9.38: Раві Шанкар
- Page ID
- 49772
Музика з індійського субконтиненту - один із незахідних репертуарів, який зачаровував західних музикантів та глядачів в останні десятиліття. Одним з головних його експонентів був великий ситарист Раві Шанкар. У дитинстві він виставляв незвичайні подарунки як танцюрист і музикант, але в середині підлітків почав зосереджуватися на освоєнні ситара. Роками він навчався як дисципліну видатного гуру, в кінцевому підсумку отримуючи благословення свого вчителя. Його перший тур за межами Індії був до Радянського Союзу в 1954 році. Протягом 1960-х років він став добре відомий західній аудиторії завдяки його численним гастролям та записам. Він часто виступав з гуманітарних питань, таких як концерт ЮНЕСКО 1958 року в Парижі, концерт ООН з прав людини в Нью-Йорку в 1967 році та заходи зі збору коштів для Бангладеш. 1971 «Концерт для Бангладеш» з Бітл Джордж Харрісон доступний на CD і DVD. Харрісон навчався у Шанкара, і їх дружба призвела до виступів Шанкара на фестивалі Монтерей Поп і Вудсток.
Шанкар - безперечний майстер найчистішого класичного стилю індійської музики. Він також є композитором і викладачем. У своїх працях про музику він часто посилається на духовний вимір індійської музики, систему, яка «може бути простежена майже дві тисячі років до її походження в ведичних гімнів індуїстських храмів, фундаментального джерела всієї індійської музики. Таким чином, як і в західній музиці, коріння індійської класичної музики носять релігійний характер. Для нас музика може бути духовною дисципліною на шляху до самореалізації, бо ми слідуємо традиційному вченню про те, що звук є Богом — Нада Брахма. За допомогою цього процесу індивідуальна свідомість може бути піднята до сфери усвідомлення, де можна радісно пережити одкровення істинного сенсу Всесвіту — його вічної та незмінної сутності. Наші раги - це транспортні засоби, за допомогою яких можна сприймати суть». Він описує досвід виконання як той, в якому він вливає «дихання життя в рагу» і «кожна нота імпульсує життям, і рага стає яскравою і розжарюється».
Шанкар також перейшов межі традиційної індійської музики. Експериментальна сторона його кар'єри ілюструється його виступами з Джорджем Харрісоном з «Бітлз» та трьома записами початку 1970-х — один з класичної північноіндійської музики з американським скрипалем Єдуді Менухін, інший з японськими музикантами, і третім його Концерт для Sitar і Orchestra. Шанкар склав твори для інструментального ансамблю Всеіндійського радіо та партитури для балетів та фільмів, включаючи Ганді та трилогію Апу. Шанкар чинив формуючий вплив на західних музикантів, які говорять широкий спектр музичних діалектів, від мінімалістського композитора Філіпа Гласса до поп-груп, таких як Бітлз, Rolling Stones, і Traffic. Його відзнаки включають членство в Американській академії мистецтв і літератури та Міжнародної трибуни композиторів Організації Об'єднаних Націй. Його дискографія налічує майже 70 альбомів, і в даний час він має рекорд Гіннеса за найдовшу міжнародну кар'єру в музиці. В останні роки Шанкар гастролював і записувався зі своєю дочкою Анушкою, яка також грає на ситарі. Ще одна дочка - поп-музикант Нора Джонс.
