7.11: Урок 10 - Саундскейпи

Last updated
Save as PDF

Page ID: 54222

\( \newcommand{\vecs}[1]{\overset { \scriptstyle \rightharpoonup} {\mathbf{#1}} } \) \( \newcommand{\vecd}[1]{\overset{-\!-\!\rightharpoonup}{\vphantom{a}\smash {#1}}} \)\(\newcommand{\id}{\mathrm{id}}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \( \newcommand{\kernel}{\mathrm{null}\,}\) \( \newcommand{\range}{\mathrm{range}\,}\) \( \newcommand{\RealPart}{\mathrm{Re}}\) \( \newcommand{\ImaginaryPart}{\mathrm{Im}}\) \( \newcommand{\Argument}{\mathrm{Arg}}\) \( \newcommand{\norm}[1]{\| #1 \|}\) \( \newcommand{\inner}[2]{\langle #1, #2 \rangle}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \(\newcommand{\id}{\mathrm{id}}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\) \( \newcommand{\kernel}{\mathrm{null}\,}\) \( \newcommand{\range}{\mathrm{range}\,}\) \( \newcommand{\RealPart}{\mathrm{Re}}\) \( \newcommand{\ImaginaryPart}{\mathrm{Im}}\) \( \newcommand{\Argument}{\mathrm{Arg}}\) \( \newcommand{\norm}[1]{\| #1 \|}\) \( \newcommand{\inner}[2]{\langle #1, #2 \rangle}\) \( \newcommand{\Span}{\mathrm{span}}\)

Саундскейпи - це вправи у використанні звуку для створення оповідання. У ситуаціях, коли вам дозволено бути більш експериментальними у своїх постановках або в періоди, коли у вас низький бюджет, навчання звукового пейзажу буде благословенням, яке може провести вас через ваш проект. Саундскейп - це подія, в якій публіка закриває очі, а актори створюють навколишнє середовище, звукові ефекти, діють та створюють всю історію завдяки колективній вокальній співпраці. Ідея полягає в тому, щоб уявити, що аудиторія плаває в дирижаблі, а сцена відбувається вдалині. Коли дирижабль наближається до сцени, звуки збільшуються в гучності, і в кінцевому підсумку сцена відбувається на повну гучність. Історія прогресує на повному обсязі, і коли історія закінчується, дирижабль починає подорожувати, і звуки повільно стають м'якшими, поки врешті-решт сцена не мовчить.

За допомогою вашого акторського складу визначте місце і подивіться, наскільки гостро ви можете повторити звуки, які створили б це середовище в уяві вашої аудиторії. Ви починаєте з того, що починаєте з одного актора, спокійно створюючи один звук. Кожен додатковий член акторського складу буде повільно сприяти суміші, поки не буде створено налаштування. Вам потрібно буде відійти від групи і закрити очі і випробувати репетицію як учасника аудиторії, допомагаючи групі редагувати звуки.

Після того, як ви створили локацію, визначте історію, яку ви хочете розповісти. Що таке конфлікт? Як буде розвиватися історія? Що таке клімакс? Після того, як ви прийняли ці рішення, почніть репетирувати сцену. Спробуйте створити повний і захоплюючий досвід для вашої аудиторії. Відкрийте та використовуйте таланти своєї команди.

Постановочна вправа

Створіть сцену з початком, серединою та кінцем, яка використовує голоси акторів як єдиний інгредієнт для розповіді історій.
Ваша сцена повинна включати конфлікт і слідувати моделі звукового пейзажу. Він повинен почати м'яко і м'яко приймати глядачів у світ вистави, нарощувати обсяг у міру прогресування вистави і після завершення п'єси, м'яко вивести глядачів зі світу вистави і повернутися в театр.
Репетируй протягом 1 години, а потім презентуй
Обговорюйте та критикуйте кожну сцену
Пам'ятайте, що завжди спочатку зосереджуйтеся на успішних елементах. Люди повинні знати, що вони роблять добре більше, ніж вони повинні знати, що поліпшити. Заохочуйте прогрес і намагайтеся дати 5 позитивних коментарів до кожної пропозиції щодо вдосконалення.
Репетируйте додаткові 15 хвилин для того, щоб включити нотатки.
Представляйте сцени в останній час без нот або критики.