Вільям Хогарт, Прогрес Рейка, тарілка 2, «В оточенні художників і професорів», 1735, гравірування на папері, 35,5 × 31 см

    Модне життя Тома також приходить з модними пороками, і незабаром ми бачимо його в таверні Роуз з групою повій (див. «Сцена таверни», малюнок 3). Він сидить на колін того, хто пестить його однією рукою, а інший обкрадає його годинника. Портрети римських імператорів висять на стіні за ними, але єдиний, який не був зіпсований, - це Нерона. це, мабуть, важко визначити сучасній аудиторії, але була б значна кількість класично освіченої аудиторії Хогарта, яка отримала кляп: Нерон був корумпованим бабієм, який люто переслідували християн. Для дуже класично обізнаних грузин (Георг II був тоді королем) повідомлення було зрозумілим, християнської моралі тут не знайти.

    Сцена таверни
    Малюнок\(\PageIndex{3}\). Вільям Хогарт, Прогрес Рейка, тарілка 3, «Сцена таверни», гравірування на папері, 1735
    35,5 × 31 см

    Декадентський занепад

    Декадентський спосіб життя Тома триває недовго, і до третьої сцени його крісло седана перехоплюють судові пристави, коли він прямує до дня народження королеви. Саме в цей момент на допомогу приходить наша героїня Сара Янг. Зараз вона працює мільлайнером і люб'язно платить заставу Тома. Хоча Сара врятувала Тома від судових приставів, вона не може врятувати його від себе. До наступної сцени він виходить заміж за заможну стару кагу. Очі старої жінки жадають до кільця, а Том - до її покоївки. На задньому плані Сара Янг і її мати намагаються озвучити свої заперечення, але стримуються деякими з гостей.

    Том знову багатий, але він не кращий зі своїми грошима зараз, ніж він був минулого разу, і незабаром він стоїть на коліна в гральному лігві, щойно розтративши жереб (див. «Ігровий дім», малюнок 4). Надмірна азартна гра була справжньою проблемою у вісімнадцятому столітті і цілі сімейні статки могли бути втрачені за один вечір. Пізніше в столітті син Георга III, який згодом став Георгом IV, повинен був попросити у парламенту грошей, щоб допомогти йому розрахуватися з боргами за азартні ігри. Це було дано йому, але це було недовго, перш ніж він потребував ще більше.

    Групи чоловіків навколо трьох різних столів. Один чоловік у розпачі кинув перуку і стілець на підлогу. Свічки в задній частині кімнати, здається, загорілися стелі, і димлять, поки кілька чоловіків намагаються боротися з вогнем. Більшість чоловіків, однак, не помічають.
    Малюнок\(\PageIndex{4}\). Вільям Хогарт, Прогрес Рейка, тарілка 6, «Ігровий дім», 1735, гравірування на папері,
    35,5 × 31 см

    В'язниця боржника

    Як і багато інших у Великобританії вісімнадцятого століття, Том опиняється у в'язниці боржника, швидко підійшовши до кінця свого троса. З одного боку його дружина висміює його за розтрату їхнього стану, з іншого - пивний хлопчик та тюремник переслідують його, щоб врегулювати його щотижневий рахунок. Сара Янг, яка прийшла відвідати Тома зі своєю дитиною, втратила свідомість, побачивши його в цій безнадійній ситуації. Це, мабуть, було дуже особисто для Хогарта, оскільки його батько провів більшу частину дитинства у в'язниці боржника.

    Моя улюблена частина серіалу розігрується на тлі цієї сцени. Ув'язнені Тома намагаються різні схеми, щоб отримати достатньо грошей, щоб купити свою свободу. Однак їх вибір проектів спритно ілюструє, наскільки просто неможливо було вийти з боргів у грузинській Британії. Одна людина намагається перетворити свинець на золото, а інший працює над вирішенням кризи державного боргу. Навіть Том написав п'єсу, думав, що ми чітко бачимо лист про відмову від неї, що лежить на столі.

    Бедлам

    Стреси попередньої сцени виявилися більше, ніж Том може витримати, і в фінальній сцені він виявляється нудячись в Бедламі - горезвісної психіатричній лікарні Лондона (див. «Божевільний дім», малюнок 5). Позначка на грудях говорить про те, що він зарізав себе в невдалій спробі самогубства. Модні молоді жінки, з подібними до яких Том би поспілкувався зовсім недавно, спостерігають за сценою в розвагах. Все, що йому залишилося, - це компанія і турбота вірної Сари Янг.

    Том лежав з тугою на підлозі, тягнучи за вухо, поки Сара стоїть на коліна біля нього.
    Малюнок\(\PageIndex{5}\). Вільям Хогарт, Прогрес граблі, тарілка 8, «Божевільний дім», 1735, гравірування на папері, 35,5 х 31 см

    Популярність

    Очевидно, Хогарт був великим оповідачем, але що зробило відбитки такими популярними? Одна відповідь полягає в тому, що він звернувся до сучасної турботи про людей із середніх класів, які намагалися жити як аристократи. це було популярним питанням в цей час, оскільки торгова торгівля створювала соціальну мобільність у масштабах, ніколи не бачив раніше. Однак, якщо ми подряпаємо поверхню прогресу Рейка, ми можемо побачити, що багато різних типів людей беруть участь. Наприклад, Том був на шляху до дня народження королеви, коли його зупинили судові пристави, і тому його спосіб життя насправді заохочується і підтримується аристократами. У «Прогресі Рейка» всі, від королеви до священика, який виконує його шлюб за зручністю, до звичайних повій, є частиною проблеми.

    Але не просто підхід Хогарта «не брати ув'язнених» до соціальних коментарів зробив його таким популярним. Друкована сатира була насправді вже дуже звичайним місцем, а центральний Лондон був сповнений книжкових магазинів та продавців друку, які демонстрували такий вид роботи. Те, що зробив Хогарт, це було настільки новим, щоб розповісти історію через фотографії, Прогрес Рейка - це як історія дошки для п'єси. Насправді серіали Хогарта були адаптовані в п'єси та пантоміми протягом його життя. Його візуальна драма запропонувала глядачам новий спосіб насолодитися сатирою. Саме з цієї причини, щоб знайти порівняння та натхнення, ми повинні дивитися на таких авторів, як друг і колега-моралізатор Хогарта, Генрі Філдінг або Джонатан Свіфт - автор «Подорожі Гуллівера», а не на сучасних художників. Назва «Прогрес граблів» посилався на «Прогрес паломників» Джона Буньяна. Ми можемо бути цілком впевнені, що більшість людей отримали б це посилання, оскільки вважається, що в цей час це була найбільш читається книга в Британії після Біблії. Хогарт успішно запозичує популярну культуру, щоб висловити складні ідеї через приємну і цілком доступну історію. Звичайно, Хогарт не був першим, хто це зробив, але він зробив це так добре, його відзначають донині.

    Дописувачі

    Контент з ліцензією CC, раніше ділився